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Rosalía anuncia data extra da turnê no Rio de Janeiro

Wed, 10 Dec 2025 14:33:50 -0000

Turnê global ganha reforço — agora dois shows marcados na Farmasi Arena em agosto

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<img width="342" height="228" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/10/rosalia-Lionel-Hahn-Getty-Images-foto-jornalistica-2203546864-342x228.jpg" class="attachment-medium size-medium wp-post-image" alt="Rosalía" style="margin-bottom:1rem;" decoding="async" srcset="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/10/rosalia-Lionel-Hahn-Getty-Images-foto-jornalistica-2203546864-342x228.jpg 342w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/10/rosalia-Lionel-Hahn-Getty-Images-foto-jornalistica-2203546864-675x450.jpg 675w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/10/rosalia-Lionel-Hahn-Getty-Images-foto-jornalistica-2203546864-768x512.jpg 768w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/10/rosalia-Lionel-Hahn-Getty-Images-foto-jornalistica-2203546864.jpg 1024w" sizes="(max-width: 342px) 100vw, 342px" />A cantora <a href="https://rollingstone.com.br/tags/rosalia_1/" target="_blank" rel="noopener">Rosalía</a> anunciou uma data extra da sua turnê mundial LUX Tour (2026) para o Rio de Janeiro. Originalmente com apenas um show agendado para 10 de agosto, a agenda foi estendida para incluir também o dia 11 de agosto, marcando dois dias consecutivos na Farmasi Arena. O anúncio oficial foi feito nas redes da produção e a venda de ingressos para essa nova data já está liberada pelo <a href="https://www.ticketmaster.com.br/event/rosalia" target="_blank" rel="noopener">site oficial da Ticketmaster</a>. <blockquote class="instagram-media" style="background: #FFF; border: 0; border-radius: 3px; box-shadow: 0 0 1px 0 rgba(0,0,0,0.5),0 1px 10px 0 rgba(0,0,0,0.15); margin: 1px; max-width: 540px; min-width: 326px; padding: 0; width: calc(100% - 2px);" data-instgrm-captioned="" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/p/DSFfXiyDggG/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading" data-instgrm-version="14"> <div style="padding: 16px;">   <div style="display: flex; flex-direction: row; align-items: center;"> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 50%; flex-grow: 0; height: 40px; margin-right: 14px; width: 40px;"></div> <div style="display: flex; flex-direction: column; flex-grow: 1; justify-content: center;"> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; margin-bottom: 6px; width: 100px;"></div> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; width: 60px;"></div> </div> </div> <div style="padding: 19% 0;"></div> <div style="display: block; height: 50px; margin: 0 auto 12px; width: 50px;"></div> <div style="padding-top: 8px;"> <div style="color: #3897f0; font-family: Arial,sans-serif; font-size: 14px; font-style: normal; font-weight: 550; line-height: 18px;">View this post on Instagram</div> </div> <div style="padding: 12.5% 0;"></div> <div style="display: flex; flex-direction: row; margin-bottom: 14px; align-items: center;"> <div> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 50%; height: 12.5px; width: 12.5px; transform: translateX(0px) translateY(7px);"></div> <div style="background-color: #f4f4f4; height: 12.5px; transform: rotate(-45deg) translateX(3px) translateY(1px); width: 12.5px; flex-grow: 0; margin-right: 14px; margin-left: 2px;"></div> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 50%; height: 12.5px; width: 12.5px; transform: translateX(9px) translateY(-18px);"></div> </div> <div style="margin-left: 8px;"> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 50%; flex-grow: 0; height: 20px; width: 20px;"></div> <div style="width: 0; height: 0; border-top: 2px solid transparent; border-left: 6px solid #f4f4f4; border-bottom: 2px solid transparent; transform: translateX(16px) translateY(-4px) rotate(30deg);"></div> </div> <div style="margin-left: auto;"> <div style="width: 0px; border-top: 8px solid #F4F4F4; border-right: 8px solid transparent; transform: translateY(16px);"></div> <div style="background-color: #f4f4f4; flex-grow: 0; height: 12px; width: 16px; transform: translateY(-4px);"></div> <div style="width: 0; height: 0; border-top: 8px solid #F4F4F4; border-left: 8px solid transparent; transform: translateY(-4px) translateX(8px);"></div> </div> </div> <div style="display: flex; flex-direction: column; flex-grow: 1; justify-content: center; margin-bottom: 24px;"> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; margin-bottom: 6px; width: 224px;"></div> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; width: 144px;"></div> </div>   <p style="color: #c9c8cd; font-family: Arial,sans-serif; font-size: 14px; line-height: 17px; margin-bottom: 0; margin-top: 8px; overflow: hidden; padding: 8px 0 7px; text-align: center; text-overflow: ellipsis; white-space: nowrap;"><a style="color: #c9c8cd; font-family: Arial,sans-serif; font-size: 14px; font-style: normal; font-weight: normal; line-height: 17px; text-decoration: none;" href="https://www.instagram.com/p/DSFfXiyDggG/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading" target="_blank" rel="noopener">A post shared by Live Nation Brasil (@livenationbr)</a> </div> </blockquote> <script async src="//www.instagram.com/embed.js"></script> <h2>Serviço – Rosalía</h2> Os shows estão marcados para os dias 10 e 11 de agosto de 2026 (segunda e terça), na Farmasi Arena (Av. Embaixador Abelardo Bueno, 3401, Barra da Tijuca, Rio de Janeiro). Os portões abrem às 18h e o show começa às 21h. Os ingressos, sem taxa de conveniência na bilheteria oficial, começam a partir de R$ 270, com preços variando por setor: <table> <thead> <tr> <th>Setor / Categoria</th> <th>Meia-entrada</th> <th>Inteira</th> </tr> </thead> <tbody> <tr> <td>Cadeira N3</td> <td>R$ 270</td> <td>R$ 540</td> </tr> <tr> <td>Pista</td> <td>R$ 390</td> <td>R$ 780</td> </tr> <tr> <td>Camarote</td> <td>R$ 410</td> <td>R$ 820</td> </tr> <tr> <td>Cadeira N1</td> <td>R$ 425</td> <td>R$ 850</td> </tr> <tr> <td>Gold Circle Esquerda</td> <td>R$ 430</td> <td>R$ 860</td> </tr> <tr> <td>Gold Circle Direita</td> <td>R$ 430</td> <td>R$ 860</td> </tr> </tbody> </table> Há também a opção de adquirir os ingressos na bilheteria oficial, localizada no Estádio Olímpico Nilton Santos (Engenhão), portão SUL, na Rua Arquias Cordeiro, s/n, Engenho de Dentro, em frente à estação de metrô Engenho de Dentro. Nessa bilheteria física, os ingressos são vendidos sem taxa de conveniência, o que pode representar economia para quem preferir comprar presencialmente. Os shows têm classificação etária de 16 anos, sendo permitida a entrada de menores entre cinco e 15 anos apenas se acompanhados dos pais ou responsáveis legais. A Lux Tour (2026) representa a turnê mais ambiciosa da carreira de Rosalía: uma série de shows em arenas por diversos países da Europa, América do Norte e América Latina. O Rio de Janeiro, agora com dois shows, será a única cidade brasileira a receber a artista nessa etapa da turnê. Confira as datas: <ul> <li>Seg, 16 de março – Lyon, FR – LDLC Arena</li> <li>Quarta, 18 de março – Paris, FR – Accor Arena</li> <li>Sexta-feira, 20 de março – Paris, FR – Accor Arena</li> <li>Dom, 22 de março – Zurique, CH – Hallenstadion</li> <li>Quarta, 25 de março – Milão, IT – Fórum Unipol</li> <li>Seg, 30 de março – Madrid, ES – Movistar Arena</li> <li>Quarta, 01 de abril – Madrid, ES – Movistar Arena</li> <li>Sexta-feira, 03 de abril – Madrid, ES – Movistar Arena</li> <li>Sábado, 04 de abril – Madrid, ES – Movistar Arena</li> <li>Quarta Abr 08 – Lisboa, PT – MEO Arena</li> <li>Qui 09 Abr – Lisboa, PT – MEO Arena</li> <li>Seg, 13 de abril – Barcelona, ES – Palau Sant Jordi</li> <li>Quarta, 15 de abril – Barcelona, ES – Palau Sant Jordi</li> <li>Sexta-feira 17 – Barcelona, ES – Palau Sant Jordi</li> <li>Sábado, 18 de abril – Barcelona, ES – Palau Sant Jordi</li> <li>Quarta, 22 de abril – Amsterdã, NL – Ziggo Dome</li> <li>Seg, 27 de abril – Antuérpia, BE – AFAS Dome</li> <li>Quarta, 29 de abril – Colônia, DE – Lanxess Arena</li> <li>Sexta-feira, 1º de maio – Berlim, DE – Uber Arena</li> <li>Terça, 05 de maio – Londres, Reino Unido – The O2</li> <li>Qui, 04 de junho – Miami, FL – Kaseya Center</li> <li>Seg, 08 de junho – Orlando, FL – Kia Center</li> <li>Qui, 11 de junho – Boston, MA – TD Garden</li> <li>Sábado, 13 de junho – Toronto, ON – Scotiabank Arena</li> <li>Terça, 16 de junho – Nova York, NY – Madison Square Garden</li> <li>Sábado, 20 de junho – Chicago, IL – United Center</li> <li>Terça, 23 de junho – Houston, TX – Toyota Center</li> <li>Sábado, 27 de junho – Las Vegas, NV – T-Mobile Arena</li> <li>seg 29 de junho – Los Angeles, CA – Kia Forum</li> <li>Sexta-feira, 3 de julho – San Diego, CA – Pechanga Arena</li> <li>Segunda-feira, 6 de julho – Oakland, CA – Oakland Arena</li> <li>Quinta-feira, 16 de julho – Bogotá, CO – Movistar Arena</li> <li>Sexta-feira, 24 de julho – Santiago, CL – Movistar Arena</li> <li>Sábado, 25 de julho – Santiago, CL – Movistar Arena</li> <li>Sábado, 1 de agosto – Buenos Aires, AR – Movistar Arena</li> <li>Domingo, 2 de agosto – Buenos Aires, AR – Movistar Arena</li> <li>Segunda-feira, 10 de agosto – Rio de Janeiro, BR – Farmasi Arena</li> <li>Sábado, 15 de agosto – Guadalajara, MX – Arena VFG</li> <li>Qua, 19 de agosto – Monterrey, MX – Arena Monterrey</li> <li>Segunda-feira, 24 de agosto – Cidade do México, MX – Palacio de los Deportes</li> <li>Qua, 26 de agosto – Cidade do México, MX – Palacio de los Deportes</li> <li>Quinta-feira, 3 de setembro – San Juan, PR – Coliseo de Porto Rico</li> </ul> <a href="https://rollingstone.com.br/musica/rosalia-quebra-todas-as-convencoes-do-pop-em-lux-e-mostra-que-para-disco-bom-nao-ha-receita-pronta/" target="_blank" rel="noopener">+++LEIA MAIS: Rosalía quebra todas as convenções do pop em ‘Lux’ e mostra que, para disco bom, não há receita pronta</a> <a href="https://rollingstone.com.br/musica/rosalia-anuncia-show-no-brasil-em-2026-data-cidade-ingressos-e-mais/" target="_blank" rel="noopener">+++LEIA MAIS: Rosalía anuncia show no Brasil em 2026; data, cidade, ingressos e mais</a>  O post <a href="https://rollingstone.com.br/guia-show/rosalia-anuncia-data-extra-da-turne-no-rio-de-janeiro/">Rosalía anuncia data extra da turnê no Rio de Janeiro</a> apareceu primeiro em <a href="https://rollingstone.com.br">Rolling Stone Brasil</a>.
Onde assistir à segunda temporada de ‘Percy Jackson e os Olimpianos’?

Wed, 10 Dec 2025 13:03:18 -0000

Novos episódios adaptam o segundo livro da franquia de Rick Riordan, O Mar de Monstros

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<img width="406" height="228" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/Onde-assistir-a-segunda-temporada-de-Percy-Jackson-e-os-Olimpianos-406x228.jpg" class="attachment-medium size-medium wp-post-image" alt="" style="margin-bottom:1rem;" decoding="async" loading="lazy" srcset="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/Onde-assistir-a-segunda-temporada-de-Percy-Jackson-e-os-Olimpianos-406x228.jpg 406w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/Onde-assistir-a-segunda-temporada-de-Percy-Jackson-e-os-Olimpianos-800x450.jpg 800w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/Onde-assistir-a-segunda-temporada-de-Percy-Jackson-e-os-Olimpianos-768x432.jpg 768w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/Onde-assistir-a-segunda-temporada-de-Percy-Jackson-e-os-Olimpianos-1536x864.jpg 1536w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/Onde-assistir-a-segunda-temporada-de-Percy-Jackson-e-os-Olimpianos.jpg 1920w" sizes="auto, (max-width: 406px) 100vw, 406px" />A segunda temporada de <a href="https://rollingstone.com.br/tags/percy-jackson-e-os-olimpianos">Percy Jackson e os Olimpianos</a>, que adapta o segundo livro da franquia escrita por <a href="https://rollingstone.com.br/tags/rick-riordan" target="_blank" rel="noopener">Rick Riordan</a>, Percy Jackson & Os Olimpianos: O Mar de Monstros, acaba de estrear nos serviços de streaming. Mas onde assistir aos novos capítulos da série, que receberam <a href="https://rollingstone.com.br/entretenimento/segunda-temporada-de-percy-jackson-estreia-com-100-de-aprovacao-no-rotten-tomatoes/">100% de aprovação da crítica especializada no Rotten Tomatoes</a>? <h2>Qual é a história de Percy Jackson e os Olimpianos?</h2> Em <a href="https://rollingstone.com.br/tags/percy-jackson" target="_blank" rel="noopener">Percy Jackson e os Olimpianos</a>, um adolescente problemático é surpreendido com a revelação de que é um semideus, filho de Poseidon, o deus dos mares, e é procurado por seu tio, Zeus, sob a acusação de que roubou o Raio-Mestre do deus dos céus. No segundo ano, Percy Jackson (Walker Scobell) e os seus amigos, Annabeth Chase (Leah Jeffries) e Grover Underwood (Aryan Simhadri), partem em uma missão para encontrar o lendário Velocino de Ouro, único item capaz de salvar o Acampamento Meio-Sangue, lar dos semideuses, antes que seja tarde demais. <h2>Quem está no elenco de Percy Jackson e os Olimpianos?</h2> Além de Walker Scobell, Leah Jeffries e Aryan Simhadri, o elenco de Percy Jackson e os Olimpianos ainda conta com Virginia Kull (Big Little Lies) como Sally Jackson, mãe de Percy; Glynn Turman (A Voz Suprema do Blues) como Quíron, o diretor de atividades do Acampamento Meio-Sangue; e Jason Mantzoukas (The Good Place) como o deus Dioniso, que foi castigado por Zeus e obrigado a coordenar o lugar. Toby Stephens (007 – Um Novo Dia Para Morrer) como Poseidon, Lin-Manuel Miranda (Hamilton) como Hermes, Timothy Omundson (Psych) como Hefesto, Adam Copeland (Vikings) como Ares, Jay Duplass (Transparent) como Hades e Lance Reddick (John Wick 4: Baba Yaga) como Zeus também participaram da primeira temporada. No segundo ano, as adições são Daniel Diemer (O Clube da Meia-Noite) como Tyson, meio-irmão de Percy Jackson; Tamara Smart (Resident Evil: A Série) como Thalia Grace, filha de Zeus; Andra Day (Estados Unidos vs. Billie Holiday) como a deusa Atena, mãe de Annabeth Chase; e Courtney B. Vance (Grotesquerie), que substitui Lance Reddick, morto em março de 2023, como Zeus. <h2>Onde assistir a Percy Jackson e os Olimpianos?</h2> Com os dois primeiros episódios lançados logo na estreia, a segunda temporada de Percy Jackson e os Olimpianos está disponível no Disney+ e ganha novos capítulos semanalmente. Assista ao trailer do novo ano a seguir: <iframe loading="lazy" title="Percy Jackson e os Olimpianos | Trailer Oficial 3 Dublado | Disney+" width="500" height="281" src="https://www.youtube.com/embed/KppxTMh05Xs?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe> LEIA TAMBÉM: <a href="https://rollingstone.com.br/entretenimento/percy-jackson-e-os-olimpianos-disney-critica/" data-mrf-link="https://rollingstone.com.br/entretenimento/percy-jackson-e-os-olimpianos-disney-critica/">Percy Jackson e os Olimpianos é adaptação fiel, mas custa a empolgar; leia a crítica</a> O post <a href="https://rollingstone.com.br/entretenimento/onde-assistir-a-segunda-temporada-de-percy-jackson-e-os-olimpianos/">Onde assistir à segunda temporada de ‘Percy Jackson e os Olimpianos’?</a> apareceu primeiro em <a href="https://rollingstone.com.br">Rolling Stone Brasil</a>.
Gene Simmons diz que artistas são tratados ‘pior que escravos’ porque o rádio não os remunera

Wed, 10 Dec 2025 12:44:47 -0000

O roqueiro do Kiss falou em uma audiência de subcomitê do Senado sobre um projeto de lei que poderia finalmente mudar a forma como os royalties são distribuídos pela execução no rádio

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<img width="406" height="228" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2024/03/genne-simmons-vocalista-kiss-brasil-foto-robin-marchant-getty-images-for-cantor-fitzgerald.jpg" class="attachment-medium size-medium wp-post-image" alt="Gene Simmons, vocalista do Kiss" style="margin-bottom:1rem;" decoding="async" loading="lazy" /><a href="https://rollingstone.com.br/tags/gene-simmons/">Gene Simmons</a> convocou o Congresso a aprovar uma nova legislação que finalmente garanta pagamentos aos artistas quando suas músicas forem tocadas no rádio, declarando que sob o sistema atual os artistas são tratados “pior que escravos”. O baixista do <a href="https://rollingstone.com.br/tags/Kiss/" target="_blank" rel="noopener">Kiss</a> compareceu na terça a uma audiência de subcomitê do Senado sobre a Lei de Equidade Musical Americana, um projeto de lei que, se aprovado, exigiria que as empresas de rádio paguem aos artistas pelo uso de suas gravações no rádio. Atualmente, apenas os compositores recebem royalties pela execução no rádio, não os artistas que interpretaram a faixa (sejam intérpretes principais ou músicos de apoio). Em um discurso apaixonado e por vezes divagante, Simmons enfatizou a importância de aprovar este projeto de lei observando que alguns dos maiores artistas de todos os tempos — que frequentemente cantavam trabalhos de outras pessoas — nunca foram pagos pela copiosa execução de suas músicas no rádio. Ele mencionou Frank Sinatra, Bing Crosby e Elvis Presley, que “nunca recebeu um centavo por todos os milhões de vezes” que sua música foi tocada no rádio americano. Simmons disse que durante a recente cerimônia do Kennedy Center Honors, ele perguntou ao seu colega homenageado, George Strait, se ele estava ciente de que nunca tinha sido pago por todas as execuções no rádio de seu sucesso “Amarillo by Morning”. Simmons afirmou que Strait não tinha ideia e teve que perguntar aos seus empresários se isso era verdade. “Se você é contra este projeto de lei, você é antiamericano”, declarou Simmons. “Você não pode deixar essa injustiça continuar. Parece uma questão pequena… Mas nossos emissários para o mundo são Elvis e Frank Sinatra. E quando descobrem que não estamos tratando nossas estrelas corretamente — em outras palavras, pior que escravos; escravos recebem comida e água. Elvis, Sinatra e Bing Crosby não receberam nada por suas performances. Vocês têm que mudar isso agora”. Como discutido por Simmons e outros na audiência, o atual sistema de royalties de rádio da América é notavelmente uma exceção. Muitos outros países — incluindo Rússia e China — pagam tanto compositores quanto intérpretes pela execução no rádio, e alguns países até começaram a reter royalties de artistas americanos porque seus artistas não são compensados pela execução nos EUA. Outros países com um sistema semelhante ao dos EUA são Cuba, Irã e Coreia do Norte. “Como ousamos ficar em segundo lugar para a Rússia?”, exclamou Simmons durante seu depoimento. “Um suposto país liderado por um déspota, quando eles fazem um trabalho melhor pagando nosso Rei do Rock & Roll, e vamos ficar parados sem pagar os artistas de hoje e os artistas futuros?” Simmons compareceu ao painel do subcomitê ao lado de Michael Huppe, o Presidente e CEO da SoundExchange, a organização sem fins lucrativos que coleta e distribui royalties de streaming digital. Huppe, como Simmons, manifestou apoio à Lei de Equidade Musical Americana. O único dissidente no painel foi Henry Hinton, um radialista e proprietário de quatro estações de rádio na Carolina do Norte. Durante suas observações, Hinton expressou preocupações sobre o novo royalty de performance, chamando-o de “economicamente insustentável para emissoras de rádio locais”. Ele continuou: “Quando novas taxas são impostas, a única opção do rádio local gratuito é cortar em outro lugar. As estações têm que fazer a escolha entre cobrir jogos de futebol locais ou pagar novas taxas; entre fazer sua folha de pagamento, ou enviar mais dinheiro para a indústria fonográfica — uma indústria que atualmente está tendo lucros recordes, devo acrescentar”. Simmons, que falou depois de Hinton, refutou essa noção. Para Hinton, o roqueiro declarou bruscamente que três de suas quatro estações de rádio “podem ter que pagar US$ 500 quando — não se — este projeto de lei for aprovado. Qual é o seu problema?” A Lei de Equidade Musical Americana recebeu apoio de inúmeros artistas, que defenderam o projeto tanto nos corredores do Congresso quanto na imprensa. Outros defensores incluem David Byrne, Randy Travis, Boyz II Men e Master P, que escreveu um artigo de opinião para a Rolling Stone sobre o projeto de lei no ano passado. <a href="https://rollingstone.com.br/musica/kiss-primeiros-shows-desde-a-aposentadoria/" target="_blank" rel="noopener">+++LEIA MAIS: Tudo o que rolou nos dois primeiros shows do Kiss desde a aposentadoria</a> <a href="https://rollingstone.com.br/musica/ace-frehley-declaracao-gene-simmons-morte/" target="_blank" rel="noopener">+++LEIA MAIS: A infeliz declaração de Gene Simmons sobre a morte de Ace Frehley</a>  O post <a href="https://rollingstone.com.br/musica/gene-simmons-diz-que-artistas-sao-tratados-pior-que-escravos-porque-o-radio-nao-os-remunera/">Gene Simmons diz que artistas são tratados ‘pior que escravos’ porque o rádio não os remunera</a> apareceu primeiro em <a href="https://rollingstone.com.br">Rolling Stone Brasil</a>.
Segunda temporada de ‘The Pitt’, drama médico da HBO Max, ganha data de estreia

Wed, 10 Dec 2025 12:35:35 -0000

Em cada episódio da série, acompanhamos uma hora no plantão em um hospital de Pittsburgh, com médicos lutando para salvar vidas com recursos limitados

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<img width="406" height="228" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/Segunda-temporada-de-The-Pitt-ganha-data-de-estreia-406x228.jpg" class="attachment-medium size-medium wp-post-image" alt="" style="margin-bottom:1rem;" decoding="async" loading="lazy" srcset="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/Segunda-temporada-de-The-Pitt-ganha-data-de-estreia-406x228.jpg 406w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/Segunda-temporada-de-The-Pitt-ganha-data-de-estreia-800x450.jpg 800w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/Segunda-temporada-de-The-Pitt-ganha-data-de-estreia-768x432.jpg 768w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/Segunda-temporada-de-The-Pitt-ganha-data-de-estreia-1536x864.jpg 1536w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/Segunda-temporada-de-The-Pitt-ganha-data-de-estreia.jpg 1920w" sizes="auto, (max-width: 406px) 100vw, 406px" />Uma das séries mais aclamadas do ano, <a href="https://rollingstone.com.br/tags/the-pitt">The Pitt</a> já tem data para retornar com os episódios de sua segunda temporada na HBO. Mas quando estreiam os novos capítulos, que irão abordar um plantão durante o dia 4 de julho, Dia da Independência nos Estados Unidos? <h2>Qual é a história de The Pitt?</h2> Uma mistura de <a href="https://rollingstone.com.br/tags/greys-anatomy" target="_blank" rel="noopener">Grey’s Anatomy</a> (2005- ) e <a href="https://rollingstone.com.br/tags/24-horas" target="_blank" rel="noopener">24 Horas</a> (2001-2010), The Pitt acompanha, hora a hora, a rotina de um dia de trabalho em um hospital de Pittsburgh, na Pensilvânia, enquanto os médicos lidam com crises pessoais, pacientes enfurecidos, políticas restritas e a falta de recursos para realizar o seu trabalho. A produção é estrelada por Noah Wyle, que viveu o dr. John Carter durante as 15 temporadas de <a href="https://rollingstone.com.br/tags/plantao-medico" target="_blank" rel="noopener">E.R.: Plantão Médico</a> (1994-2009), uma das séries médicas mais populares da TV estadunidense. Em The Pitt, o ator interpreta o dr. Michael Robinavitch, ou apenas dr. Robby, chefe da emergência do hospital. A série ainda conta com Fiona Dourif (The Blacklist), Taylor Dearden (For All Mankind), Isa Briones (Goosebumps), Gerran Howell (Emerald City), Shabana Azeez (Vinagre de Maçã), Patrick Ball (Law & Order), Supriya Ganesh (Grown-ish) e Katherine LaNasa (Idas e Vindas do Amor). <h2>Quando estreia a segunda temporada de The Pitt?</h2> Criada por R. Scott Gemmill, produtor de Plantão Médico, The Pitt retorna com a sua segunda temporada em 8 de janeiro de 2026, com novos episódios lançados semanalmente na HBO Max. Assista à primeira prévia do novo ano: <blockquote class="instagram-media" style="background: #FFF; border: 0; border-radius: 3px; box-shadow: 0 0 1px 0 rgba(0,0,0,0.5),0 1px 10px 0 rgba(0,0,0,0.15); margin: 1px; max-width: 540px; min-width: 326px; padding: 0; width: calc(100% - 2px);" data-instgrm-captioned="" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/reel/DSDOOdqjm8Z/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading" data-instgrm-version="14"> <div style="padding: 16px;">   <div style="display: flex; flex-direction: row; align-items: center;"> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 50%; flex-grow: 0; height: 40px; margin-right: 14px; width: 40px;"></div> <div style="display: flex; flex-direction: column; flex-grow: 1; justify-content: center;"> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; margin-bottom: 6px; width: 100px;"></div> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; width: 60px;"></div> </div> </div> <div style="padding: 19% 0;"></div> <div style="display: block; height: 50px; margin: 0 auto 12px; width: 50px;"></div> <div style="padding-top: 8px;"> <div style="color: #3897f0; font-family: Arial,sans-serif; font-size: 14px; font-style: normal; font-weight: 550; line-height: 18px;">Ver essa foto no Instagram</div> </div> <div style="padding: 12.5% 0;"></div> <div style="display: flex; flex-direction: row; margin-bottom: 14px; align-items: center;"> <div> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 50%; height: 12.5px; width: 12.5px; transform: translateX(0px) translateY(7px);"></div> <div style="background-color: #f4f4f4; height: 12.5px; transform: rotate(-45deg) translateX(3px) translateY(1px); width: 12.5px; flex-grow: 0; margin-right: 14px; margin-left: 2px;"></div> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 50%; height: 12.5px; width: 12.5px; transform: translateX(9px) translateY(-18px);"></div> </div> <div style="margin-left: 8px;"> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 50%; flex-grow: 0; height: 20px; width: 20px;"></div> <div style="width: 0; height: 0; border-top: 2px solid transparent; border-left: 6px solid #f4f4f4; border-bottom: 2px solid transparent; transform: translateX(16px) translateY(-4px) rotate(30deg);"></div> </div> <div style="margin-left: auto;"> <div style="width: 0px; border-top: 8px solid #F4F4F4; border-right: 8px solid transparent; transform: translateY(16px);"></div> <div style="background-color: #f4f4f4; flex-grow: 0; height: 12px; width: 16px; transform: translateY(-4px);"></div> <div style="width: 0; height: 0; border-top: 8px solid #F4F4F4; border-left: 8px solid transparent; transform: translateY(-4px) translateX(8px);"></div> </div> </div> <div style="display: flex; flex-direction: column; flex-grow: 1; justify-content: center; margin-bottom: 24px;"> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; margin-bottom: 6px; width: 224px;"></div> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; width: 144px;"></div> </div>   <p style="color: #c9c8cd; font-family: Arial,sans-serif; font-size: 14px; line-height: 17px; margin-bottom: 0; margin-top: 8px; overflow: hidden; padding: 8px 0 7px; text-align: center; text-overflow: ellipsis; white-space: nowrap;"><a style="color: #c9c8cd; font-family: Arial,sans-serif; font-size: 14px; font-style: normal; font-weight: normal; line-height: 17px; text-decoration: none;" href="https://www.instagram.com/reel/DSDOOdqjm8Z/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading" target="_blank" rel="noopener">Um post compartilhado por HBO Max (@hbomax)</a> </div> </blockquote> <script async src="//www.instagram.com/embed.js"></script> LEIA TAMBÉM: <a href="https://rollingstone.com.br/noticia/the-pitt-e-intencionalmente-diferente-de-plantao-medico-diz-noah-wyle/">‘The Pitt’ é ‘intencionalmente diferente’ de ‘Plantão Médico’, diz Noah Wyle</a> O post <a href="https://rollingstone.com.br/entretenimento/segunda-temporada-de-the-pitt-ganha-data-de-estreia/">Segunda temporada de ‘The Pitt’, drama médico da HBO Max, ganha data de estreia</a> apareceu primeiro em <a href="https://rollingstone.com.br">Rolling Stone Brasil</a>.
Jimmy Cliff foi o herói humilde do reggae

Wed, 10 Dec 2025 12:33:56 -0000

Ele inspirou muitas gerações de músicos ao redor do mundo, mas o que mais lembraremos é sua humildade, bondade e senso de propósito

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<img width="406" height="228" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/jimmy-cliff-Shepard-Sherbell-CORBIS-SABA-Corbis-Getty-Images-foto-jornalistica-612579402-406x228.jpg" class="attachment-medium size-medium wp-post-image" alt="Jimmy Cliff" style="margin-bottom:1rem;" decoding="async" loading="lazy" srcset="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/jimmy-cliff-Shepard-Sherbell-CORBIS-SABA-Corbis-Getty-Images-foto-jornalistica-612579402-406x228.jpg 406w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/jimmy-cliff-Shepard-Sherbell-CORBIS-SABA-Corbis-Getty-Images-foto-jornalistica-612579402-800x450.jpg 800w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/jimmy-cliff-Shepard-Sherbell-CORBIS-SABA-Corbis-Getty-Images-foto-jornalistica-612579402-768x432.jpg 768w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/jimmy-cliff-Shepard-Sherbell-CORBIS-SABA-Corbis-Getty-Images-foto-jornalistica-612579402-1536x864.jpg 1536w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/jimmy-cliff-Shepard-Sherbell-CORBIS-SABA-Corbis-Getty-Images-foto-jornalistica-612579402.jpg 1920w" sizes="auto, (max-width: 406px) 100vw, 406px" />Uma coisa sobre <a href="https://rollingstone.com.br/tags/jimmy-cliff/" target="_blank" rel="noopener">Jimmy Cliff</a>, ele entendeu a missão. “Meu papel era e é inspirar as pessoas”, ele me disse em 1999, nos bastidores em Oracabessa, Jamaica, durante as filmagens de um especial de televisão em homenagem a <a href="https://rollingstone.com.br/tags/bob-marley/" target="_blank" rel="noopener">Bob Marley</a>. “Inspirar as pessoas a quererem viver”. Cercado por câmeras de TV, várias gerações da família Marley e estrelas internacionais como <a href="https://rollingstone.com.br/tags/lauryn-hill/" target="_blank" rel="noopener">Lauryn Hill</a>, <a href="https://rollingstone.com.br/tags/erykah-badu/" target="_blank" rel="noopener">Erykah Badu</a>, <a href="https://rollingstone.com.br/tags/tracy-chapman/" target="_blank" rel="noopener">Tracy Chapman</a> e <a href="https://rollingstone.com.br/tags/busta-rhymes/" target="_blank" rel="noopener">Busta Rhymes</a>, Jimmy Cliff não vacilou, mantendo um foco a laser em sua mensagem e sua missão. “Depois de um show ou depois de você ouvir alguma da minha música”, ele explicou, “eu quero saber que você se sente empoderado para se levantar e fazer algo pela sua vida e tornar sua vida melhor… Esse é o papel que tenho desempenhado, e esse é o papel que continuo a desempenhar. Sou uma pessoa que vive para este momento. Não vivo no passado. Estou vivendo agora. Não sei sobre o amanhã”. Viver é o que o icônico cantor, compositor, músico, ator e humanitário fazia de melhor, mesmo aos 81 anos. E por isso sua morte em 24 de novembro foi um choque absoluto para sua família, amigos e amantes da música ao redor do mundo. “Para falar a verdade, não estávamos preparados para o que aconteceu”, disse sua esposa, Latifa, ontem, apenas algumas horas depois de anunciar a morte repentina do marido após uma convulsão. “No dia anterior, ele estava nadando e comendo, muito feliz porque estávamos prontos para viajar. Tudo estava simplesmente perfeito”. Antes de partir para a França para umas férias em família, Cliff, sua esposa, seu filho Aken e sua filha Lilty estavam planejando visitar a Jamaica por alguns dias para ver como sua amada cidade natal de Somerton — uma comunidade rural perto de Montego Bay onde nasceu James Chambers em 30 de julho de 1944 — tinha se saído durante o Furacão Melissa. “Ele não estava doente, sabe”, diz o trompetista e vocalista Dwight Richards, que serviu como diretor musical de Cliff por mais de 20 anos e administrou sua gravadora e estúdio Sunpower Productions em Kingston. “Isso simplesmente aconteceu da noite para o dia. Falei com ele na semana passada e estávamos planejando fazer algumas gravações. Estávamos planejando todo tipo de coisa. É simplesmente estranho”. A sensação predominante de descrença se deve em parte à incansável longevidade criativa de Cliff. Chamá-lo de lenda do reggae é minimizar as contribuições de um artista cuja voz ressoa através de cada fase da música jamaicana moderna. “Como um homem fundador do reggae, sempre fui alguém que acompanha a evolução da música”, ele me disse para um artigo da Vibe em 2004. “Evoluímos do ska para o rock steady, para o reggae, para o rub-a-dub, para o raggamuffin e o dancehall”. Jimmy Cliff parecia tão inabalável, tão constante, que se tornou algo como a Rocha dos Séculos. “Eu sou o vivo e o amoroso”, ele cantou em 1980, um ano antes de Robert Nesta Marley voar de volta para casa, para Sião. “Eu sou o abrigo em uma chuva de trovões”. “O legado daquele homem é imenso”, diz Bounty Killer, que colaborou com Cliff em um remix de sua música “Humanitarian” durante a pandemia. “Ele transcende, tipo, seis gerações e todos os continentes. Jimmy era como um Penhasco de inspiração para todos nós jamaicanos. Definitivamente perdemos um de nossos maiores ícones. E ele era uma alma tão linda, o humano mais humilde”. Buju Banton elogiou as “habilidades musicais impecáveis e uma voz incomparável” de Jimmy Cliff, chamando-o de “um verdadeiro pai e mentor que esteve lá para mim em momentos de necessidade para me lembrar do meu propósito com palavras encorajadoras e sabedoria sábia. Ele jamais será esquecido”. Enquanto outros artistas poderiam considerar relaxar no final dos setenta anos, Cliff abordava a música como uma vocação para toda a vida. “Nos últimos cinco anos, ficamos realmente próximos de Jimmy“, diz Roger Lewis, cofundador da banda Inner Circle, cujo estúdio de última geração Circle House em Miami — construído com royalties da música tema de Cops, “Bad Boys” — sediou muitas sessões de Jimmy Cliff nos últimos tempos. Embora Lewis diga que Jimmy não podia ver muito bem, ele ressalta que “a visão não te impede de cantar”. Quando o trabalho do dia acabava, Jimmy encantava a turma do Circle House com histórias de sua carreira de 60 anos. “Jimmy, cara, você precisa escrever o livro!”, Roger dizia a ele. Agora ele gostaria de ter gravado algumas daquelas sessões de reflexão noturnas. “Rapaz, o homem fez as malas e se foi, Iya”, diz Lewis melancolicamente. Os primeiros frutos dessas sessões apareceram no álbum de Jimmy de 2022, Refugees, lançado quando o artista tinha 78 anos. Ele descreveu a faixa-título como “não apenas uma canção, mas um movimento”, fazendo parceria com a Comissão das Nações Unidas para Refugiados para encorajar os ouvintes a se voluntariarem, doarem e acolherem solicitantes de asilo em suas comunidades. Refutando atitudes negativas em relação a eles como resultado de “ignorância e julgamento errado”, ele disse que os refugiados são na verdade “pessoas extraordinárias, porque fazem milagres acontecerem”. E ele deveria saber. HÁ APENAS ALGUNS anos, a cineasta (e colaboradora da Rolling Stone) Reshma B entrevistou Cliff para seu documentário da BBC Studio 17: The Lost Reggae Tapes. “Tivemos que preparar tudo muito cedo porque ele tinha que chegar ao aeroporto para fazer um show em algum lugar”, ela recorda. “Ele apareceu na hora, bem vestido nessa roupa de pele de cobra vermelha. Ele era uma pessoa tão robusta e muito enérgica. Ele parecia bem jovem para alguém na casa dos setenta”. Aquele terno de pele de cobra deixou o homem do áudio louco — toda vez que Jimmy se mexia, o material rangia. “Tivemos que parar a entrevista em alguns momentos porque o microfone estava captando o som do terno dele”, diz Reshma com um sorriso. “Mas ele foi muito profissional quanto a isso”. Claro, Cliff tinha muita experiência sendo filmado. “A ideia de interpretar alguém além de mim mesmo sempre me atraiu desde os tempos de escola”, disse a estrela do clássico cult de 1972 The Harder They Come, o primeiro longa-metragem a ser escrito, escalado, filmado e produzido na Jamaica. “E ainda acho que sou melhor ator do que cantor”. O cineasta jamaicano Perry Henzel abordou o Starbwoy original em 1970 no Dynamic Studios de Kingston, logo depois que ele gravou o clássico atemporal “You Can Get It If You Really Want”. A magia estava espessa como fumaça de ganja na atmosfera. “Um cavalheiro caucasiano de barba me disse: ‘Estou fazendo um filme, você acha que poderia escrever a música para ele?'”, Cliff recordou. “Como assim se eu ‘acho’?”, ele respondeu. “Eu posso fazer qualquer coisa!” Dois meses depois, ele recebeu um roteiro com uma nota dizendo que Henzel queria que Cliff interpretasse o papel principal de Ivan, um garoto do interior que se torna Rhygin — um herói popular gangster da vida real. Cliff temperou o roteiro com suas próprias experiências como artista mal pago lutando para sobreviver. “O impacto que The Harder They Come teve na Jamaica nunca foi visto antes ou depois”, ele disse a Reshma B, batendo as mãos para aproximar como o filme, a música e a crueza e realidade dos atores atingiram o público internacional. “De onde vem essa música?”, eles perguntaram, acendendo o pavio de uma explosão mundial de reggae. Mas Cliff estava ainda mais orgulhoso do impacto do filme no público jamaicano. “Pela primeira vez eles se viram na tela grande”, ele disse. “Nunca tinham se visto na tela grande antes. Viram um dos seus vivendo a vida. Então isso lhes deu uma identidade real além da independência”. O golpe um-dois de The Harder They Come foi a trilha sonora do filme, repleta de clássicos como “Rivers of Babylon” dos Melodians, “Johnny Too Bad” dos Slickers, o corte de DJ inicial de Scotty “Draw Your Brakes” e “Pressure Drop” dos Maytals, que mostrou o rugido soul de Toots Hibbert. Mas quatro músicas arrebatadoras de Jimmy Cliff, incluindo a faixa-título, que ele gravou no dia em que foi abordado pela primeira vez sobre o filme, além de “Many Rivers to Cross” e “Sitting in Limbo” — sem mencionar a ilustração de capa sensacional de John Bryant de Jimmy Cliff como Rhygin com uma pistola em cada mão — fizeram deste o lançamento marcante de Jimmy. “Pouquíssimos álbuns podem ser considerados como tendo mudado a música para sempre”, dizia a cédula do Rock & Roll Hall of Fame quando Jimmy Cliff foi indicado no final de 2009. The Harder They Come de Jimmy Cliff é um deles. O álbum — e o filme que o gerou — apresentou o reggae a um público mundial e mudou a imagem do gênero de uma trilha sonora de cruzeiro para música de inspiração e rebelião”. Ele venceu, sendo empossado na primavera seguinte no Waldorf Astoria de Nova York junto com ABBA, Genesis, Iggy Pop & The Stooges e os Hollies. “Eu não estaria aqui sem Jimmy Cliff“, disse Wyclef Jean ao apresentar o segundo artista de reggae a entrar no Hall da Fama. O primeiro, é claro, foi Bob Marley, empossado postumamente em 1994. Jimmy e Bob compartilhavam muito mais em comum do que a participação no Hall da Fama. Em 1962, quando ambos eram adolescentes, Jimmy levou Bob ao produtor Leslie Kong, que gravou os dois primeiros singles de Marley, “Judge Not” e “One Cup of Coffee”. Na época, Bob estava trabalhando como soldador junto com Desmond Dekker, que mencionou que Jimmy lhe havia dado uma chance de gravar um disco. “Jimmy era grande naquela época porque já tinha um hit”, Bob recordou. “Eu realmente amo Jimmy porque ele sempre tenta ajudar as pessoas”. Ser grande e ter um hit eram estritamente uma questão de perspectiva. Quando se mudou do interior para a cidade de Kingston, Jimmy se estabeleceu no gueto de Western Kingston conhecido como Back-O-Wall, uma humilde favela que mais tarde foi demolida para construir a notória fortaleza Tivoli Gardens. “Mesmo não sendo realmente um rude boy completo, eu estava perto deles”, ele disse. “Back-O-Wall era um lugar onde tudo meio que acontecia, sabe. Havia o Príncipe Emanuel, um dos anciãos rastafáris. Essa era a parte espiritual que acontecia em Back-O-Wall. E então havia muitas pessoas que eram ‘homens maus’ de qualquer maneira. Era lá que você os encontrava, e eu saía com muitos deles. Sabe, ‘Vem aqui, cantor, cante uma música para nós'”. Pela primeira música que gravou, Jimmy recebeu a oferta de um xelim. “Um xelim era talvez como 25 centavos”, ele diz. “Eu podia comprar uma bebida com isso ou talvez pegar um ônibus para a escola, porque ainda estava indo à escola naquela época”. Jimmy me disse que recusou. Mas em retrospectiva, ele respeitava todos os produtores que criaram um gênero amado internacionalmente do zero. “Não foi fácil para eles fazerem o que estavam fazendo… Então ainda tenho que simpatizar com eles de muitas maneiras”. Jimmy tinha 17 anos quando conheceu Leslie Kong, o mais jovem de três irmãos chineses jamaicanos que administravam uma sorveteria, restaurante e loja de discos na Orange Street no centro de Kingston. Sua apresentação improvisada inspirou Kong a iniciar a gravadora Beverley’s, cujo primeiro lançamento foi um compacto de Jimmy Cliff com “Hurricane Hattie”, uma música sobre uma tempestade de Categoria cinco que passou perto da Jamaica, com “My Dearest Beverly” no lado B. Kong não perdeu tempo mudando para A&R, realizando audições para talentos aspirantes como Dekker e Marley que cantavam suas ideias enquanto ele tocava piano, julgando quais melodias funcionariam para a gravadora. Dois anos depois, Jimmy Cliff foi escolhido para se juntar a uma delegação de artistas jamaicanos se apresentando na Feira Mundial de 1964 em Nova York junto com Prince Buster, Millie Small e Byron Lee & the Dragonaires. Durante as festividades no Pavilhão da Jamaica, ele conheceu o fundador da Island Records, Chris Blackwell, que o contratou para a gravadora e o encorajou a se mudar para Londres, onde conheceu estrelas do rock como Pete Townsend e Joe Cocker. Em 14 de janeiro de 1967, ele dividiu um palco com a Jimi Hendrix Experience no Beachcomber Club em Nottingham. Jimi e Jimmy puxaram conversa — “Você sabe cantar, cara… Eu só toco minha guitarra”, — e permaneceram amigos até a morte de Hendrix no ano seguinte. Estrelas do rock amam Jimmy Cliff. Ele nunca conheceu Dylan, que supostamente chamou seu disco de 1970 “Vietnam” de “a maior canção de protesto já escrita”. Ele, no entanto, conversou com Paul Simon, que disse a Jimmy que ele e Dylan ficaram acordados uma noite ouvindo seu álbum Wonderful World, Beautiful People. John Lennon gravou uma versão de “Many Rivers To Cross” — assim como Martha Reeves e Billy Preston, Joe Cocker, os Animals, Harry Nilson, Arthur Lee, Linda Ronstadt, Lenny Kravitz, UB40 e Cher, para citar alguns. O baixista do Coldplay, Guy Berryman, admitiu que a tocante “Fix You” da banda deve “um pouco de inspiração”, à música (aqueles acordes de órgão são inconfundíveis). Bruce Springsteen contribuiu com uma versão ao vivo da música de Jimmy “Trapped” para o álbum beneficente We Are the World e uma vez o convidou ao palco para tocarem “The Harder They Come” juntos. Jimmy também colaborou com Joe Strummer, Eurythmics, Sting e Kool & The Gang. Tais conexões entre gêneros não são sem complicações. “Criamos essa música a partir de uma necessidade de identidade, reconhecimento”, Cliff me disse. “Porque antes disso, sabe, para ter qualquer tipo de respeito sempre tínhamos que tocar música americana. E então ficamos frustrados com isso… De todos esses sentimentos, o que agora conhecemos como reggae se desenvolveu. Tem seu lugar no mundo, tem seu lugar entre todas as formas de música. Está lá, e sempre estará lá”. ATÉ A SEMANA passada, Jimmy Cliff era o único músico de reggae vivo a possuir a mais alta honra oficial da Jamaica, a Ordem do Mérito. Em 1997, a Universidade das Índias Ocidentais lhe conferiu um doutorado honorário por suas contribuições à cultura. Indicado sete vezes ao Grammy, ele venceu as honras de Melhor Álbum de Reggae em 1986 por Cliff Hanger e novamente em 2013 por Rebirth. Mas ele não estava satisfeito apenas em vencer — Jimmy queria vencer na TV. “É legal ser indicado para um Grammy“, ele disse à CBS News. “No entanto, acho que as pessoas deveriam me ver na TV, aceitando o Grammy. Não da maneira como está sendo feito no momento para um Grammy de reggae, onde você apenas ouve falar sobre isso. Já está na hora de me mostrarem na TV”. <iframe loading="lazy" title="YouTube video player" src="https://www.youtube.com/embed/uIzMOcgdoww?si=Tpx7Y4uYECdqe2lT" width="560" height="315" frameborder="0" allowfullscreen="allowfullscreen"></iframe> Em 2011, logo após uma apresentação no Late Night with Jimmy Fallon, Jimmy celebrou o lançamento de seu EP Sacred Fire com um show acústico íntimo em um lugarzinho na Houston Street chamado Miss Lily’s. A lista de convidados incluía o autor e ativista da liberdade de expressão Salman Rushdie, o ator Matthew Modine, Leon de Cool Runnings e Five Heartbeats (que também é cantor de reggae), e o pintor/diretor Julian Schnabel. Eu toquei algumas músicas antes de Jimmy fazer sua apresentação. Estar a um metro de distância da lenda viva de então 67 anos — empoleirado em um banquinho de bar com seu boné para trás e os olhos fechados, dedilhando um violão acústico enquanto cantava “Many Rivers To Cross” — foi como uma experiência fora do corpo. Receber um soco de cumprimento de Jimmy quando toquei seu clássico ska “Miss Jamaica” foi uma honra além das palavras. Quando terminou de cantar, ele enxugou algumas lágrimas do canto do olho. “Ele sempre teve uma paixão real pela arte que fazia e pelo trabalho que fazia”, a filha de Jimmy, Lilty, me disse no dia em que seu pai faleceu. “Então acho que ele gostaria de manter isso vivo em outras pessoas. E manter as pessoas apaixonadas pelas coisas com que se importam, porque ele sempre foi muito franco sobre as coisas com que se importava”. “É difícil realmente resumir quem meu pai era e ainda é em uma palavra”, sua filha mais velha, Odessa Chambers, disse ao jornal Jamaica Observer pouco depois de seu falecimento. Chambers, produtora de cinema e TV, disse que o espírito de seu pai viveria em todos os seus 19 filhos. “Ele era um pouco de tudo”, ela disse. “Ele era um visionário, um ativista, um humanitário, um orador sociável, mas o mais importante para nós filhos, ele era nosso pai”. Em uma de suas últimas conversas com seu diretor musical Dwight Richards, Jimmy expressou sua profunda admiração pelo herói nacional jamaicano Marcus Garvey. “Mas Dr. Cliff, você também é um grande homem”, Richards disse a ele. “Não preciso olhar para Marcus Garvey para ver meu herói. Você é meu herói vivo. Você é minha lenda viva”. Jimmy riu e respondeu: “Rapaz, você está certo, sabe Dwight! É bom se sentir assim”. Desde a notícia do falecimento de Jimmy, o telefone de Richards não para de tocar. “Todo mundo me ligando do mundo inteiro”, ele diz. “E na Jamaica, todas as estações de rádio passam muitas e muitas horas. O primeiro-ministro, o líder da oposição, todo mundo fala sobre Jimmy… Ele era nossa lenda viva. Agora que ele morreu, ele continua sendo nossa lenda do mesmo jeito. E o mantemos firme em nossos corações”. Esta história foi originalmente publicada na <a href="https://www.vibe.com/features/editorial/jimmy-cliff-i-am-living-1235136973/" target="_blank" rel="noopener">Vibe</a>. <a href="https://rollingstone.com.br/musica/jimmy-cliff-10-musicas-essenciais-segundo-rolling-stone/" target="_blank" rel="noopener">+++LEIA MAIS: Jimmy Cliff: 10 músicas essenciais, segundo Rolling Stone</a> <a href="https://rollingstone.com.br/musica/jimmy-cliff-icone-punk-ajudou-a-ter-um-novo-auge-na-carreira/" target="_blank" rel="noopener">+++LEIA MAIS: O ícone punk que ajudou Jimmy Cliff a ter um novo auge na carreira</a>  O post <a href="https://rollingstone.com.br/musica/jimmy-cliff-foi-o-heroi-humilde-do-reggae/">Jimmy Cliff foi o herói humilde do reggae</a> apareceu primeiro em <a href="https://rollingstone.com.br">Rolling Stone Brasil</a>.
Como um acervo caótico de Hermeto Pascoal virou a nova série ‘Obra Viva’?

Wed, 10 Dec 2025 12:00:38 -0000

Entre 1982 e 1985, Hermeto escreveu dezenas de partituras para flauta, sem títulos ou marcações. Décadas depois, essas anotações viraram o primeiro volume da série

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<img width="406" height="228" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/obra-viva-hermeto-thiago-poses-rolling-stone-1-406x228.jpg" class="attachment-medium size-medium wp-post-image" alt="" style="margin-bottom:1rem;" decoding="async" loading="lazy" srcset="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/obra-viva-hermeto-thiago-poses-rolling-stone-1-406x228.jpg 406w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/obra-viva-hermeto-thiago-poses-rolling-stone-1-800x450.jpg 800w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/obra-viva-hermeto-thiago-poses-rolling-stone-1-768x432.jpg 768w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/obra-viva-hermeto-thiago-poses-rolling-stone-1-1536x864.jpg 1536w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/obra-viva-hermeto-thiago-poses-rolling-stone-1.jpg 1920w" sizes="auto, (max-width: 406px) 100vw, 406px" />“Não há critério além do espanto diante da beleza.” Foi essa a bússola que guiou Sylvio Fraga, diretor artístico da Gravadora Rocinante, e outros produtores quando tiveram acesso ao vasto acervo de partituras de Hermeto Pascoal. Centenas de partituras “sem vida”, que foram traduzidas e, agora, lançadas nesta quarta, 10. “O método foi levar todo o material de flautas para os ensaios e testar,” explica. O resultado: Obra viva de Hermeto Pascoal — Vol. 1 Flautas (2025). O disco revela tesouros inéditos ou pouco explorados do gênio alagoano, compostos entre 1982 e 1985. Mas essas não eram partituras prontas para gravação. Muitas não tinham títulos. Outras não traziam marcações de expressão ou articulação. Eram registros puros da imaginação de Hermeto, anotações de um criador compulsivo que, como definem os produtores em entrevista exclusiva à Rolling Stone Brasil, “se dá para escrever em cima, usa para anotar uma melodia”. Quando eles viram o que tinham em mãos, imaginaram imediatamente essa série de LPs, já com o nome “Obra Viva” e tudo. O acesso ao acervo veio através de Scubi, empresário de Hermeto, com anuência da família, pensando inicialmente numa possibilidade de edição de partituras. Mas o espanto diante da beleza falou mais alto. <h2>Um acervo que quase se perdeu</h2> A história deste disco começa com Felipe José, multi-instrumentista mineiro, que digitalizou o vasto acervo de partituras de Hermeto: “Seria infinitamente mais complicado trabalhar a partir dos arquivos físicos. “Depois disso, o trabalho ainda estava longe de terminar. “Faltava organizar muita coisa, então Felipe José e eu [Sylvio] montamos um plano para isso,” revelam. Jovino Santos Neto, ex-integrante do lendário grupo do Campeão e organizador do acervo, já tinha transcrito boa parte do que há nos arquivos. Agora, faltava cruzar os dados e criar uma organização final de tudo, consolidada. <figure id="attachment_273394" aria-describedby="caption-attachment-273394" style="width: 1920px" class="wp-caption alignnone"><img loading="lazy" decoding="async" class="size-full wp-image-273394" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/obra-viva-hermeto-pascoal-thiago-poses.jpg" alt="Obra viva de Hermeto Pascoal — Vol. 1 Flautas (2025)" width="1920" height="1080" srcset="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/obra-viva-hermeto-pascoal-thiago-poses.jpg 1920w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/obra-viva-hermeto-pascoal-thiago-poses-406x228.jpg 406w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/obra-viva-hermeto-pascoal-thiago-poses-800x450.jpg 800w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/obra-viva-hermeto-pascoal-thiago-poses-768x432.jpg 768w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/obra-viva-hermeto-pascoal-thiago-poses-1536x864.jpg 1536w" sizes="auto, (max-width: 1920px) 100vw, 1920px" /><figcaption id="caption-attachment-273394" class="wp-caption-text">Foto: Thiago Poses</figcaption></figure> É um caos criativo que reflete a própria natureza de Hermeto. Um artista em tempo integral, sempre anotando, sempre criando. Sylvio traça um paralelo revelador: “São criadores em tempo integral. Se dá para escrever em cima, Hermeto usa para anotar uma melodia.” Esse impulso incontrolável de criar gerou um acervo imenso, mas também fragmentado, esperando décadas para ser organizado e, finalmente, ouvido. Se Felipe José digitalizou e Sylvio teve a visão da série, foi Bernardo Ramos quem traduziu aquelas partituras silenciosas em música viva. Como diretor e produtor musical do disco, Ramos enfrentou um desafio singular: as partituras originalmente não traziam marcas de expressão e de articulação. Algumas nem sequer tinham nome. “Bernardo fez um trabalho primoroso, de grande sabedoria e sensibilidade,” resume Fraga. Foi ele quem dirigiu os ensaios e as gravações, orientando a abordagem de cada peça. Foi ele quem deu marcações de expressão onde não havia. E foi Sylvio, quem nomeou as obras que Hermeto não chegou a batizar, como os diversos quartetos e quintetos que aparecem no disco com títulos descritivos e numeração. “Hermeto ia nomear as peças, mas não deu tempo,” explica Sylvio. A solução foi adotar uma nomenclatura que não pretende sugerir cronologia, apenas organizar: Quarteto de flautas n.º 1, n.º 2, n.º 3, e assim por diante, até fecharem a seguinte lista: <h3>Lado A (16:09)</h3> <ol> <li style="font-weight: 400;" aria-level="1">Amigo Sion (4:40) </li> <li style="font-weight: 400;" aria-level="1">Suíte Mundo Bom (dedicada a Odette Ernest Dias) 1º movimento: A corrida dos patos (1:33) 2º movimento: A feira dos sons (0:53) 3º movimento: Festança (2:07) </li> <li style="font-weight: 400;" aria-level="1">Duo de flautas n.º 1 (dedicado a Celso Woltzenlogel) (2:31) </li> <li style="font-weight: 400;" aria-level="1">Quarteto de flautas e piano n.º 1 (1:28) </li> <li style="font-weight: 400;" aria-level="1">Quinteto de flautas e piano n.º 1 (1:48) </li> <li style="font-weight: 400;" aria-level="1">Quarteto de flautas n.º 1 (1:09) </li> </ol> <h2>Lado B (19:52)</h2> <ol> <li style="font-weight: 400;" aria-level="1">Quarteto de flautas n.º 2 (2:54) </li> <li style="font-weight: 400;" aria-level="1">Quarteto de flautas n.º 3 1º movimento: Passeio (2:27) 2º movimento: Caminhos lindos (1:48) 3º movimento: Cheguei, cheguei, cheguei, cheguei! (1:55) </li> <li style="font-weight: 400;" aria-level="1">Duo de flautas n.º 2 (dedicado a Celso Woltzenlogel) (4:06) </li> <li style="font-weight: 400;" aria-level="1">Quarteto de flautas n.º 4 (0:50) </li> <li style="font-weight: 400;" aria-level="1">Quarteto de flautas e trombone n.º 1 (2:22) </li> <li style="font-weight: 400;" aria-level="1">Quarteto de flautas e trombone n.º 2 (0:38) </li> <li style="font-weight: 400;" aria-level="1">Quarteto de flautas e trombone n.º 3 (1:11) </li> <li style="font-weight: 400;" aria-level="1">Quarteto de flautas e trombone n.º 4 (0:52) </li> <li style="font-weight: 400;" aria-level="1">Quarteto de flautas e trombone n.º 5 (0:49) </li> </ol> <h2>Os flautistas com o DNA do Campeão</h2> De nada adiantaria ter tudo digitalizado, nomeado, organizado, se quem fosse interpretar não estivesse à altura. Por isso a escolha dos intérpretes não foi aleatória. O álbum reúne alguns dos flautistas mais importantes do país: Aline Gonçalves, Andrea Ernest Dias, Carlos Malta, Eduardo Neves e Marcelo Martins. Mais do que técnica impecável, eles trazem algo que não se ensina: a linguagem de Hermeto no DNA. <figure id="attachment_273388" aria-describedby="caption-attachment-273388" style="width: 2560px" class="wp-caption alignnone"><img loading="lazy" decoding="async" class="size-full wp-image-273388" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/gravacao-obra-viva-hermeto-3-rolling-stone-scaled.jpg" alt="Obra viva de Hermeto Pascoal — Vol. 1 Flautas (2025)" width="2560" height="1708" srcset="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/gravacao-obra-viva-hermeto-3-rolling-stone-scaled.jpg 2560w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/gravacao-obra-viva-hermeto-3-rolling-stone-342x228.jpg 342w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/gravacao-obra-viva-hermeto-3-rolling-stone-674x450.jpg 674w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/gravacao-obra-viva-hermeto-3-rolling-stone-768x512.jpg 768w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/gravacao-obra-viva-hermeto-3-rolling-stone-1536x1025.jpg 1536w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/gravacao-obra-viva-hermeto-3-rolling-stone-2048x1367.jpg 2048w" sizes="auto, (max-width: 2560px) 100vw, 2560px" /><figcaption id="caption-attachment-273388" class="wp-caption-text">Foto: Thiago Poses</figcaption></figure> “Os flautistas foram escolhidos justamente por terem uma relação profunda com a obra do Campeão, por terem a linguagem dele no DNA”, explica Sylvio. “Isso é mais do que meio caminho andado, o domínio da linguagem estética, expressiva. Não há partitura nem regente que coloque isso numa pessoa”. Entre todos, Carlos Malta ocupa um lugar especial. Ele foi integrante por mais de uma década do grupo de Hermeto, exatamente na época em que as peças deste disco foram compostas. “Ele teve um papel de liderança simplesmente tocando”, observa Sylvio. “A maneira dele de tocar as peças inevitavelmente afeta os outros músicos”. Malta guarda nos dedos a memória muscular de algumas dessas composições. “Talvez seja o grande melodista do Hermeto“, diz Sylvio. “Foram muitos anos tocando lado a lado com o Campeão, muitas vezes os dois tocando instrumentos de sopro, moldando uma forma de ‘cantar’. Foi a formação dele”. É essa memória viva, encarnada nos dedos e no sopro de Carlos Malta, que traz uma atmosfera única ao álbum. Não é apenas interpretar Hermeto. É ter vivido Hermeto, ter respirado no mesmo ritmo, ter moldado melodias juntos durante anos. Para Jovino Santos Neto, que presenciou o nascimento dessas composições, ouvir o disco traz sentimentos contraditórios. “É um prazer enorme ouvi-las de novo”, confessa. Mas há também “um alívio tremendo, por saber que esse legado musical vai ser preservado para as gerações futuras”. <h2>Organizando o caos</h2> Como garantir unidade estética num repertório tão diverso? A pergunta é inevitável. A resposta está na dedicação. “São os ensaios, a dedicação, a investigação do material para encontrar a maneira pela qual cada peça encontra sua expressividade maior. Fazendo isso, o conjunto das músicas vai se abrindo e florescendo e a gente vai se entendendo dentro dele.” É um processo orgânico. “O trabalho em uma peça informa o trabalho em outra e os ajustes vão sendo feitos.” Não é apenas executar partituras. É mergulhar num universo composicional único e deixar que as próprias peças conversem entre si, revelando seus parentescos e singularidades. <figure id="attachment_273392" aria-describedby="caption-attachment-273392" style="width: 1920px" class="wp-caption alignnone"><img loading="lazy" decoding="async" class="size-full wp-image-273392" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/obra-viva-hermeto-thiago-poses.jpg" alt="Obra viva de Hermeto Pascoal — Vol. 1 Flautas (2025)" width="1920" height="1080" srcset="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/obra-viva-hermeto-thiago-poses.jpg 1920w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/obra-viva-hermeto-thiago-poses-406x228.jpg 406w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/obra-viva-hermeto-thiago-poses-800x450.jpg 800w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/obra-viva-hermeto-thiago-poses-768x432.jpg 768w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/obra-viva-hermeto-thiago-poses-1536x864.jpg 1536w" sizes="auto, (max-width: 1920px) 100vw, 1920px" /><figcaption id="caption-attachment-273392" class="wp-caption-text">Foto: Thiago Poses</figcaption></figure> O período concentrado de composição (apenas quatro anos) também ajuda. É um recorte temporal que, apesar da diversidade de abordagens, mantém uma coerência estética. É Hermeto em plena maturidade criativa, explorando sistematicamente as possibilidades da flauta. E, no fim, há algo inconfundível. Aquela marca que se reconhece em dois compassos. O temperamento harmônico único, as células rítmicas características, a liberdade melódica que só Hermeto tem. É caos, sim. Mas é um caos assinado. <h2>“Obra Viva”, o primeiro capítulo de muitos que vêm por aí</h2> Obra viva de Hermeto Pascoal — Vol. 1 Flautas é apenas o começo. A série pretende revelar mais tesouros do acervo do Campeão, mas Sylvio é econômico em detalhes sobre os próximos volumes. “Podem esperar pela continuidade, já estamos trabalhando no próximo”, revela. E, com humor: “E digo mais: não digo nada.” O que se sabe é que há material suficiente para muitos volumes. O acervo digitalizado por Felipe José é vasto, e a organização ainda está em andamento. “Ainda falta organizar muita coisa”, admite Sylvio. O cruzamento de dados com as transcrições de Jovino Santos Neto e a criação de uma organização final consolidada é trabalho para anos. Mas a série já cumpre um papel fundamental: preservação. É isso que a série “Obra Viva” celebra. Não é arqueologia de algo morto, empoeirado, do passado. É o resgate de uma vitalidade que nunca deixou de existir, apenas esperava para ser ouvida. São partituras que pareciam mudas, mas estavam apenas aguardando os intérpretes certos, o momento certo, o espanto certo diante da beleza. “Hermeto anotava melodias em qualquer superfície.” Décadas depois, essas anotações viraram arqueologia musical. Mas uma arqueologia diferente, que não desenterra o passado. Desenterra o presente. Desenterra a vida. O post <a href="https://rollingstone.com.br/musica/como-um-acervo-caotico-de-hermeto-pascoal-virou-a-nova-serie-obra-viva/">Como um acervo caótico de Hermeto Pascoal virou a nova série ‘Obra Viva’?</a> apareceu primeiro em <a href="https://rollingstone.com.br">Rolling Stone Brasil</a>.
Que horas estreia o 8º episódio da 2ª temporada de ‘Hora de Aventura com Fionna e Cake’?

Wed, 10 Dec 2025 11:44:09 -0000

Nascida como uma fanfic dentro de Hora de Aventura, a produção ganhou vida própria em uma série derivada com as versões alternativas de Finn e Jake

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<img width="406" height="228" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/Que-horas-estreia-o-8o-episodio-da-2a-temporada-de-Hora-de-Aventura-com-Fionna-e-Cake-406x228.jpg" class="attachment-medium size-medium wp-post-image" alt="" style="margin-bottom:1rem;" decoding="async" loading="lazy" srcset="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/Que-horas-estreia-o-8o-episodio-da-2a-temporada-de-Hora-de-Aventura-com-Fionna-e-Cake-406x228.jpg 406w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/Que-horas-estreia-o-8o-episodio-da-2a-temporada-de-Hora-de-Aventura-com-Fionna-e-Cake-800x450.jpg 800w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/Que-horas-estreia-o-8o-episodio-da-2a-temporada-de-Hora-de-Aventura-com-Fionna-e-Cake-768x432.jpg 768w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/Que-horas-estreia-o-8o-episodio-da-2a-temporada-de-Hora-de-Aventura-com-Fionna-e-Cake-1536x864.jpg 1536w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/Que-horas-estreia-o-8o-episodio-da-2a-temporada-de-Hora-de-Aventura-com-Fionna-e-Cake.jpg 1920w" sizes="auto, (max-width: 406px) 100vw, 406px" />A segunda temporada de <a href="https://rollingstone.com.br/tags/hora-de-aventura-com-fionna-cake">Hora de Aventura com Fionna & Cake</a>, série derivada de <a href="https://rollingstone.com.br/tags/hora-de-aventura">Hora de Aventura</a>, ganha novos episódios semanalmente na HBO Max. Mas quando e que horas estreia o oitavo capítulo do novo ano na plataforma de streaming? <h2>Qual é a história de Hora de Aventura com Fionna & Cake?</h2> Nascida como uma fanfic, ou seja, uma história de fãs criada pelo Rei Gelado, Hora de Aventura com Fionna & Cake ganhou uma série própria neste ano. Na produção, os protagonistas são versões femininas dos protagonistas originais, Finn e Jake, vindas de um universo alternativo. Durante a sua jornada, Fionna e Cake se veem na mira de um inimigo poderoso, que estáa determinado a destruí-las, e precisam contar com a ajuda de Simon Petrikov, o ex-Rei Gelado, para sobreviver. <h2>Que horas estreia o próximo episódio de Hora de Aventura com Fionna & Cake?</h2> Ao todo, a segunda temporada de Hora de Aventura com Fionna & Cake irá contar com dez episódios. O oitavo capítulo estreia nesta quinta-feira, dia 11 de dezembro, a partir das 5h (pelo horário de Brasília). Assista ao trailer da série a seguir: <iframe loading="lazy" title="Hora de Aventura Com Fiona e Cake | Trailer Oficial | HBO Max" width="500" height="281" src="https://www.youtube.com/embed/8XhtYN7cHI8?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe> LEIA TAMBÉM: <a href="https://rollingstone.com.br/entretenimento/todos-nos-apenas-ficamos-mais-velhos-showrunner-fala-sobre-amadurecimento-e-nostalgia-em-fionna-e-cake/">‘Todos nós apenas ficamos mais velhos’: Showrunner fala sobre amadurecimento e nostalgia em Fionna e Cake</a> O post <a href="https://rollingstone.com.br/entretenimento/que-horas-estreia-o-8o-episodio-da-2a-temporada-de-hora-de-aventura-com-fionna-e-cake/">Que horas estreia o 8º episódio da 2ª temporada de ‘Hora de Aventura com Fionna e Cake’?</a> apareceu primeiro em <a href="https://rollingstone.com.br">Rolling Stone Brasil</a>.
‘Don’t Be Dumb’ de A$AP Rocky tinha só 6 mil pré-vendas antes de ser cancelado

Wed, 10 Dec 2025 11:38:00 -0000

Projeto atrasado, reação dos fãs e o novo plano de lançamento para janeiro de 2026

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<img width="406" height="228" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/rocky-Taylor-Hill-FilmMagic-foto-jornalistica-2249458575-406x228.jpg" class="attachment-medium size-medium wp-post-image" alt="A$AP Rocky" style="margin-bottom:1rem;" decoding="async" loading="lazy" srcset="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/rocky-Taylor-Hill-FilmMagic-foto-jornalistica-2249458575-406x228.jpg 406w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/rocky-Taylor-Hill-FilmMagic-foto-jornalistica-2249458575-800x450.jpg 800w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/rocky-Taylor-Hill-FilmMagic-foto-jornalistica-2249458575-768x432.jpg 768w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/rocky-Taylor-Hill-FilmMagic-foto-jornalistica-2249458575-1536x864.jpg 1536w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/rocky-Taylor-Hill-FilmMagic-foto-jornalistica-2249458575.jpg 1920w" sizes="auto, (max-width: 406px) 100vw, 406px" />O aguardado álbum Don’t Be Dumb de <a href="https://rollingstone.com.br/tags/asap-rocky/" target="_blank" rel="noopener">A$AP Rocky</a>, alvo de especulação e expectativa desde 2024, enfrentou uma situação inesperada: dados vazados da plataforma Shopify indicam que o projeto teve apenas cerca de seis mil pré-vendas antes de as vendas serem canceladas — um número extremamente baixo e possível sinal de que o hype inicial pode não ter correspondido à demanda real. Na prática, o cancelamento das pré-vendas foi interpretado por muitos como um sinal de que o rapper estaria tentando evitar um fracasso comercial, adiando o lançamento. Teoria reforçada após A$AP Rocky voltar a definir uma nova data de lançamento: 16 de janeiro de 2026. Para explicar os adiamentos, A$AP Rocky chegou a afirmar que não pretende mais prometer datas definidas. Em entrevista, declarou que “a vida aconteceu”, citando <a href="https://rollingstone.com.br/musica/aap-rocky-diz-que-nao-tem-pressa-para-lancar-dont-be-dumb/" target="_blank" rel="noopener">questões pessoais e a necessidade de se dedicar à família</a>, principalmente após o nascimento de seus filhos. Apesar das turbulências, o lançamento de Don’t Be Dumb segue confirmado para o início de 2026. O rapper agora tenta renormalizar as expectativas, mas a repercussão negativa nas redes e os avisos de desapontamento de parte dos fãs já deixaram o clima em alerta. <h2>As vendas fracas explicam os infinitos adiamentos?</h2> O histórico de lançamentos do projeto ajuda a entender o processo conturbado por trás de Don’t Be Dumb. O álbum vinha sendo planejado desde 2022, e inicialmente tinha data para sair em agosto de 2024. Contudo, problemas com vazamentos, liberação de samples e revisões internas adiaram o lançamento. Quando surgiram os dados das pré-vendas baixas, o cancelamento dos pedidos físicos parecia um jeito de evitar desperdício financeiro em produção de vinis e CDs. O volume mostra a realidade da transformação da indústria musical: nem sempre o anúncio gera grande demanda real, especialmente para discos físicos ou de colecionador. Por outro lado, A$AP Rocky afirmou que seguirá trabalhando no álbum até que esteja satisfeito com o resultado. A promessa de qualidade e a colaboração com produtores renomados indicam que ele prefere atrasar, mas entregar algo de peso, a lançar algo às pressas. <a href="https://rollingstone.com.br/musica/aap-rocky-afirma-que-dont-be-dumb-sera-lancado-quando-estiver-pronto-sem-mais-datas-prometidas/" target="_blank" rel="noopener">+++LEIA MAIS: A$AP Rocky afirma que Don’t Be Dumb será lançado quando estiver pronto — sem mais datas prometidas</a> <a href="https://rollingstone.com.br/noticia/asap-rocky-seria-abertura-de-show-do-red-hot-chili-peppers-mas-o-oposto-aconteceu/" target="_blank" rel="noopener">+++LEIA MAIS: ASAP Rocky faria abertura de show do Red Hot Chili Peppers – mas o oposto aconteceu</a>  O post <a href="https://rollingstone.com.br/musica/dont-be-dumb-de-aap-rocky-tinha-so-6-mil-pre-vendas-antes-de-ser-cancelado/">‘Don’t Be Dumb’ de A$AP Rocky tinha só 6 mil pré-vendas antes de ser cancelado</a> apareceu primeiro em <a href="https://rollingstone.com.br">Rolling Stone Brasil</a>.
‘Marty Supreme’ equilibra precisão do tênis de mesa com um Timothée Chalamet caótico

Wed, 10 Dec 2025 11:30:33 -0000

A convite da Diamond Filmes, Rolling Stone Brasil assistiu ao filme com antecedência e te conta o que achou

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<img width="406" height="228" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/Marty-Supreme-filme-Critica-Timothee-Chalamet-foto-divulgacao-406x228.jpg" class="attachment-medium size-medium wp-post-image" alt="Timothée Chalamet como Marty Mauser no filme Marty Supreme (Foto: Divulgação)" style="margin-bottom:1rem;" decoding="async" loading="lazy" srcset="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/Marty-Supreme-filme-Critica-Timothee-Chalamet-foto-divulgacao-406x228.jpg 406w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/Marty-Supreme-filme-Critica-Timothee-Chalamet-foto-divulgacao-800x450.jpg 800w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/Marty-Supreme-filme-Critica-Timothee-Chalamet-foto-divulgacao-768x432.jpg 768w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/Marty-Supreme-filme-Critica-Timothee-Chalamet-foto-divulgacao-1536x864.jpg 1536w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/Marty-Supreme-filme-Critica-Timothee-Chalamet-foto-divulgacao.jpg 1920w" sizes="auto, (max-width: 406px) 100vw, 406px" />Até onde você iria para se tornar um dos grandes? Para <a href="https://rollingstone.com.br/tags/timothee-chalamet/" target="_blank" rel="noopener">Timothée Chalamet</a>, é <a href="https://rollingstone.com.br/cinema/timothee-chalamet-comemora-vitoria-no-sag-awards-nao-consigo-acreditar/" target="_blank" rel="noopener">se inspirar nos grandes atores e atrizes, como Daniel Day-Lewis, Marlon Brando e Viola Davis, e até nos atletas Michael Jordan e Michael Phelps</a>. Curiosamente, seu novo personagem, Marty Mauser, protagonista de <a href="https://rollingstone.com.br/tags/marty-supreme/" target="_blank" rel="noopener">Marty Supreme</a>, é igualmente ambicioso, e milhares de vezes mais caótico. No filme dirigido por <a href="https://rollingstone.com.br/tags/josh-safdie/" target="_blank" rel="noopener">Josh Safdie</a> — o primeiro solo do cineasta após fazer carreira em colaborações com o irmão, <a href="https://rollingstone.com.br/tags/ben-safdie/" target="_blank" rel="noopener">Ben Safdie</a> —, Chalamet entrega a melhor atuação de sua carreira ao transitar com naturalidade entre comédia, drama e absurdos que a narrativa do filme, levemente baseado na vida do mesatenista Marty Reisman, mostra em tela. A trama mostra um jovem com muitos sonhos que embarca em uma jornada frenética, de Nova York a Tóquio, em sua busca pela grandeza no tênis de mesa. Os minutos iniciais apresentam com eficiência os dois protagonistas, Marty e Rachel Mizler (interpretada pela ótima Odessa A’zion, atriz de <a href="https://rollingstone.com.br/tags/i-love-la/" target="_blank" rel="noopener">I Love LA</a>), e culminam em uma transição inesperada — sem entrar em detalhes para não dar spoilers, mas você vai entender do que estou falando ao assistir ao longa. <figure id="attachment_273747" aria-describedby="caption-attachment-273747" style="width: 1920px" class="wp-caption aligncenter"><img loading="lazy" decoding="async" class="size-full wp-image-273747" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/Timothee-Chalamet-como-Marty-Mauser-no-filme-Marty-Supreme-Foto-Divulgacao.jpg" alt="Timothée Chalamet como Marty Mauser no filme Marty Supreme (Foto: Divulgação)" width="1920" height="1080" srcset="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/Timothee-Chalamet-como-Marty-Mauser-no-filme-Marty-Supreme-Foto-Divulgacao.jpg 1920w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/Timothee-Chalamet-como-Marty-Mauser-no-filme-Marty-Supreme-Foto-Divulgacao-406x228.jpg 406w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/Timothee-Chalamet-como-Marty-Mauser-no-filme-Marty-Supreme-Foto-Divulgacao-800x450.jpg 800w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/Timothee-Chalamet-como-Marty-Mauser-no-filme-Marty-Supreme-Foto-Divulgacao-768x432.jpg 768w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/Timothee-Chalamet-como-Marty-Mauser-no-filme-Marty-Supreme-Foto-Divulgacao-1536x864.jpg 1536w" sizes="auto, (max-width: 1920px) 100vw, 1920px" /><figcaption id="caption-attachment-273747" class="wp-caption-text">Timothée Chalamet como Marty Mauser no filme Marty Supreme (Foto: Divulgação)</figcaption></figure> Com essa moda de cinebiografias em Hollywood nos últimos anos, Marty Supreme foge daquela fórmula de dramatizar muito a vida do protagonista e mostrar flashbacks (que normalmente são em preto e branco) da infância/adolescência/início da vida adulta. A história é contada de forma muito envolvente e a duração de 2h30 passa despercebida. O elenco de apoio também sustenta a grandeza e a loucura de Marty Mauser. A’zion se destaca como Rachel. Tyler Okonma (nome adotado por <a href="https://rollingstone.com.br/tags/tyler-the-creator/" target="_blank" rel="noopener">Tyler, the Creator</a> em sua carreira de ator) brilha como Wally em sua estreia no cinema. Luke Manley diverte no papel de Dion Galanis, o amigo rico que Marty usa como patrocinador. <a href="https://rollingstone.com.br/tags/gwyneth-paltrow/" target="_blank" rel="noopener">Gwyneth Paltrow</a> traz camadas a Kay Stone, ex-atriz que vive à sombra do marido, o magnata Milton Rockwell (Kevin O’Leary) — ambos acabam entrando no radar interesseiro do protagonista. Já Abel Ferrara impressiona como o esquisito e misterioso Ezra Mishkin, peça essencial na história. Claro, não tem como não falar da direção de Josh Safdie, que comandou Joias Brutas (2019) e Bom Comportamento (2017) com o irmão anteriormente. O cineasta consegue equilibrar a precisão do tênis de mesa com a energia caótica de Timothée Chalamet, cujo personagem se afunda em confusões enquanto decepciona quase todos ao seu redor. Mesmo com diversos personagens e acontecimentos frenéticos, Marty Supreme consegue construir uma história sólida que te faz rir, ficar tenso e até se emocionar, especialmente na sequência final. Esta não é apenas a história de um atleta de tênis de mesa de Nova York, mas também um retrato de ambição e de relacionamentos — amorosos, familiares e de amizade — tratados de forma profundamente humana. Além de destacar Timothée Chalamet em seu melhor momento, o filme também serve como vitrine para Tyler Okonma e Odessa A’zion, dois talentos promissores apresentados com grande impacto. Marty Supreme estreia nos cinemas brasileiros em 22 de janeiro, com sessões antecipadas a partir de 8 de janeiro. <iframe loading="lazy" title="MARTY SUPREME | Trailer Oficial Legendado" width="500" height="281" src="https://www.youtube.com/embed/jlufghPi_y4?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe> <a href="https://rollingstone.com.br/cinema/os-melhores-atores-de-todos-os-tempos-segundo-timothee-chalamet/" target="_blank" rel="noopener">+++LEIA MAIS: Os melhores atores de todos os tempos, segundo Timothée Chalamet</a> O post <a href="https://rollingstone.com.br/cinema/marty-supreme-filme-critica/">‘Marty Supreme’ equilibra precisão do tênis de mesa com um Timothée Chalamet caótico</a> apareceu primeiro em <a href="https://rollingstone.com.br">Rolling Stone Brasil</a>.
Jimmy Kimmel responde a Trump chamando-o de apresentador ‘Horrível’: ‘Estou começando a achar que ele pode estar afim de mim’

Wed, 10 Dec 2025 11:23:35 -0000

"Ele está realmente obcecado", reconheceu o apresentador de talk show noturno sobre sua rixa contínua com o presidente

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<img width="406" height="228" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/jimmy-kimmel-e-donald-trump-2244092166-2250207788-406x228.jpg" class="attachment-medium size-medium wp-post-image" alt="Jimmy Kimmel e Donald Trump" style="margin-bottom:1rem;" decoding="async" loading="lazy" srcset="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/jimmy-kimmel-e-donald-trump-2244092166-2250207788-406x228.jpg 406w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/jimmy-kimmel-e-donald-trump-2244092166-2250207788-800x450.jpg 800w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/jimmy-kimmel-e-donald-trump-2244092166-2250207788-768x432.jpg 768w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/jimmy-kimmel-e-donald-trump-2244092166-2250207788-1536x864.jpg 1536w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/12/jimmy-kimmel-e-donald-trump-2244092166-2250207788.jpg 1920w" sizes="auto, (max-width: 406px) 100vw, 406px" />No fim de semana, <a href="https://rollingstone.com.br/entretenimento/donald-trump-afirma-ser-um-apresentador-melhor-que-o-horrivel-jimmy-kimmel/" target="_blank" rel="noopener">Donald Trump chamou Jimmy Kimmel de um apresentador “horrível”,</a> proclamando que faria um trabalho melhor comandando o Kennedy Center Honors no domingo à noite. <a href="https://rollingstone.com.br/tags/jimmy-kimmel/" target="_blank" rel="noopener">Kimmel</a> não perdeu tempo em rebater no último episódio de Jimmy Kimmel Live!, observando que há uma razão pela qual o presidente normalmente não apresenta a homenagem anual. “Ele tem se gabado sobre apresentar, dizendo: ‘Nunca tivemos um presidente apresentando o Kennedy Center Honors antes’, o que, é, por que você acha que é?”, disse Kimmel. “Também nunca tivemos Neil Patrick Harris ordenando um ataque militar a um barco de pesca antes. “<a href="https://rollingstone.com.br/tags/donald-trump/" target="_blank" rel="noopener">Trump</a> estava obviamente muito empolgado para ser a atração principal deste evento outrora prestigioso”, continuou Kimmel. “Ele até desfilou pelo tapete vermelho, onde estava todo animado”. Kimmel então mostrou um clipe de Trump dizendo aos repórteres que Kimmel é um dos apresentadores “não tão bons”. “Isso é muito doloroso. Eu pensei que éramos amigos”, respondeu Kimmel. “Não sei o que está acontecendo. Ele está realmente obcecado. Estou começando a achar que ele pode estar afim de mim”. Kimmel mostrou um segundo clipe no qual Trump declarou: “Eu assisti algumas das pessoas que apresentam. Jimmy Kimmel foi horrível, e algumas dessas pessoas, se eu não consigo superar Jimmy Kimmel em termos de talento, então acho que não deveria ser presidente”. “Concordo”, respondeu Kimmel. “Estou com você. Acho que nunca concordei mais com algo do que isso. Você acha que ele sabe que eu nunca apresentei o Kennedy Center Honors? Talvez ele esteja me confundindo com Queen Latifah. Quanto a essa coisa de ‘Quem tem mais talento?’, parece que ele está me desafiando para uma competição. Se for o caso, estou aberto. Vamos fazer isso. Vamos ter uma competição de talentos. Eu entro, conto algumas piadas, desenho algo, toco meu clarinete. Ele pode jogar golfe, bater em uma atriz pornô e arruinar um país”. <iframe loading="lazy" title="YouTube video player" src="https://www.youtube.com/embed/608NKYhMuWg?si=fnzPT1xTp98McXz6" width="560" height="315" frameborder="0" allowfullscreen="allowfullscreen"></iframe> Mais tarde, Kimmel contou ao público que renovou seu contrato para apresentar Jimmy Kimmel Live! até maio de 2027, conforme anunciado na segunda-feira. “Eu estava pensando muito e decidi que gostaria de passar menos tempo com minha família, e então para nossa audiência aqui e em casa, estou honrado e humilde por fazer parte da sua rotina”, disse Kimmel. “Seja na cama à noite, ou durante seu momento no banheiro pela manhã. Significa muito para mim ter sua atenção e trabalhar com este ótimo grupo de pessoas por mais um ano”. O acordo de Kimmel com a ABC foi supostamente finalizado durante o verão — antes da suspensão de Jimmy Kimmel Live! pela rede em setembro, após um monólogo no rastro do assassinato de Charlie Kirk. Essa suspensão, que veio após forte pressão do governo Trump, ativistas conservadores e afiliadas da rede, foi anunciada como “indefinida”. Acabou durando apenas alguns dias, depois que provocou uma reação feroz por si só, com consumidores aparentemente cancelando suas assinaturas do Disney+ em massa e atores e outras figuras do mundo do entretenimento condenando a ABC e sua empresa controladora, Disney. Kimmel retornou ao programa com uma plateia cantando seu nome. Seu monólogo de 17 minutos, no qual ele disse que “nunca foi minha intenção fazer pouco caso do assassinato de um jovem”, atraiu 6,26 milhões de telespectadores, tornando-se o episódio regular mais assistido na história do programa. <a href="https://rollingstone.com.br/entretenimento/jimmy-kimmel-critica-trump-sobre-a-aparente-luta-contra-o-sono-durante-reuniao/" target="_blank" rel="noopener">+++LEIA MAIS: Jimmy Kimmel critica Trump sobre a aparente luta contra o sono durante reunião</a> <a href="https://rollingstone.com.br/politica/jimmy-kimmel-detalha-o-colapso-nervoso-de-donald-trump-em-relacao-aos-arquivos-de-epstein/" target="_blank" rel="noopener">+++LEIA MAIS: Jimmy Kimmel detalha o colapso nervoso de Donald Trump em relação aos arquivos de Epstein</a>  O post <a href="https://rollingstone.com.br/entretenimento/jimmy-kimmel-responde-a-trump-chamando-o-de-apresentador-horrivel-estou-comecando-a-achar-que-ele-pode-estar-afim-de-mim/">Jimmy Kimmel responde a Trump chamando-o de apresentador ‘Horrível’: ‘Estou começando a achar que ele pode estar afim de mim’</a> apareceu primeiro em <a href="https://rollingstone.com.br">Rolling Stone Brasil</a>.