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Liniker comemora sucesso de indicações no Grammy Latino: ‘Somos a nossa força’

Thu, 18 Sep 2025 23:10:45 -0000

Em declaração exclusiva à Rolling Stone Brasil, cantora falou sobre o destaque do disco Caju nas principais categorias do Grammy Latino 2025

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<img width="406" height="228" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/Liniker-comemora-sucesso-de-indicacoes-no-Grammy-Latino-foto-divulgacao-406x228.jpg" class="attachment-medium size-medium wp-post-image" alt="Liniker" style="margin-bottom:1rem;" decoding="async" srcset="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/Liniker-comemora-sucesso-de-indicacoes-no-Grammy-Latino-foto-divulgacao-406x228.jpg 406w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/Liniker-comemora-sucesso-de-indicacoes-no-Grammy-Latino-foto-divulgacao-800x450.jpg 800w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/Liniker-comemora-sucesso-de-indicacoes-no-Grammy-Latino-foto-divulgacao-768x432.jpg 768w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/Liniker-comemora-sucesso-de-indicacoes-no-Grammy-Latino-foto-divulgacao-1536x864.jpg 1536w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/Liniker-comemora-sucesso-de-indicacoes-no-Grammy-Latino-foto-divulgacao.jpg 1920w" sizes="(max-width: 406px) 100vw, 406px" />Se 2024 foi um ano especial para <a href="https://rollingstone.com.br/tags/liniker/" target="_blank" rel="noopener">Liniker</a> com o lançamento de <a href="https://rollingstone.com.br/tags/caju/" target="_blank" rel="noopener">Caju</a>, seu segundo disco de estúdio solo, <a href="https://rollingstone.com.br/musica/os-10-melhores-albuns-nacionais-de-2024/" target="_blank" rel="noopener">considerado o melhor álbum nacional do ano pela Rolling Stone Brasil</a>, 2025 tem sido igualmente grandioso para a cantora, indicada em sete categorias do <a href="https://rollingstone.com.br/tags/grammy-latino-2025/" target="_blank" rel="noopener">Grammy Latino 2025</a>. Ela foi nomeada nas três principais categorias: Álbum do Ano por Caju (concorre com nomes como Bad Bunny e CA7RIEL & Paco Amoroso), Gravação do Ano por “Ao Teu Lado” (disputa com Bad Bunny, Karol G e CA7RIEL & Paco Amoroso) e Canção do Ano por “Veludo Marrom” (reconhecida ao lado de Bad Bunny, CA7RIEL & Paco Amoroso e Karol G). Além disso, Liniker figura em Melhor Álbum de Engenharia de Gravação, Melhor Álbum de Pop Contemporâneo em Língua Portuguesa, Melhor Interpretação Urbana em Língua Portuguesa e Melhor Canção em Língua Portuguesa. Em declaração exclusiva à <a href="https://rollingstone.com.br/" target="_blank" rel="noopener">Rolling Stone Brasil</a>, a cantora celebrou as indicações de seus trabalhos dadas pela Academia Latina de Gravação, e refletiu sobre toda jornada do último álbum. “Estou muito feliz por esse reconhecimento da Academia a CAJU, que é o disco que tem me proporcionado tantas coisas lindas e que me trouxe sete indicações em categorias tão importantes da premiação”, afirmou. <blockquote>Estou muito feliz, me sentindo muito agradecida por ter decidido fazer um disco como esse e de ter tido coragem de fazê-lo. E que bom que a música brasileira está sendo reconhecida e que nós, dentro da América Latina, somos a nossa força, para que possamos seguir sendo uma potência e para continuar existindo da forma que somos.</blockquote> <blockquote class="instagram-media" style="background: #FFF; border: 0; border-radius: 3px; box-shadow: 0 0 1px 0 rgba(0,0,0,0.5),0 1px 10px 0 rgba(0,0,0,0.15); margin: 1px; max-width: 540px; min-width: 326px; padding: 0; width: calc(100% - 2px);" data-instgrm-captioned="" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/reel/DOwUhtBDtud/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading" data-instgrm-version="14"> <div style="padding: 16px;">   <div style="display: flex; flex-direction: row; align-items: center;"> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 50%; flex-grow: 0; height: 40px; margin-right: 14px; width: 40px;"></div> <div style="display: flex; flex-direction: column; flex-grow: 1; justify-content: center;"> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; margin-bottom: 6px; width: 100px;"></div> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; width: 60px;"></div> </div> </div> <div style="padding: 19% 0;"></div> <div style="display: block; height: 50px; margin: 0 auto 12px; width: 50px;"></div> <div style="padding-top: 8px;"> <div style="color: #3897f0; font-family: Arial,sans-serif; font-size: 14px; font-style: normal; font-weight: 550; line-height: 18px;">Ver essa foto no Instagram</div> </div> <div style="padding: 12.5% 0;"></div> <div style="display: flex; flex-direction: row; margin-bottom: 14px; align-items: center;"> <div> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 50%; height: 12.5px; width: 12.5px; transform: translateX(0px) translateY(7px);"></div> <div style="background-color: #f4f4f4; height: 12.5px; transform: rotate(-45deg) translateX(3px) translateY(1px); width: 12.5px; flex-grow: 0; margin-right: 14px; margin-left: 2px;"></div> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 50%; height: 12.5px; width: 12.5px; transform: translateX(9px) translateY(-18px);"></div> </div> <div style="margin-left: 8px;"> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 50%; flex-grow: 0; height: 20px; width: 20px;"></div> <div style="width: 0; height: 0; border-top: 2px solid transparent; border-left: 6px solid #f4f4f4; border-bottom: 2px solid transparent; transform: translateX(16px) translateY(-4px) rotate(30deg);"></div> </div> <div style="margin-left: auto;"> <div style="width: 0px; border-top: 8px solid #F4F4F4; border-right: 8px solid transparent; transform: translateY(16px);"></div> <div style="background-color: #f4f4f4; flex-grow: 0; height: 12px; width: 16px; transform: translateY(-4px);"></div> <div style="width: 0; height: 0; border-top: 8px solid #F4F4F4; border-left: 8px solid transparent; transform: translateY(-4px) translateX(8px);"></div> </div> </div> <div style="display: flex; flex-direction: column; flex-grow: 1; justify-content: center; margin-bottom: 24px;"> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; margin-bottom: 6px; width: 224px;"></div> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; width: 144px;"></div> </div>   <p style="color: #c9c8cd; font-family: Arial,sans-serif; font-size: 14px; line-height: 17px; margin-bottom: 0; margin-top: 8px; overflow: hidden; padding: 8px 0 7px; text-align: center; text-overflow: ellipsis; white-space: nowrap;"><a style="color: #c9c8cd; font-family: Arial,sans-serif; font-size: 14px; font-style: normal; font-weight: normal; line-height: 17px; text-decoration: none;" href="https://www.instagram.com/reel/DOwUhtBDtud/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading" target="_blank" rel="noopener">Uma publicação compartilhada por LINIKER (@linikeroficial)</a> </div> </blockquote> <script async src="//www.instagram.com/embed.js"></script> <h2>Abaixo, veja todos os brasileiros indicados no Grammy Latino 2025:</h2> <ul> <li>Liniker: Álbum do Ano, Gravação do Ano e Canção do AnoMelhor Álbum de Engenharia de Gravação, Melhor Álbum de Pop Contemporâneo em Língua Portuguesa, Melhor Interpretação Urbana em Língua Portuguesa e Melhor Canção em Língua Portuguesa.</li> <li>Juliane Gamboa: Artista Revelação</li> <li>Sued Nunes: Artista Revelação</li> <li>Papatinho: Melhor Álbum de Música Urbana</li> <li>Yamandu Costa: Melhor Álbum Instrumental</li> <li>Hamilton De Holanda: Melhor Álbum de Jazz Latino</li> <li>Palavra Cantada: Melhor Álbum Infantil</li> <li>São Paulo Chamber Soloists: Melhor Álbum de Música Clássica</li> <li>Rafael Beck & Felipe Montanaro: Melhor Arranjo</li> <li>Cassio Vianna (Cassio Vianna Jazz Orchestra): Melhor Arranjo</li> <li>João Ferreira: Compositor do Ano</li> <li>BK’: Melhor Vídeo Musical Versão Curta e Melhor Interpretação Urbana em Língua Portuguesa</li> <li>Evinha: Melhor Interpretação Urbana em Língua Portuguesa</li> <li>Hodari: Melhor Vídeo Musical Versão Longa</li> <li>Ton Carfi: Melhor Álbum de Música Cristã (Língua Portuguesa)</li> <li>Paloma Possi: Melhor Álbum de Música Cristã (Língua Portuguesa)</li> <li>Resgate: Melhor Álbum de Música Cristã (Língua Portuguesa)</li> <li>Eli Soares: Melhor Álbum de Música Cristã (Língua Portuguesa)</li> <li>Julliany Souza: Melhor Álbum de Música Cristã (Língua Portuguesa)</li> <li>Carol Biazin: Melhor Álbum de Pop Contemporâneo em Língua Portuguesa</li> <li>Janeiro: Melhor Álbum de Pop Contemporâneo em Língua Portuguesa</li> <li>Julia Mestre: Melhor Álbum de Pop Contemporâneo em Língua Portuguesa e Melhor Canção em Língua Portuguesa</li> <li>Marina Sena: Melhor Álbum de Pop Contemporâneo em Língua Portuguesa e Melhor Canção em Língua Portuguesa</li> <li>Baianasystem: Melhor Álbum de Rock ou de Música Alternativa em Língua Portuguesa</li> <li>Maria Beraldo: Melhor Álbum de Rock ou de Música Alternativa em Língua Portuguesa</li> <li>Tó Brandileone: Melhor Álbum de Rock ou de Música Alternativa em Língua Portuguesa</li> <li>Djonga: Melhor Álbum de Rock ou de Música Alternativa em Língua Portuguesa e Melhor Interpretação Urbana em Língua Portuguesa</li> <li>Jadsa: Melhor Álbum de Rock ou de Música Alternativa em Língua Portuguesa</li> <li>Milton Nascimento: Melhor Interpretação Urbana em Língua Portuguesa e Melhor Canção em Língua Portuguesa</li> <li>Mc Hariel: Melhor Interpretação Urbana em Língua Portuguesa</li> <li>Gilberto Gil: Melhor Interpretação Urbana em Língua Portuguesa</li> <li>Mc Tuto & Dj Glenner: Melhor Interpretação Urbana em Língua Portuguesa</li> <li>Alcione: Melhor Álbum de Samba/Pagode</li> <li>Marcelo D2: Melhor Álbum de Samba/Pagode</li> <li>Mart’nália: Melhor Álbum de Samba/Pagode</li> <li>Zeca Pagodinho: Melhor Álbum de Samba/Pagode</li> <li>Sorriso Maroto: Melhor Álbum de Samba/Pagode</li> <li>5 A Seco: Melhor Álbum de Música Popular Brasileira/Música Afro Portuguesa Brasileira</li> <li>Luedji Luna: Melhor Álbum de Música Popular Brasileira/Música Afro Portuguesa Brasileira</li> <li>Dora Morelenbaum: Melhor Álbum de Música Popular Brasileira/Música Afro Portuguesa Brasileira</li> <li>Rachel Reis: Melhor Álbum de Música Popular Brasileira/Música Afro Portuguesa Brasileira</li> <li>Rubel: Melhor Álbum de Música Popular Brasileira/Música Afro Portuguesa Brasileira</li> <li>Ana Castela: Melhor Álbum de Música Sertaneja</li> <li>Chitãozinho & Xororó: Melhor Álbum de Música Sertaneja</li> <li>Léo Foguete: Melhor Álbum de Música Sertaneja</li> <li>Lauana Prado: Melhor Álbum de Música Sertaneja</li> <li>Tierry: Melhor Álbum de Música Sertaneja</li> <li>Joyce Alane: Melhor Álbum de Música de Raízes em Língua Portuguesa</li> <li>Camané: Melhor Álbum de Música de Raízes em Língua Portuguesa</li> <li>Natascha Falcão: Melhor Álbum de Música de Raízes em Língua Portuguesa</li> <li>Fitti: Melhor Álbum de Música de Raízes em Língua Portuguesa</li> <li>João Gomes, Mestrinho e Jota.pê: Melhor Álbum de Música de Raízes em Língua Portuguesa</li> <li>Zé Ibarra: Melhor Canção em Língua Portuguesa</li> </ul> O post <a href="https://rollingstone.com.br/sem-categoria/liniker-comemora-sucesso-de-indicacoes-no-grammy-latino-somos-a-nossa-forca/">Liniker comemora sucesso de indicações no Grammy Latino: ‘Somos a nossa força’</a> apareceu primeiro em <a href="https://rollingstone.com.br">Rolling Stone Brasil</a>.
Mark Ronson relembra festa em quarto de Michael Jackson aos 13 anos

Thu, 18 Sep 2025 22:56:38 -0000

Produtor de sucessos para astros como Amy Winehouse e Bruno Mars recorda dia "memorável" quando esteve no hotel do Rei do Pop ainda na adolescência

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<img width="406" height="228" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/mark-ronson-michael-jackson-fotos-getty-images-406x228.jpg" class="attachment-medium size-medium wp-post-image" alt="" style="margin-bottom:1rem;" decoding="async" loading="lazy" srcset="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/mark-ronson-michael-jackson-fotos-getty-images-406x228.jpg 406w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/mark-ronson-michael-jackson-fotos-getty-images-800x450.jpg 800w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/mark-ronson-michael-jackson-fotos-getty-images-768x432.jpg 768w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/mark-ronson-michael-jackson-fotos-getty-images-1536x864.jpg 1536w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/mark-ronson-michael-jackson-fotos-getty-images.jpg 1920w" sizes="auto, (max-width: 406px) 100vw, 406px" /><a href="https://rollingstone.com.br/tags/mark-ronson/">Mark Ronson</a> é um dos produtores musicais mais renomados mundialmente. Colaborou em sucessos de astros como <a href="https://rollingstone.com.br/tags/amy-winehouse/">Amy Winehouse</a> e <a href="https://rollingstone.com.br/tags/bruno-mars/">Bruno Mars</a>, além de ter produzido a trilha sonora do filme Barbie (2023). O contato dele com o mundo do pop e das grandes estrelas, entretanto, veio bem antes, ainda na juventude. Mais especificamente, aos 13 anos, quando participou de uma festa no quarto de hotel de <a href="https://rollingstone.com.br/tags/michael-jackson/">Michael Jackson</a>. O vencedor do Oscar e de sete Grammys conta em seu livro Night People: How to Be a DJ in ’90s New York City (via <a href="https://www.ladbible.com/entertainment/celebrity/mark-ronson-remembers-michael-jackson-meeting-aged-13-853386-20250915">Lad Bible</a>) que sempre foi “obcecado” em trilhar uma carreira de sucesso na indústria musical. Na infância, ele teve contato com Michael Jackson a partir de um amigo em comum, <a href="https://rollingstone.com.br/tags/Sean-Lennon/">Sean Lennon</a>, filho de <a href="https://rollingstone.com.br/tags/john-lennon/">John Lennon</a> e <a href="https://rollingstone.com.br/tags/yoko-ono/">Yoko Ono</a>. <figure id="attachment_259048" aria-describedby="caption-attachment-259048" style="width: 1920px" class="wp-caption aligncenter"><img loading="lazy" decoding="async" class="size-full wp-image-259048" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/mark-ronson-2024-foto-Amanda-Edwards-Getty-Images.jpg" alt="Mark Ronson (Foto: Amanda Edwards/Getty Images)" width="1920" height="1080" srcset="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/mark-ronson-2024-foto-Amanda-Edwards-Getty-Images.jpg 1920w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/mark-ronson-2024-foto-Amanda-Edwards-Getty-Images-406x228.jpg 406w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/mark-ronson-2024-foto-Amanda-Edwards-Getty-Images-800x450.jpg 800w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/mark-ronson-2024-foto-Amanda-Edwards-Getty-Images-768x432.jpg 768w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/mark-ronson-2024-foto-Amanda-Edwards-Getty-Images-1536x864.jpg 1536w" sizes="auto, (max-width: 1920px) 100vw, 1920px" /><figcaption id="caption-attachment-259048" class="wp-caption-text">Mark Ronson (Foto: Amanda Edwards/Getty Images)</figcaption></figure> Diante das várias acusações de abuso infantil feitas contra Michael Jackson ao longo dos anos, Mark Ronson diz que já “reexaminou” mentalmente esse episódio da festa no hotel do Rei do Pop várias vezes. Entretanto, jamais encontrou algo que pudesse depor contra o artista, falecido em 2009. <blockquote>“Obviamente, com as alegações que surgiram depois, é claro, isso me fez reexaminar aquele evento muitas vezes. Eu pensei, por algum motivo, que não houve nada de estranho ou desagradável naquela noite.</blockquote> <figure id="attachment_259047" aria-describedby="caption-attachment-259047" style="width: 1920px" class="wp-caption aligncenter"><img loading="lazy" decoding="async" class="size-full wp-image-259047" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/michael-jackson-1988-foto-Gie-Knaeps-Getty-Images.jpg" alt="Michael Jackson em 1988 (Foto: Gie Knaeps/Getty Images)" width="1920" height="1080" srcset="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/michael-jackson-1988-foto-Gie-Knaeps-Getty-Images.jpg 1920w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/michael-jackson-1988-foto-Gie-Knaeps-Getty-Images-406x228.jpg 406w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/michael-jackson-1988-foto-Gie-Knaeps-Getty-Images-800x450.jpg 800w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/michael-jackson-1988-foto-Gie-Knaeps-Getty-Images-768x432.jpg 768w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/michael-jackson-1988-foto-Gie-Knaeps-Getty-Images-1536x864.jpg 1536w" sizes="auto, (max-width: 1920px) 100vw, 1920px" /><figcaption id="caption-attachment-259047" class="wp-caption-text">Michael Jackson em 1988 (Foto: Gie Knaeps/Getty Images)</figcaption></figure> Segundo o vencedor do Oscar com “Shallow”, do filme Nasce uma Estrela (2018), Michael Jackson era divertido e um grande “palhaço”, no sentido de brincar o tempo todo. Ele dá mais detalhes da festa, realizada durante a turnê do disco Bad (1987). <blockquote>“Acho que o Michael ficou na casa do Sean e, na noite seguinte, fomos ver o show. Michael deu uma grande festa, depois do show, no quarto do hotel dele. Michael estava simplesmente obcecado em jogar essas coisas encharcadas pela janela, como se pegasse grandes montes de papel higiênico, umedecesse e depois jogasse em carros estacionados.”</blockquote> Mark Ronson arremata o relato sobre a festa no hotel do Rei do Pop: <blockquote>“Eu não diria que é um ponto alto da minha infância, mas certamente foi uma das experiências mais memoráveis.”</blockquote> +++ LEIA MAIS: <a href="https://rollingstone.com.br/musica/raye-lanca-parceria-com-mark-ronson-e-comenta-receio-por-amy-winehouse/">RAYE lança parceria com Mark Ronson e comenta receio por Amy Winehouse</a> +++ LEIA MAIS: <a href="https://rollingstone.com.br/cinema/ator-afirma-que-cenas-como-mark-ronson-foram-cortadas-em-cinebiografia-de-amy-winehouse/">Ator afirma que cenas como Mark Ronson foram cortadas em cinebiografia de Amy Winehouse</a> +++ LEIA MAIS: <a href="https://rollingstone.com.br/musica/mark-ronson-defende-que-im-just-ken-ajudou-garotos-emocionalmente/">Mark Ronson defende que ‘I’m Just Ken’ ajudou garotos emocionalmente</a> O post <a href="https://rollingstone.com.br/musica/mark-ronson-relembra-festa-em-quarto-de-michael-jackson-aos-13-anos/">Mark Ronson relembra festa em quarto de Michael Jackson aos 13 anos</a> apareceu primeiro em <a href="https://rollingstone.com.br">Rolling Stone Brasil</a>.
Jonathan Ferr lança ‘LAR’, novo álbum que explora memória e pertencimento

Thu, 18 Sep 2025 22:20:57 -0000

Após reflexão pessoal, Jonathan Ferr lança 'LAR', álbum com Marcos Valle e Pedro Bial que explora o verdadeiro significado de um lar

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<img width="406" height="228" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/1-1-406x228.jpg" class="attachment-medium size-medium wp-post-image" alt="Jonathan Ferr (Foto Victória Bortolato)" style="margin-bottom:1rem;" decoding="async" loading="lazy" srcset="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/1-1-406x228.jpg 406w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/1-1-800x450.jpg 800w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/1-1-768x432.jpg 768w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/1-1-1536x864.jpg 1536w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/1-1.jpg 1920w" sizes="auto, (max-width: 406px) 100vw, 406px" />O músico e pianista Jonathan Ferr lançou seu novo álbum de estúdio, LAR, nesta quinta-feira, 18 de setembro, um trabalho que mergulha em 11 faixas para explorar temas como memória e pertencimento. Considerado o principal representante brasileiro do Urban Jazz, o artista expande as fronteiras do gênero em seu novo disco, que transita entre o jazz, hip hop, neo soul e a música brasileira. LAR traduz acolhimento e simplicidade, revelando um lado mais íntimo de Jonathan Ferr e marcando uma nova era em sua carreira. A concepção do projeto começou em 2023, após o falecimento de seu pai. Mais do que um espaço físico, o conceito de “lar” para o artista abrange a família, os amigos, os amores e sua própria jornada de autoconhecimento. “O lar deixa de ser apenas uma casa física para se tornar um conceito expandido. É um espaço ancestral e cultural de onde nós viemos. É o estado de presença e conforto acima de tudo”, explica Ferr. <figure id="attachment_259038" aria-describedby="caption-attachment-259038" style="width: 800px" class="wp-caption aligncenter"><img loading="lazy" decoding="async" class="wp-image-259038 size-large" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/3-1-800x450.jpg" alt="Jonathan Ferr (Foto Victória Bortolato)" width="800" height="450" srcset="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/3-1-800x450.jpg 800w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/3-1-406x228.jpg 406w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/3-1-768x432.jpg 768w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/3-1-1536x864.jpg 1536w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/3-1.jpg 1920w" sizes="auto, (max-width: 800px) 100vw, 800px" /><figcaption id="caption-attachment-259038" class="wp-caption-text">Jonathan Ferr (Foto Victória Bortolato)</figcaption></figure> O álbum conta com participações de grandes nomes da música e da cultura brasileira, como <a href="https://rollingstone.com.br/tags/marcos-valle">Marcos Valle</a>, <a href="https://rollingstone.com.br/tags/pedro-bial">Pedro Bial</a>, Luccas Carlos, Dino D’Santiago e outros colaboradores. LAR se conecta filosoficamente com os álbuns anteriores de Jonathan Ferr: enquanto Cura abordava a necessidade de se curar, e Liberdade simbolizava a emancipação que vem depois, o novo álbum representa a presença e o entendimento de quem se é no mundo. O repertório transita entre atmosferas suaves, grooves urbanos e camadas orquestrais. A produção ficou a cargo de Julio Raposo, da Moodstock Music, e Douglas Moda, que já trabalhou com <a href="https://rollingstone.com.br/tags/luisa-sonza">Luísa Sonza</a>. <iframe loading="lazy" style="border-radius: 12px;" src="https://open.spotify.com/embed/album/17HW9qCYB9V3WBBDQgEgUQ?utm_source=generator" width="100%" height="352" frameborder="0" allowfullscreen="allowfullscreen" data-testid="embed-iframe"></iframe> <a href="https://rollingstone.com.br/musica/ouca-em-primeira-mao-hasta-la-bahia-disco-novo-do-vivendo-do-ocio/">+++ LEIA MAIS: Ouça em primeira mão ‘Hasta la Bahia’, disco novo do Vivendo do Ócio</a> <a href="https://rollingstone.com.br/noticia/ali-prando-e-selecionado-para-programa-internacional-de-gestores-culturais-da-efa/">+++ LEIA MAIS: Ali Prando é selecionado para programa internacional de gestores culturais da EFA</a> <a href="https://rollingstone.com.br/musica/pelados-vao-do-disco-ao-cinema-com-o-roubo-da-pasta-azul/">+++ LEIA MAIS: Pelados vão do disco ao ‘cinema’ com ‘O Roubo da Pasta Azul’</a> O post <a href="https://rollingstone.com.br/musica/jonathan-ferr-lanca-lar-novo-album-que-explora-memoria-e-pertencimento/">Jonathan Ferr lança ‘LAR’, novo álbum que explora memória e pertencimento</a> apareceu primeiro em <a href="https://rollingstone.com.br">Rolling Stone Brasil</a>.
O grande incômodo de Jessie J com Ariana Grande e Nicki Minaj, parceiras de ‘Bang Bang’

Thu, 18 Sep 2025 21:57:02 -0000

Música lançada em 2014 é um dos grandes sucessos da carreira das três artistas, que chegaram a ser indicadas ao Grammy daquele ano

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<img width="406" height="228" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/jessie-j-cantora-2025-foto-ellen-artie-01-406x228.jpg" class="attachment-medium size-medium wp-post-image" alt="A cantora Jessie J no Brasil em 2025" style="margin-bottom:1rem;" decoding="async" loading="lazy" srcset="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/jessie-j-cantora-2025-foto-ellen-artie-01-406x228.jpg 406w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/jessie-j-cantora-2025-foto-ellen-artie-01-800x450.jpg 800w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/jessie-j-cantora-2025-foto-ellen-artie-01-768x432.jpg 768w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/jessie-j-cantora-2025-foto-ellen-artie-01-1536x864.jpg 1536w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/jessie-j-cantora-2025-foto-ellen-artie-01.jpg 1920w" sizes="auto, (max-width: 406px) 100vw, 406px" /><a href="https://rollingstone.com.br/tags/jessie-j/">Jessie J</a>, <a href="https://rollingstone.com.br/tags/Ariana-Grande/">Ariana Grande</a> e <a href="https://rollingstone.com.br/tags/nicki-minaj/">Nicki Minaj</a> emplacaram juntas um dos grandes sucessos de suas carreias: o hit “Bang Bang”, lançado em julho de 2014 e que chegou a ser indicado ao Grammy daquele ano. A música, no entanto, também é motivo de certo ressentimento, pelo menos para Jessie J. A cantora e compositora britânica considera que merecia ter sido convidada pelas colegas para interpretar a canção ao vivo, o que, segundo ela, nunca aconteceu. <iframe loading="lazy" title="Jessie J - Bang Bang ft. Ariana Grande, Nicki Minaj" width="500" height="281" src="https://www.youtube.com/embed/0HDdjwpPM3Y?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe> Durante participação no programa <a href="https://www.youtube.com/watch?v=C7rh1QEwzlw">Say It or Shot It</a>, no YouTube (via <a href="https://alphafm.com.br/destaque/jessie-j-desabafa-sobre-nunca-ter-sido-chamada-para-cantar-bang-bang-com-ariana-grande-e-nicki-minaj/">Alpha FM</a>), Jessie afirmou: <blockquote>“Elas (Ariana Grande e Nicki Minaj) estavam em outro nível de quem elas eram naquela época. Mas elas nunca me pediram para cantar a música com elas em nenhuma das vezes que elas apresentaram (a música). Isso é chato.”</blockquote> <figure id="attachment_199259" aria-describedby="caption-attachment-199259" style="width: 1920px" class="wp-caption aligncenter"><img loading="lazy" decoding="async" class="size-full wp-image-199259" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/07/ariana-grande-gettyimages-2202011020.jpg" alt="Ariana Grande durante jantar do Oscar 2025" width="1920" height="1080" /><figcaption id="caption-attachment-199259" class="wp-caption-text">Ariana Grande durante jantar do Oscar 2025 (Foto: Frazer Harrison/Getty Images)</figcaption></figure> No passado, Jessie J também chegou a dizer que desconhecia o fato de Nicki Minaj ter sido creditada como uma das compositoras de “Bang Bang”. Segundo ela, a rapper teria se oferecido para participar, o que foi desmentido por Minaj na época (via <a href="https://people.com/music/jessie-j-apologizes-to-nicki-minaj-over-bang-bang-ariana-grande/">People</a>). Na recente participação no Say It or Shot It, Jessie J fez um mea-culpa e admitiu que errou ao acusar Minaj de ter se oferecido para aparecer na música. Ela disse: <blockquote>“Eu não sei, de verdade, porque claramente eu estava errada. Me disseram que ela ouviu (a música) e pediu para participar, foi o que me disseram. Obviamente não é o que aconteceu de fato, o que é justo e ela não gostou que isso fizesse parte da narrativa. Então é a preferência dela, mas aparentemente não foi o que aconteceu (Nicki pedir para entrar na música). Ela foi paga e reconhecida por isso.”</blockquote> <figure id="attachment_187543" aria-describedby="caption-attachment-187543" style="width: 1920px" class="wp-caption aligncenter"><img loading="lazy" decoding="async" class="size-full wp-image-187543" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/01/nicki-minaj-photo-by-jamie-mccarthy-getty-images-for-live-nation.jpg" alt="Nicki Minaj (Foto: Jamie McCarthy/Getty Images for Live Nation)" width="1920" height="1080" /><figcaption id="caption-attachment-187543" class="wp-caption-text">Nicki Minaj (Foto: Jamie McCarthy/Getty Images for Live Nation)</figcaption></figure> <h2>Jessie J no The Town 2025</h2> No último fim de semana, Jessie J foi uma das atrações do festival The Town, em São Paulo. A britânica, que recentemente foi diagnosticada com câncer de mama, fez show acústico no Palco Skyline. <figure id="attachment_258307" aria-describedby="caption-attachment-258307" style="width: 1920px" class="wp-caption aligncenter"><img loading="lazy" decoding="async" class="size-full wp-image-258307" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/Jessie-J-faz-discurso-emocionante-sobre-recuperacao-de-cancer-durante-o-The-Town-2025.jpg" alt="Jessie J faz discurso emocionante sobre recuperação de câncer durante o The Town 2025 (Foto: Ellen Artie @ellenartie)" width="1920" height="1080" srcset="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/Jessie-J-faz-discurso-emocionante-sobre-recuperacao-de-cancer-durante-o-The-Town-2025.jpg 1920w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/Jessie-J-faz-discurso-emocionante-sobre-recuperacao-de-cancer-durante-o-The-Town-2025-406x228.jpg 406w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/Jessie-J-faz-discurso-emocionante-sobre-recuperacao-de-cancer-durante-o-The-Town-2025-800x450.jpg 800w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/Jessie-J-faz-discurso-emocionante-sobre-recuperacao-de-cancer-durante-o-The-Town-2025-768x432.jpg 768w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/Jessie-J-faz-discurso-emocionante-sobre-recuperacao-de-cancer-durante-o-The-Town-2025-1536x864.jpg 1536w" sizes="auto, (max-width: 1920px) 100vw, 1920px" /><figcaption id="caption-attachment-258307" class="wp-caption-text">Jessie J faz discurso emocionante sobre recuperação de câncer durante o The Town 2025 (Foto: Ellen Artie @ellenartie)</figcaption></figure> +++ LEIA MAIS: <a href="https://rollingstone.com.br/musica/jessie-j-faz-show-acustico-poderoso-mas-com-distracoes-no-the-town/">Jessie J faz show acústico poderoso, mas com distrações, no The Town</a> +++ LEIA MAIS: <a href="https://rollingstone.com.br/musica/jessie-j-faz-discurso-emocionante-sobre-recuperacao-de-cancer-durante-o-the-town-2025/">Jessie J faz discurso emocionante sobre recuperação de câncer durante o The Town 2025</a> +++ LEIA MAIS: <a href="https://rollingstone.com.br/musica/jessie-j-fala-sobre-cirurgia-apos-diagnostico-precoce-de-cancer-de-mama/">Jessie J fala sobre cirurgia após diagnóstico precoce de câncer de mama</a> O post <a href="https://rollingstone.com.br/musica/jessie-j-incomodo-ariana-grande-nicki-minaj-bang-bang/">O grande incômodo de Jessie J com Ariana Grande e Nicki Minaj, parceiras de ‘Bang Bang’</a> apareceu primeiro em <a href="https://rollingstone.com.br">Rolling Stone Brasil</a>.
O que acontece com a Dunder Mifflin após fim de ‘The Office’

Thu, 18 Sep 2025 21:26:27 -0000

'The Paper', nova série disponível por enquanto somente nos Estados Unidos, revela logo em seu primeiro episódio o destino da empresa de papel

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<img width="406" height="228" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/the-office-dunder-mifflin-foto-reproducao-youtube-406x228.jpg" class="attachment-medium size-medium wp-post-image" alt="A série 'The Office', que se passa na empresa Dunder Mifflin (Foto: reprodução / YouTube)" style="margin-bottom:1rem;" decoding="async" loading="lazy" srcset="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/the-office-dunder-mifflin-foto-reproducao-youtube-406x228.jpg 406w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/the-office-dunder-mifflin-foto-reproducao-youtube-800x450.jpg 800w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/the-office-dunder-mifflin-foto-reproducao-youtube-768x432.jpg 768w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/the-office-dunder-mifflin-foto-reproducao-youtube-1536x864.jpg 1536w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/the-office-dunder-mifflin-foto-reproducao-youtube.jpg 1920w" sizes="auto, (max-width: 406px) 100vw, 406px" />Uma nova série, por enquanto disponível apenas nos Estados Unidos, revelou logo em seu primeiro episódio o que aconteceu com a Dunder Mifflin, empresa de papel que ambienta os acontecimentos da aclamada <a href="https://rollingstone.com.br/tags/the-office/" target="_blank" rel="noopener">The Office</a> (2005-2013). <a href="https://rollingstone.com.br/tags/the-paper/" target="_blank" rel="noopener">The Paper</a> é uma derivação de The Office e estreou na plataforma de streaming Peacock em 4 de setembro. O novo seriado também se desenvolve no formato de mockumentary e foi criada por Greg Daniels e Michael Koman. <h2>Atenção: contém spoilers de The Paper, spin-off de The Office!</h2> Tendo como protagonistas Domhnall Gleeson e Sabrina Impacciatore, a série revelou que a Dunder Mifflin deixou de existir em 2019, quando foi comprada por uma corporação chamada Enervate. O personagem Bob Vance, interpretado por Robert Ray Shafer, conta que o escritório da Dunder Mifflin foi ocupado pela One and Done Laser, uma empresa de operações a laser. Já no episódio piloto de The Paper, Bob Vance afirma, se referindo à Dunder Mifflin (via <a href="https://variety.com/2025/tv/news/did-dunder-mifflin-shut-down-the-office-fate-the-paper-1236508428/">Variety</a>): <blockquote>“É, eles estão fora há um tempo. Phyllis [Smith] e Stanley [Leslie David Baker] mantêm contato. Nós dois temos Schnoodles. Cachorros incríveis. Fora isso, os caras da One and Done estão bem. Menos drama, com certeza.”</blockquote> <h2>Sobre a nova série</h2> The Paper está prevista para estrear no Brasil na próxima quinta-feira, 25. Nos Estados Unidos, a série já foi renovada para uma segunda temporada no Peacock. <h2>Qual é a história The Paper, spin-off de The Office?</h2> Em The Office, os funcionários da empresa de papel Dunder-Mifflin, situada em Scranton, na Pensilvânia, precisam lidar com um ambiente de trabalho caótico criado pelo chefe da equipe, Michael Scott (Steve Carell, The Morning Show). Porém, em The Paper, o novo escritório, na verdade, é uma redação jornalística. “A equipe de documentário, que imortalizou a filial de Dunder Mifflin, em Scranton, está em busca de um novo assunto quando descobre um jornal histórico do meio-oeste moribundo e uma editora tentando revivê-lo com repórteres voluntários”, diz a sinopse oficial. +++ LEIA MAIS: <a href="https://rollingstone.com.br/tv/estreia-de-the-paper-serie-derivada-de-the-office-e-adiada-no-brasil/">Estreia de ‘The Paper’, série derivada de ‘The Office’, é adiada no Brasil</a> +++ LEIA MAIS: <a href="https://rollingstone.com.br/entretenimento/spin-off-de-the-office-the-paper-acompanha-redacao-em-crise-no-meio-oeste-em-novo-trailer/">Spin-off de The Office, The Paper acompanha redação em crise no meio-oeste em novo trailer</a> +++ LEIA MAIS: <a href="https://rollingstone.com.br/entretenimento/tudo-o-que-sabemos-sobre-the-paper-spin-off-de-the-office/">História e o que mais sabemos sobre The Paper, spin-off de The Office</a> O post <a href="https://rollingstone.com.br/tv/dunder-mifflin-apos-fim-the-office/">O que acontece com a Dunder Mifflin após fim de ‘The Office’</a> apareceu primeiro em <a href="https://rollingstone.com.br">Rolling Stone Brasil</a>.
Ouça em primeira mão ‘Hasta la Bahia’, disco novo do Vivendo do Ócio

Thu, 18 Sep 2025 21:20:57 -0000

Disco reúne colaborações com Paulo Miklos e Jadsa, além de músicos da Orquestra Sinfônica da Bahia

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<img width="406" height="228" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/Vivendo-do-Ocio-Foto-Vic-Zacconi-406x228.jpg" class="attachment-medium size-medium wp-post-image" alt="Vivendo do Ócio (Foto Vic Zacconi)" style="margin-bottom:1rem;" decoding="async" loading="lazy" srcset="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/Vivendo-do-Ocio-Foto-Vic-Zacconi-406x228.jpg 406w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/Vivendo-do-Ocio-Foto-Vic-Zacconi-800x450.jpg 800w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/Vivendo-do-Ocio-Foto-Vic-Zacconi-768x432.jpg 768w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/Vivendo-do-Ocio-Foto-Vic-Zacconi-1536x864.jpg 1536w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/Vivendo-do-Ocio-Foto-Vic-Zacconi.jpg 1920w" sizes="auto, (max-width: 406px) 100vw, 406px" />Após mais de uma década em São Paulo, a Vivendo do Ócio retorna simbolicamente para casa com Hasta La Bahia, quinto álbum de estúdio que inaugura um novo capítulo na trajetória da banda baiana. Lançado pelo selo Portal e produzido por André T, integralmente em Salvador, o disco representa um reencontro com as origens, agora com o baterista Gabriel Burgos integrando a formação. O trabalho de oito faixas traduz a maturidade de quase duas décadas de estrada em uma sonoridade plural, onde o rock alternativo característico da VDO se expande para influências de funk, soul e disco. Esta fusão de gêneros reflete tanto a evolução artística do grupo quanto sua conexão renovada com a diversidade musical baiana. Entre os destaques do álbum está “Baila Comigo”, parceria com <a href="https://rollingstone.com.br/tags/paulo-miklos">Paulo Miklos</a> dos <a href="https://rollingstone.com.br/tags/titas">Titãs</a> que combina groove e guitarras afiadas em um convite irresistível ao movimento. O disco também traz “Não Tem Nenhum Segredo”, dueto íntimo e sonhador com <a href="https://rollingstone.com.br/tags/jadsa">Jadsa</a> e coassinado por Ronei Jorge, além de “O Lobo da Estepe”, parceria que adiciona peso roqueiro ao álbum com Martin Mendonça, guitarrista da <a href="https://rollingstone.com.br/tags/pitty">Pitty</a>. A identidade visual do álbum também carrega significado especial. Criada por Victoria Zacconi, com ilustração de Jajá Cardoso (vocalista da banda), a capa apresenta uma andorinha, símbolo universal de liberdade, destino e lar. “Queríamos que a capa fosse uma extensão da música e da nossa história. A andorinha representa exatamente isso: ir e voltar, carregar as vivências e encontrar de novo o lar”, explica a banda. <figure id="attachment_259024" aria-describedby="caption-attachment-259024" style="width: 450px" class="wp-caption aligncenter"><img loading="lazy" decoding="async" class="wp-image-259024 size-large" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/capa-Hasta-la-Bahia-450x450.jpg" alt="Crédito: Victoria Zacconi e Jajá Cardoso" width="450" height="450" srcset="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/capa-Hasta-la-Bahia-450x450.jpg 450w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/capa-Hasta-la-Bahia-228x228.jpg 228w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/capa-Hasta-la-Bahia-150x150.jpg 150w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/capa-Hasta-la-Bahia-768x768.jpg 768w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/capa-Hasta-la-Bahia.jpg 1350w" sizes="auto, (max-width: 450px) 100vw, 450px" /><figcaption id="caption-attachment-259024" class="wp-caption-text">Crédito: Victoria Zacconi e Jajá Cardoso</figcaption></figure> Formada por Jajá Cardoso (voz e guitarra), Luca Bori (baixo e voz), Davide Bori (guitarra) e Gabriel Burgos (bateria), a Vivendo do Ócio acumula uma trajetória sólida desde 2006. O grupo se destacou por uma sonoridade única que mescla rock alternativo com influências baianas, sempre marcada por letras de forte lirismo e atitude. “Esse disco é um convite para se mover, ousar e criar. Queremos mostrar que a Bahia segue sendo um importantíssimo polo criativo e inovador”, completam os integrantes. O lançamento oficial de Hasta la Bahia acontece amanhã, onde estará disponível em todas as plataformas de streaming, mas você pode ouvir hoje exclusivamente pela Rolling Stone Brasil, na playlist abaixo: <iframe loading="lazy" title="Hasta La Bahia (Álbum Completo)" width="500" height="281" src="https://www.youtube.com/embed/videoseries?list=PLFgCvr__ARmSqf5keW5F3Hcr6ACxW3iQI" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe> <h3>Tracklist Hasta la Bahia:</h3> 01.Baila Comigo 02. Hasta La Bahia 03. Não Tem Nenhum Segredo 04. Onda do Nepal 05. Se Me Deixar Eu Vou Lá 06. Eu Ainda 07. O Lobo da Estepe 08. Vai Voar <a href="https://rollingstone.com.br/noticia/ali-prando-e-selecionado-para-programa-internacional-de-gestores-culturais-da-efa/">+++ LEIA MAIS: Ali Prando é selecionado para programa internacional de gestores culturais da EFA</a> <a href="https://rollingstone.com.br/musica/pelados-vao-do-disco-ao-cinema-com-o-roubo-da-pasta-azul/">+++ LEIA MAIS: Pelados vão do disco ao ‘cinema’ com O Roubo da Pasta Azul</a> O post <a href="https://rollingstone.com.br/musica/ouca-em-primeira-mao-hasta-la-bahia-disco-novo-do-vivendo-do-ocio/">Ouça em primeira mão ‘Hasta la Bahia’, disco novo do Vivendo do Ócio</a> apareceu primeiro em <a href="https://rollingstone.com.br">Rolling Stone Brasil</a>.
The Sisters of Mercy: Ben Christo fala à RS sobre show no Brasil, Andrew Eldritch e álbuns clássicos

Thu, 18 Sep 2025 21:05:14 -0000

Guitarrista e membro há quase duas décadas celebra conexão com público nacional, que poderá assistir à banda em São Paulo dia 26 de setembro

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<img width="406" height="228" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/ben-christo-andrew-eldritch-sisters-of-mercy-2024-foto-Miikka-Skaffari-Getty-Images-406x228.jpg" class="attachment-medium size-medium wp-post-image" alt="Ben Christo e Andrew Eldritch, do Sisters of Mercy" style="margin-bottom:1rem;" decoding="async" loading="lazy" srcset="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/ben-christo-andrew-eldritch-sisters-of-mercy-2024-foto-Miikka-Skaffari-Getty-Images-406x228.jpg 406w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/ben-christo-andrew-eldritch-sisters-of-mercy-2024-foto-Miikka-Skaffari-Getty-Images-800x450.jpg 800w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/ben-christo-andrew-eldritch-sisters-of-mercy-2024-foto-Miikka-Skaffari-Getty-Images-768x432.jpg 768w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/ben-christo-andrew-eldritch-sisters-of-mercy-2024-foto-Miikka-Skaffari-Getty-Images-1536x864.jpg 1536w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/ben-christo-andrew-eldritch-sisters-of-mercy-2024-foto-Miikka-Skaffari-Getty-Images.jpg 1920w" sizes="auto, (max-width: 406px) 100vw, 406px" />Convidado pela <a href="https://rollingstone.com.br/" target="_blank" rel="noopener">Rolling Stone Brasil</a> a refletir sobre sua empolgação para o vindouro show do <a href="https://rollingstone.com.br/tags/the-sisters-of-mercy/" target="_blank" rel="noopener">Sisters of Mercy</a> no Brasil, o guitarrista Ben Christo fez uso de uma palavra interessante para definir o público local. Em sua visão, os fãs brasileiros são “leais”. Tal característica pode, mesmo, ser destacada em casos como o do grupo inglês de gothic rock, hoje composto por Christo, o líder e membro original Andrew Eldritch (voz e guitarra), Kai (guitarra) e Chris Catalyst (operador da bateria eletrônica Doktor Avalanche). O Brasil é o oitavo país onde a banda mais se apresentou em seus 45 anos de carreira: ao todo, realizaram 20 shows por aqui, distribuídos em sete turnês, desde a primeira visita, em 1990. A plateia nacional tende a valorizar artistas que vêm até nós com frequência. Reciprocidade é a palavra-chave da relação. E um novo capítulo desta história será escrito no próximo dia 26 de setembro, uma sexta-feira, quando o Sisters of Mercy toca no Tokio Marine Hall, em São Paulo (ingressos na <a href="https://www.ticketmaster.com.br/event/the-sisters-of-mercy-tokio-marine-hall" target="_blank" rel="noopener">Ticketmaster</a>). Trata-se do menor intervalo desde a visita anterior, pois eles se apresentaram por aqui pela última vez há pouco mais de dois anos, em junho de 2023. Por que há tanta conexão entre Sisters e Brasil, a ponto de justificar constantes turnês nacionais? Integrante desde 2006, Ben Christo não tem uma resposta exata, mas compartilha sua impressão a partir de relatos que ouviu: <blockquote>“O que descobri conversando com fãs, jornalistas e amigos brasileiros é: me disseram que, historicamente, há um certo nível de sofrimento e luta diário no Brasil, então a música é uma grande força de cura para as pessoas — particularmente a música alternativa, em que você se expressa inclusive na aparência, maneira de vestir, fazer parte de um grupo que está fora do mainstream. Acho que o Sisters incorpora muito dessa sensibilidade de estar fora do mainstream, sendo um espaço seguro para se expressar, para se sentir diferente e para se sentir forte em sua diferença.”</blockquote> <figure id="attachment_259010" aria-describedby="caption-attachment-259010" style="width: 1920px" class="wp-caption aligncenter"><img loading="lazy" decoding="async" class="size-full wp-image-259010" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/ben-christo-sisters-of-mercy-2024-foto-Miikka-Skaffari-Getty-Images.jpg" alt="Ben Christo, do Sisters of Mercy (Foto: Miikka Skaffari/Getty Images)" width="1920" height="1080" srcset="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/ben-christo-sisters-of-mercy-2024-foto-Miikka-Skaffari-Getty-Images.jpg 1920w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/ben-christo-sisters-of-mercy-2024-foto-Miikka-Skaffari-Getty-Images-406x228.jpg 406w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/ben-christo-sisters-of-mercy-2024-foto-Miikka-Skaffari-Getty-Images-800x450.jpg 800w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/ben-christo-sisters-of-mercy-2024-foto-Miikka-Skaffari-Getty-Images-768x432.jpg 768w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/ben-christo-sisters-of-mercy-2024-foto-Miikka-Skaffari-Getty-Images-1536x864.jpg 1536w" sizes="auto, (max-width: 1920px) 100vw, 1920px" /><figcaption id="caption-attachment-259010" class="wp-caption-text">Ben Christo, do Sisters of Mercy (Foto: Miikka Skaffari/Getty Images)</figcaption></figure> Como em 2023, o Sisters tocará apenas em São Paulo na vindoura turnê. Também não há uma explicação precisa a respeito disso: Christo menciona “questões de agenda, logística, custos e outros tipos de aspectos”, mas reforça que isso foge de seu conhecimento. Outro ponto cuja resposta ficou pendente é em relação ao setlist, a ser definido somente bem perto da data da performance. Mas ele antecipa o conceito: <blockquote>“Com base em shows recentes, posso dizer que gostamos de equilibrar o catálogo gravado e as músicas recentes que compusemos juntos [mas não foram lançadas em gravações], principalmente dos últimos cinco ou seis anos. Acho que o visual também será diferente: um pouco mais dramático, com extremos de luz e escuridão.”</blockquote> Um repertório recente, tocado na Bulgária no último domingo, 14, incluiu as seguintes faixas: <ol> <li> Don’t Drive on Ice</li> <li> Crash and Burn</li> <li> Ribbons</li> <li> Doctor Jeep / Detonation Boulevard</li> <li> More</li> <li> I Will Call You</li> <li> Alice</li> <li> Dominion / Mother Russia</li> <li> Summer</li> <li> Giving Ground (The Sisterhood)</li> <li> Marian</li> <li> But Genevieve</li> <li> Eyes of Caligula</li> <li> Here</li> <li> Quantum Baby</li> <li> On the Beach</li> <li> When I’m on Fire</li> <li> Temple of Love</li> </ol> Bis: <ol start="19"> <li> Never Land (A Fragment)</li> <li> Lucretia My Reflection</li> <li> This Corrosion</li> </ol> Observe algo interessante: “No Time to Cry”, recentemente incluída na trilha sonora da série Wandinha, não está presente. Sequer foi possível perguntar a Ben a respeito da faixa, visto que a entrevista ocorreu antes da estreia da nova temporada do seriado. <iframe loading="lazy" title="Sisters of Mercy - No Time To Cry (Official Music Video) [HD]" width="500" height="281" src="https://www.youtube.com/embed/Q8jBphBUo4I?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe> <h2>O novo integrante</h2> Desde a criação em 1980, o Sisters of Mercy passou por quase 20 mudanças de formação. Três quartos da formação se mantêm estáveis: Andrew Eldritch está lá desde o início, enquanto Chris Catalyst entrou em 2005 e Ben Christo, no ano seguinte. A alteração mais recente se deu em 2023, pouco após o show no Brasil, quando o guitarrista Dylan Smith teve um sério desentendimento com o grupo e acabou dando lugar a Kai. De acordo com Christo, a chegada de Kai se mostrou determinante em mais de um aspecto. Além de bastante proficiente na guitarra, o músico britânico-japonês de 32 anos é um ótimo cantor. <blockquote>“Eu adoro cantar e o Kai é um cantor incrível: ele vai do agudo ao grave e passa por tudo entre esses dois. Ele me aprimorou, pois quis subir de nível para corresponder à habilidade dele. Antes, eu cantava as coisas de um jeito mais rock, mas Kai me guiou em direção ao que é um reflexo mais verdadeiro da paleta vocal das Sisters of Mercy.”</blockquote> <figure id="attachment_193094" aria-describedby="caption-attachment-193094" style="width: 1920px" class="wp-caption aligncenter"><img loading="lazy" decoding="async" class="size-full wp-image-193094" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/04/the-sisters-of-mercy-2023-foto-mariano-regidor-redferns.jpg" alt="Kai e Andrew Eldritch ao vivo com The Sisters of Mercy em 2023" width="1920" height="1080" /><figcaption id="caption-attachment-193094" class="wp-caption-text">Kai e Andrew Eldritch ao vivo com o Sisters of Mercy em 2023 (Foto: Mariano Regidor / Redferns)</figcaption></figure> <h2>O integrante constante</h2> Chegada recente de Kai à parte, há de se destacar a estabilidade que Ben Christo e Chris Catalyst ofereceram ao Sisters of Mercy. O que fez a parceria de Ben com Andrew Eldritch dar tão certo? O guitarrista menciona, de início, razões para além da música: <blockquote>“Acho que o Andrew e eu temos um bom equilíbrio entre semelhanças e diferenças. Gostamos de ler e assistir a filmes e discuti-los longamente, para além do valor superficial: sobre o significado histórico, o simbolismo e a relevância psicológica e filosófica das questões levantadas por esses filmes e livros. E é muito bom não falar sobre música. Falamos muito mais sobre filmes do que sobre música.”</blockquote> Ben, hoje com 45 anos, nasceu no ano em que o Sisters of Mercy foi fundado. Por isso, o músico destaca o enorme aprendizado obtido com o líder do grupo ao longo das quase duas décadas de trabalho em conjunto. <blockquote>“Ele me ensinou muito sobre moderação quando se trata de performance e composição. Quando entrei para a banda, eu era um daqueles guitarristas que quer tocar todas as notas o tempo todo. Andrew me ensinou que, na verdade, é muito mais eficaz tocar apenas três notas, olhar para o público e dominar o palco, em vez de tocar um monte e apenas olhar para o braço da guitarra. Eu tinha a mentalidade de que, se você não está tocando, não está fazendo nada; mas o importante é o que você não toca. As pausas. A contenção. O mesmo vale para a composição musical. Como tornar três notas realmente eficazes? O importante é como você as posiciona, como você as toca, a relação entre elas.”</blockquote> <figure id="attachment_259011" aria-describedby="caption-attachment-259011" style="width: 1920px" class="wp-caption aligncenter"><img loading="lazy" decoding="async" class="size-full wp-image-259011" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/andrew-eldritch-sisters-of-mercy-2024-foto-Miikka-Skaffari-Getty-Images.jpg" alt="Andrew Eldritch, do Sisters of Mercy (Foto: Miikka Skaffari/Getty Images)" width="1920" height="1080" srcset="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/andrew-eldritch-sisters-of-mercy-2024-foto-Miikka-Skaffari-Getty-Images.jpg 1920w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/andrew-eldritch-sisters-of-mercy-2024-foto-Miikka-Skaffari-Getty-Images-406x228.jpg 406w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/andrew-eldritch-sisters-of-mercy-2024-foto-Miikka-Skaffari-Getty-Images-800x450.jpg 800w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/andrew-eldritch-sisters-of-mercy-2024-foto-Miikka-Skaffari-Getty-Images-768x432.jpg 768w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/andrew-eldritch-sisters-of-mercy-2024-foto-Miikka-Skaffari-Getty-Images-1536x864.jpg 1536w" sizes="auto, (max-width: 1920px) 100vw, 1920px" /><figcaption id="caption-attachment-259011" class="wp-caption-text">Andrew Eldritch, do Sisters of Mercy (Foto: Miikka Skaffari/Getty Images)</figcaption></figure> Nem sempre há concordâncias, no entanto. Entretanto, a parceria entre Andrew e Ben é duradoura por conta do equilíbrio. <blockquote>“Há diferenças em nossas abordagens, por vezes opiniões bem polarizadas, mas encontramos um meio-termo muito bom.”</blockquote> <h2>Ben Christo para além do Sisters of Mercy</h2> Fora o Sisters of Mercy, Ben Christo construiu um catálogo robusto. Trabalhou com artistas e bandas como AKO, Night By Night, Anzi Destruction, Pig, The 69 Eyes e Ricky Warwick, seja como membro ou convidado. Quando não está com Andrew Eldritch e companhia, porém, seu foco é o Diamond Black, projeto de dark rock que criou em 2016. Após uma série de singles lançados, a ideia é disponibilizar o primeiro álbum completo no ano que vem. O guitarrista, que nesta iniciativa assume vocais, elabora: <blockquote>“Sonoramente, acho que é uma mistura de hard rock e dark wave, com sintetizadores aliados a grandes riffs. Temos uma mensagem muito positiva, sobre lutas contra ansiedade, depressão e vício, com base em soluções. Construímos uma comunidade modesta, mas forte, de fãs no nosso Discord e nas redes, um espaço seguro para pessoas do mundo todo que talvez tenham passado por alguma dificuldade e possam encontrar algum consolo nessa conexão.”</blockquote> <h2>Os álbuns aniversariantes</h2> Por fim, Ben Christo foi convidado a comentar sobre dois álbuns clássicos do Sisters of Mercy que completam aniversários de lançamento: First and Last and Always (1985) e Vision Thing (1990), que chegam aos seus 40 e 35 anos, respectivamente. Christo, evidentemente, não participou das gravações desses registros, mas os conheceu como fã e os executa ao vivo até hoje. First and Last and Always (1985) | algumas das músicas mais conhecidas: “Black Planet”, “Marian”, “No Time to Cry”, “Nine While Nine” BC: “Estranhamente, só fui ouvir esse álbum em 2002. Foi um dos últimos trabalhos da banda que ouvi. Eu trabalhava em uma loja de vinhos na época e minha chefe me emprestou o álbum. Achei muito especial e único, com uma atmosfera palpável. Muitas bandas tentaram copiar esse som. Algumas delas, nos anos 1990, soavam como se estivessem tentando recriá-lo de um jeito mais pesado. Há algo muito especial naquele álbum. E ele continua a ressoar com as pessoas, porque quando tocamos faixas dele, você vê os olhos das pessoas brilharem.” <iframe title="Spotify Embed: First and Last and Always" style="border-radius: 12px" width="100%" height="352" frameborder="0" allowfullscreen allow="autoplay; clipboard-write; encrypted-media; fullscreen; picture-in-picture" loading="lazy" src="https://open.spotify.com/embed/album/2wOuYERNvxVipFb2JlwvwA?utm_source=oembed"></iframe> Vision Thing (1990) | algumas das músicas mais conhecidas: “More”, “Vision Thing”, “Doctor Jeep”, “Detonation Boulevard” BC: “Foi o primeiro material do Sisters of Mercy que ouvi. Meu tio me emprestou a fita cassete e estava posicionada já no lado B, que tive que ouvir primeiro, senão teria de voltar tudo para o começo. A primeira música que ouvi foi ‘When You Don’t See Me’ e ela imediatamente capturou minha imaginação, minha empolgação e minha atenção. Era um hard rock de alta produção, mas com um vocal muito diferente das outras músicas que eu ouvia na época. Minhas bandas favoritas eram Def Leppard, AC/DC e Judas Priest, com vozes mais agudas, enquanto esse vocal era bem grave, enigmático, quase falado, com letras muito gentis, intrigantes e esotéricas. Realmente me conectei com isso. Eu me pergunto se ficaria tão envolvido com a banda se eu não tivesse ouvido aquele disco e aquela música naquela época específica. Há outras músicas ótimas. Sempre adorei ‘I Was Wrong’, é muito especial nos shows. Fico até um pouco emocionado ao tocá-la, pois me lembro de ouvi-la no ônibus para a escola. Também tem ‘Ribbons’, que coloquei em uma coletânea de músicas favoritas quando tinha 15 anos. ‘More’ é uma música fantástica, também emocionante de tocar ao vivo.” <iframe title="Spotify Embed: Vision Thing" style="border-radius: 12px" width="100%" height="352" frameborder="0" allowfullscreen allow="autoplay; clipboard-write; encrypted-media; fullscreen; picture-in-picture" loading="lazy" src="https://open.spotify.com/embed/album/39YeTqcH6bORvAQDgiTgrb?utm_source=oembed"></iframe> +++ LEIA MAIS: <a href="https://rollingstone.com.br/musica/deftones-fala-a-rs-sobre-private-music-momento-atual-brasil-e-eros/" target="_blank" rel="noopener">Deftones fala à RS sobre ‘Private Music’, momento atual, Brasil e ‘Eros’</a> +++ LEIA MAIS: <a class="row-title" href="https://rollingstone.com.br/musica/the-hives-fala-a-rs-sobre-novo-album-brasil-jovialidade-e-metal-sueco/" target="_blank" rel="noopener" aria-label="“The Hives fala à RS sobre novo álbum, Brasil, jovialidade e metal sueco” (Editar)">The Hives fala à RS sobre novo álbum, Brasil, jovialidade e metal sueco</a> +++ LEIA MAIS: <a href="https://rollingstone.com.br/musica/helloween-fala-a-rs-sobre-giants-monsters-brasil-roland-grapow-e-ingo-schwichtenberg/" target="_blank" rel="noopener">Helloween fala à RS sobre ‘Giants & Monsters’, Brasil, Roland Grapow e Ingo Schwichtenberg</a> +++ LEIA MAIS: <a href="https://rollingstone.com.br/tags/entrevistas-igor-miranda" target="_blank" rel="noopener">Outras entrevistas conduzidas pelo jornalista Igor Miranda para a Rolling Stone Brasil</a> +++ <a href="https://www.instagram.com/rollingstonebrasil" target="_blank" rel="noopener">Siga a Rolling Stone Brasil @rollingstonebrasil no Instagram</a> +++ <a href="https://instagram.com/igormirandasite" target="_blank" rel="noopener">Siga o jornalista Igor Miranda @igormirandasite no Instagram</a> O post <a href="https://rollingstone.com.br/musica/the-sisters-of-mercy-ben-christo-entrevista-2025/">The Sisters of Mercy: Ben Christo fala à RS sobre show no Brasil, Andrew Eldritch e álbuns clássicos</a> apareceu primeiro em <a href="https://rollingstone.com.br">Rolling Stone Brasil</a>.
A opinião de Sigourney Weaver referente a série ‘Alien: Earth’

Thu, 18 Sep 2025 20:58:45 -0000

A atriz Sigourney Weaver, eternizada como Ellen Ripley em Alien (1979), comentou pela primeira vez sobre Alien: Earth, série da FX e Disney+ que leva a icônica franquia de ficção científica para a televisão

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<img width="406" height="228" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/A-opiniao-de-Sigourney-Weave-referente-a-serie-Alien-Earth-406x228.jpg" class="attachment-medium size-medium wp-post-image" alt="Cena de Sigourney Weave em Alien 1" style="margin-bottom:1rem;" decoding="async" loading="lazy" srcset="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/A-opiniao-de-Sigourney-Weave-referente-a-serie-Alien-Earth-406x228.jpg 406w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/A-opiniao-de-Sigourney-Weave-referente-a-serie-Alien-Earth-800x450.jpg 800w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/A-opiniao-de-Sigourney-Weave-referente-a-serie-Alien-Earth-768x432.jpg 768w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/A-opiniao-de-Sigourney-Weave-referente-a-serie-Alien-Earth-1536x864.jpg 1536w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/A-opiniao-de-Sigourney-Weave-referente-a-serie-Alien-Earth.jpg 1920w" sizes="auto, (max-width: 406px) 100vw, 406px" />Em entrevista à revista People, durante a divulgação de seu novo filme Dust Bunny (ou Coelho de Poeira, em tradução livre), <a href="https://rollingstone.com.br/tags/sigourney-weaver">Sigourney Weaver </a>destacou como a produção criada por <a href="https://rollingstone.com.br/tags/noah-hawley">Noah Hawley</a> expande o universo de <a href="https://rollingstone.com.br/tags/alien">Alien</a> para além da fórmula clássica. “Estou realmente gostando. O que admiro é que o alcance é muito mais profundo do que apenas um filme de Alien. Trata-se do nosso mundo e do que estará dominando o planeta em 100 anos. Para mim, está absolutamente certo”, disse. A atriz também ressaltou a originalidade das novas criaturas, como os híbridos humano-sintéticos liderados por Wendy (<a href="https://rollingstone.com.br/tags/sydney-chandler">Sydney Chandler</a>, Não se Preocupe Querida) e o assustador monstro conhecido como o Olho. “Essas criações são notáveis, estão sempre crescendo e se multiplicando. Os monstros que ele [Hawley] trouxe são apavorantes. Como se não bastasse lidar com o alienígena, agora temos mais 50 problemas. Mal acredito que estou vendo isso na TV”, completou. <h2>Qual é a história de Alien: Earth?</h2> Com Noah Hawley (Fargo) à frente do projeto, Alien: Earth se passa no ano de 2120, dois anos antes dos eventos que marcaram a chegada do temido Xenomorfo. A trama segue Wendy (<a href="https://rollingstone.com.br/tags/sydney-chandler" target="_blank" rel="noopener">Sydney Chandler</a>, Não Se Preocupe, Querida), uma híbrida — um ser sintético com consciência humana — que lidera uma equipe de soldados em uma missão crucial para investigar a queda de uma nave alienígena na Terra. Além de Sydney Chandler, o elenco de Alien: Earth ainda conta com <a href="https://rollingstone.com.br/tags/timothy-elephant" target="_blank" rel="noopener">Timothy Olyphant</a> (Santa Clarita Diet),<a href="https://rollingstone.com.br/tags/alex-lawther" target="_blank" rel="noopener"> Alex Lawther</a> (Andor),<a href="https://rollingstone.com.br/tags/lily-newmark" target="_blank" rel="noopener"> Lily Newmark</a> (Almofada de Alfinetes 2017), <a href="https://rollingstone.com.br/tags/samuel-blenkin" target="_blank" rel="noopener">Samuel Blenkin</a> (Mickey 17) e <a href="https://rollingstone.com.br/tags/babou-ceesay" target="_blank" rel="noopener">Babou Ceesay</a> (Wolfe). <h2 data-start="1131" data-end="1612">Quando estreia o último episódio de Alien: Earth?</h2> Alien: Earth chega ao fim com o lançamento de seu oitavo e último episódio na próxima terça-feira, dia 23 de setembro, a partir das 21h (pelo horário de Brasília) n0 Disney+. Assista ao trailer da novidade a seguir: <div class="embed-responsive embed-responsive-16by9"><iframe loading="lazy" src="//www.youtube.com/embed/CR7fi1BirCo" width="560" height="314" allowfullscreen="allowfullscreen" data-mce-fragment="1"></iframe></div> <div></div> <div>FONTE: <a href="https://www.hollywoodreporter.com/tv/tv-news/sigourney-weaver-reviews-alien-earth-1236365950/">THE HOLLYWOOD REPORTER </a></div> LEIA TAMBÉM: <a href="https://rollingstone.com.br/tv/penultimo-episodio-de-alien-earth-se-perde-com-trama-previsivel/">Penúltimo episódio de ‘Alien: Earth’ se perde com trama previsível</a> O post <a href="https://rollingstone.com.br/tv/a-opiniao-de-sigourney-weaver-referente-a-serie-alien-earth/">A opinião de Sigourney Weaver referente a série ‘Alien: Earth’</a> apareceu primeiro em <a href="https://rollingstone.com.br">Rolling Stone Brasil</a>.
CA7RIEL & Paco Amoroso: Dupla argentina entrega show explosivo e celebra indicação ao Grammy Latino

Thu, 18 Sep 2025 20:19:03 -0000

Artistas se apresentam hoje no Circo Voador e abrem show de Kendrick Lamar no fim de setembro

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<img width="406" height="228" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/CA7RIEL-Paco-Amoroso-Audio-Club-Foto-Thiago-Almeida-406x228.jpg" class="attachment-medium size-medium wp-post-image" alt="CA7RIEL & Paco Amoroso - Audio Club (Foto Thiago Almeida)" style="margin-bottom:1rem;" decoding="async" loading="lazy" srcset="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/CA7RIEL-Paco-Amoroso-Audio-Club-Foto-Thiago-Almeida-406x228.jpg 406w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/CA7RIEL-Paco-Amoroso-Audio-Club-Foto-Thiago-Almeida-800x450.jpg 800w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/CA7RIEL-Paco-Amoroso-Audio-Club-Foto-Thiago-Almeida-768x432.jpg 768w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/CA7RIEL-Paco-Amoroso-Audio-Club-Foto-Thiago-Almeida-1536x864.jpg 1536w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/CA7RIEL-Paco-Amoroso-Audio-Club-Foto-Thiago-Almeida.jpg 1920w" sizes="auto, (max-width: 406px) 100vw, 406px" /><div> <div class="grid-cols-1 grid gap-2.5 [&_>_*]:min-w-0 !gap-3.5"> Em meio a inteligências artificiais e receitas “manjadas” em prol do algoritmo, uma dupla de jovens argentinos desafia os métodos modernos (e também os tradicionais) de se fazer música. Numa Audio (muito) lotada, <a href="https://rollingstone.com.br/tags/ca7riel-paco-amoroso/">CA7RIEL & Paco Amoroso</a> comemoraram em grande estilo as cinco indicações ao Grammy Latino nesta quarta-feira, 17 de setembro. Apesar de performáticos e entusiasmados com os fãs cantando a plenos pulmões, o desempenho dos dois frontmen não pecou em momento algum no que diz respeito ao aspecto técnico. Em sintonia com uma banda que brinca com maestria em momentos “jazzados”, os expoentes da música latina não permitiram que o público esfriasse durante os cerca de 90 minutos frenéticos de show, <a href="https://rollingstone.com.br/musica/ca7riel-paco-amoroso-faz-show-explosivo-e-conquista-o-publico-do-lollapalooza/">demonstrando evolução</a> desde o recente Lollapalooza Brasil deste ano. <figure id="attachment_259002" aria-describedby="caption-attachment-259002" style="width: 800px" class="wp-caption aligncenter"><img loading="lazy" decoding="async" class="wp-image-259002 size-large" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/1-800x450.jpg" alt="CA7RIEL & Paco Amoroso - Audio Club, 17/09 (Foto Thiago Almeida)" width="800" height="450" srcset="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/1-800x450.jpg 800w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/1-406x228.jpg 406w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/1-768x432.jpg 768w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/1-1536x864.jpg 1536w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/1.jpg 1920w" sizes="auto, (max-width: 800px) 100vw, 800px" /><figcaption id="caption-attachment-259002" class="wp-caption-text">CA7RIEL & Paco Amoroso – Audio Club, 17/09 (Foto Thiago Almeida)</figcaption></figure> <figure id="attachment_259004" aria-describedby="caption-attachment-259004" style="width: 800px" class="wp-caption aligncenter"><img loading="lazy" decoding="async" class="wp-image-259004 size-large" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/3-800x450.jpg" alt="CA7RIEL & Paco Amoroso - Audio Club, 17/09 (Foto Thiago Almeida)" width="800" height="450" srcset="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/3-800x450.jpg 800w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/3-406x228.jpg 406w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/3-768x432.jpg 768w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/3-1536x864.jpg 1536w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/3.jpg 1920w" sizes="auto, (max-width: 800px) 100vw, 800px" /><figcaption id="caption-attachment-259004" class="wp-caption-text">CA7RIEL & Paco Amoroso – Audio Club, 17/09 (Foto Thiago Almeida)</figcaption></figure> Esbanjando carisma, a dupla argentina satiriza qualquer tipo de rótulo musical e de gênero, prevalecendo a criação a partir de um repertório cultural que une a paixão latino-americana e a vontade latente de participar de conversas cada vez maiores da música contemporânea. A autenticidade da dupla compôs um universo através de atos ensaiados em harmonia, que extraem de inúmeros gêneros algo além do convencional já proposto, deixando altas expectativas para o futuro dessa discografia disforme e, é claro, para o reconhecimento em forma de gramofone. Catriel e Paco se apresentam ainda hoje no Rio de Janeiro, no Circo Voador, com ingressos esgotadíssimos, mas <a href="https://rollingstone.com.br/musica/kendrick-lamar-anuncia-show-no-brasil-para-setembro/">retorna ao país no dia 30 de setembro</a> como banda de abertura do show de <a href="https://rollingstone.com.br/tags/kendrick-lamar">Kendrick Lamar</a>. <figure id="attachment_259003" aria-describedby="caption-attachment-259003" style="width: 800px" class="wp-caption aligncenter"><img loading="lazy" decoding="async" class="wp-image-259003 size-large" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/2-800x450.jpg" alt="CA7RIEL & Paco Amoroso - Audio Club, 17/09 (Foto Thiago Almeida)" width="800" height="450" srcset="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/2-800x450.jpg 800w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/2-406x228.jpg 406w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/2-768x432.jpg 768w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/2-1536x864.jpg 1536w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/2.jpg 1920w" sizes="auto, (max-width: 800px) 100vw, 800px" /><figcaption id="caption-attachment-259003" class="wp-caption-text">CA7RIEL & Paco Amoroso – Audio Club, 17/09 (Foto Thiago Almeida)</figcaption></figure> </div> </div> <h3 class="h-8">Setlist CA7RIEL & Paco Amoroso – 17 de setembro – Audio, São Paulo:</h3> <div>1. Intro 2. Dumbai 3. Baby Gangsta 4. Mi diosa 5. A mí no 6. Impostor 7. Viuda negra / SHIPEA2 8. Mi deseo / Bad Bitch 9. Cosas ricas 10. BZRP Music Sessions #3 11. Pirlo 12. Re forro 13. La que puede, puede 14. Sheesh 15. Supersónico 16. Polvo 17. McFly 18. Todo el día 19. Ola mina XD 20. Cono hielo 21. #Tetas 22. El día del amigo 23. El único</div> O post <a href="https://rollingstone.com.br/musica/ca7riel-paco-amoroso-dupla-argentina-entrega-show-explosivo-e-celebra-indicacao-ao-grammy-latino/">CA7RIEL & Paco Amoroso: Dupla argentina entrega show explosivo e celebra indicação ao Grammy Latino</a> apareceu primeiro em <a href="https://rollingstone.com.br">Rolling Stone Brasil</a>.
Ali Prando é selecionado para programa internacional de gestores culturais da EFA

Thu, 18 Sep 2025 20:11:58 -0000

Curador do Transforma Música leva experiência brasileira ao Atelier da European Festivals Association, na Alemanha

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<img width="406" height="228" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/Ali-Prando-e-selecionado-para-programa-internacional-de-gestores-culturais-da-EFA_credito_Celso-Soares-406x228.jpg" class="attachment-medium size-medium wp-post-image" alt="ALI PRANDO- FOTO - Celso Soares" style="margin-bottom:1rem;" decoding="async" loading="lazy" srcset="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/Ali-Prando-e-selecionado-para-programa-internacional-de-gestores-culturais-da-EFA_credito_Celso-Soares-406x228.jpg 406w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/Ali-Prando-e-selecionado-para-programa-internacional-de-gestores-culturais-da-EFA_credito_Celso-Soares-800x450.jpg 800w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/Ali-Prando-e-selecionado-para-programa-internacional-de-gestores-culturais-da-EFA_credito_Celso-Soares-768x432.jpg 768w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/Ali-Prando-e-selecionado-para-programa-internacional-de-gestores-culturais-da-EFA_credito_Celso-Soares-1536x864.jpg 1536w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/09/Ali-Prando-e-selecionado-para-programa-internacional-de-gestores-culturais-da-EFA_credito_Celso-Soares.jpg 1920w" sizes="auto, (max-width: 406px) 100vw, 406px" />O artista, pesquisador e curador <a href="https://rollingstone.com.br/tags/ali-prando">Ali Prando</a> foi escolhido para integrar o <a href="https://rollingstone.com.br/tags/atelie-for-young-festival-managers">Atelier for Young Festival Managers</a>, iniciativa da <a href="https://rollingstone.com.br/tags/european-festivals-association">European Festivals Association</a> (EFA) que reúne jovens gestores culturais de diversos países em uma experiência de formação, intercâmbio e reflexão sobre os rumos dos festivais. O encontro será realizado em novembro, na cidade de Chemnitz, na Alemanha. Com uma trajetória que transita entre a pesquisa acadêmica, a criação musical e a curadoria, Prando se consolidou como uma das vozes mais originais de sua geração. Como artista, explora narrativas homoeróticas e afetivas em composições que mesclam referências do pop e da música experimental. Já como curador, é o idealizador do Transforma Música, festival com duas edições e ganhou destaque no cenário nacional ao propor debates sobre crítica e indústria musical, promover uma mostra de videoclipes que mapeia artistas LGBTQ+ e realizar shows de nomes como <a href="https://rollingstone.com.br/tags/jup-do-bairro">Jup do Bairro</a>, <a href="https://rollingstone.com.br/tags/no-porn">NoPorn</a>, <a href="https://rollingstone.com.br/tags/catto">Catto</a>, <a href="https://rollingstone.com.br/tags/votu">Votu</a> e <a href="https://rollingstone.com.br/tags/getulio-abelha">Getúlio Abelha</a>. <blockquote> “O Transforma Música sempre nasceu da ideia de diálogo e articulação de diferentes vozes. Estar no Atelier significa abrir esse diálogo para um circuito global, levando o que temos construído no Brasil e trazendo de volta novas ferramentas e colaborações”, afirma Prando. </blockquote> Criada há mais de 70 anos, a EFA é uma das principais associações mundiais de festivais, fomentando iniciativas de vanguarda e construindo redes globais de colaboração. LEIA TAMBÉM: <a href="https://rollingstone.com.br/entretenimento/programa-jimmy-kimmel-live-cancelado-indefinidamente-pela-abc-apos-comentarios-sobre-charlie-kirk/">Programa ‘Jimmy Kimmel Live!’ cancelado ‘indefinidamente’ pela ABC após comentários sobre Charlie Kirk</a> O post <a href="https://rollingstone.com.br/noticia/ali-prando-e-selecionado-para-programa-internacional-de-gestores-culturais-da-efa/">Ali Prando é selecionado para programa internacional de gestores culturais da EFA</a> apareceu primeiro em <a href="https://rollingstone.com.br">Rolling Stone Brasil</a>.