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Willie Colón: 10 músicas essenciais do grande mestre da salsa, segundo Rolling Stone

Mon, 23 Feb 2026 22:10:51 -0000

<img width="406" height="228" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/Willie-Colon-406x228.jpg" class="attachment-medium size-medium wp-post-image" alt="Willie Colón no famoso clube novayorquino Copacabana (Foto: Bill Tompkins/Getty Images)" style="margin-bottom:1rem;" decoding="async" fetchpriority="high" srcset="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/Willie-Colon-406x228.jpg 406w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/Willie-Colon-800x450.jpg 800w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/Willie-Colon-768x432.jpg 768w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/Willie-Colon-1536x864.jpg 1536w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/Willie-Colon.jpg 1920w" sizes="(max-width: 406px) 100vw, 406px" /> O titã da música, que lançou mais de 40 álbuns, faleceu no sábado. Essas gravações mostram como ele moldou o gênero O post <a href="https://rollingstone.com.br/musica/willie-colon-10-musicas-essenciais-do-grande-mestre-da-salsa-segundo-a-rolling-stone/">Willie Colón: 10 músicas essenciais do grande mestre da salsa, segundo Rolling Stone</a> apareceu primeiro em <a href="https://rollingstone.com.br">Rolling Stone Brasil</a>.

<img width="406" height="228" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/Willie-Colon-406x228.jpg" class="attachment-medium size-medium wp-post-image" alt="Willie Colón no famoso clube novayorquino Copacabana (Foto: Bill Tompkins/Getty Images)" style="margin-bottom:1rem;" decoding="async" loading="lazy" srcset="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/Willie-Colon-406x228.jpg 406w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/Willie-Colon-800x450.jpg 800w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/Willie-Colon-768x432.jpg 768w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/Willie-Colon-1536x864.jpg 1536w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/Willie-Colon.jpg 1920w" sizes="auto, (max-width: 406px) 100vw, 406px" />A salsa teve inúmeros vocalistas de renome e instrumentistas virtuosos. Mas entre os artistas que definiram a rica e complexa especificidade do seu som estava <a href="https://rollingstone.com.br/tags/willie-colon/" target="_blank" rel="noopener">Willie Colón</a>, que faleceu dia 21 de fevereiro. Ele tinha 75 anos. Assim como Eddie Palmieri, que faleceu em agosto do ano passado, Colón surgiu na cidade de Nova York. Ambos eram fascinados por suas raízes latinas e pela música afro-caribenha. Perceberam desde cedo que poderiam ajudar a expandir os limites da salsa, incorporando todos os estilos, da dissonância do funk ao esplendor sinfônico — ela poderia ser progressiva, rebelde e vibrante. Colón era o mais jovem dos dois e chocou a fundação tropical da cidade no final dos anos 60, quando apareceu nos clubes com um conjunto que incluía seus exuberantes riffs de trombone e um talentoso sonero porto-riquenho chamado Héctor Lavoe. Nada foi como antes. A contribuição de Colón para a explosão da salsa nos anos 70 foi essencial. Ele gravou álbuns seminais com Lavoe e, mais tarde, com o poeta e cantor panamenho <a href="https://rollingstone.com.br/tags/ruben-blades/" target="_blank" rel="noopener">Rubén Blades</a>. Produziu discos de Celia Cruz, Mon Rivera e Ismael Miranda, e reservou seus conceitos musicais mais refinados para uma fértil carreira solo, que conseguiu a proeza de ser simultaneamente artisticamente ambiciosa e comercialmente viável. Ele também foi astuto o suficiente para sobreviver ao declínio da salsa dura e sua transição para a estética suave da salsa romântica. Colón continuou em turnê até o fim, gravando mais de 40 álbuns e deixando um legado de clássicos. Aqui estão 10 faixas que servem como uma introdução ao seu gênio, incluindo seus maiores sucessos solo e algumas joias com Blades e Lavoe. <iframe title="YouTube video player" src="https://www.youtube.com/embed/s-jhq7HOSyY?si=FdPAZKTAnslOUBv6" width="560" height="315" frameborder="0" allowfullscreen="allowfullscreen"></iframe> <h2>1. “Che Che Colé” (1969)</h2> O momento exato em que Colón começa a levar a salsa para um território inexplorado: ele adapta uma canção infantil de Gana, transformando-a em um mega-hit urbano. Descolada, exuberante e deliciosamente crua, a música oferece o cenário perfeito para que a voz rouca de Héctor Lavoe brilhe. Não é de admirar que a geração mais velha se sentisse ameaçada por essa dupla de jovens rebeldes musicais. <iframe title="YouTube video player" src="https://www.youtube.com/embed/XKCD99urScc?si=4SMa5inMCZbHVQnO" width="560" height="315" frameborder="0" allowfullscreen="allowfullscreen"></iframe> <h2>2. “La Murga” (1970)</h2> Para Asalto Navideño, o álbum de Natal latino mais transcendente de todos os tempos, Colón e Lavoe contaram com o toque autêntico do mestre da música folclórica porto-riquenha Yomo Toro no cuatro. Uma celebração da música folclórica panamenha, “La Murga” tornou-se lendária pela propulsão irregular de seus riffs de trombone. <iframe loading="lazy" title="YouTube video player" src="https://www.youtube.com/embed/5jnqlUwhz40?si=GZIqaiYrLyo_uINj" width="560" height="315" frameborder="0" allowfullscreen="allowfullscreen"></iframe> <h2>3. “Cua Cua Ra, Cua Cua” (1975)</h2> Colón e Lavoe fizeram turnês e gravaram incessantemente durante a primeira metade da década de 70, e sua música tornou-se cada vez mais cosmopolita, sempre em busca de um alcance maior. Quando gravou The Good, The Bad, The Ugly com Lavoe, Rubén Blades e Yomo Toro, a mistura tropical de Colón incluía rock, funk e os sons do Brasil. Ele canta como vocalista principal nesta adorável versão de <a href="https://rollingstone.com.br/tags/baden-powell/" target="_blank" rel="noopener">Baden Powell</a>, sua interpretação descontraída evocando travessura e saudade. <iframe loading="lazy" title="YouTube video player" src="https://www.youtube.com/embed/qYkpURie5cU?si=WuEC4Us4AnNJ_eLc" width="560" height="315" frameborder="0" allowfullscreen="allowfullscreen"></iframe> <h2>4. “Periódico de Ayer” (1976)</h2> Colón foi fundamental para consolidar o som progressivo da salsa no final dos anos 70, e seu trabalho de produção nos primeiros trabalhos solo de Lavoe lhe deu a oportunidade de sonhar grande. Ele teria contratado uma seção de cordas do próprio bolso para esta joia de Tite Curet Alonso, criando uma interação emocionante entre cordas e metais. Pode ter surgido nos bairros de Nova York, mas, naquele momento, a salsa soava tão imponente quanto uma sinfonia clássica. <iframe loading="lazy" title="YouTube video player" src="https://www.youtube.com/embed/ZJ4v1Lbx3-I?si=_PC3NSEeXZ9l6ov1" width="560" height="315" frameborder="0" allowfullscreen="allowfullscreen"></iframe> <h2>5. “Pedro Navaja” (1979)</h2> O surgimento do prodígio panamenho Rubén Blades na cena da salsa nova-iorquina deu a Colón a oportunidade de colaborar com um compositor de alcance poético incomparável. Manifesto ideológico, Siembra também representou o ápice estético da revolução da salsa — com “Pedro Navaja” como seu hino indiscutível. As suaves camadas de trombone de Colón emolduram as referências intelectuais a <a href="https://rollingstone.com.br/tags/franz-kafka/" target="_blank" rel="noopener">Kafka</a> e <a href="https://rollingstone.com.br/tags/bertolt-brecht/" target="_blank" rel="noopener">Bertolt Brecht</a>, além do irresistível sarcasmo existencial de Blades. <iframe loading="lazy" title="YouTube video player" src="https://www.youtube.com/embed/qoNrcSFZbWg?si=CeKF7y67Mht3zYUT" width="560" height="315" frameborder="0" allowfullscreen="allowfullscreen"></iframe> <h2>6. “Oh Qué Será?” (1981)</h2> O rompimento devastador da parceria de Colón com Lavoe permitiu que ele desenvolvesse um novo e requintado som como artista solo: tendo reescrito as regras da salsa com resultados comerciais estrondosos, ele agora se sentia encorajado a se aventurar ainda mais nos limites. Esta grandiosa versão do sucesso de 1976 do mestre brasileiro <a href="https://rollingstone.com.br/tags/chico-buarque/" target="_blank" rel="noopener">Chico Buarque</a> é repleta de coros femininos exuberantes e uma seção de cordas épica. É aqui que o som da salsa romântica começa. <iframe loading="lazy" title="YouTube video player" src="https://www.youtube.com/embed/eOU5B7sttHw?si=1Hhl09qnwMXNfmgs" width="560" height="315" frameborder="0" allowfullscreen="allowfullscreen"></iframe> <h2>7. “Gitana” (1984)</h2> Colón nunca escondeu sua propensão natural ao melodrama — na verdade, ele a exibia envolta em uma luxuosa parede de som. Uma versão de uma canção espanhola da cantora/guitarrista Manzanita, “Gitana”, o coloca à beira da afetação do pop latino, com acentos teatrais na flauta e no violino. A seu favor, a clave permanece sólida como uma rocha do início ao fim. <iframe loading="lazy" title="YouTube video player" src="https://www.youtube.com/embed/Qy0GworETbU?si=n4_Q524dJGJrHkDl" width="560" height="315" frameborder="0" allowfullscreen="allowfullscreen"></iframe> <h2>8. “El Gran Varón” (1989)</h2> Enquanto a maioria dos gigantes da salsa experimentou algum tipo de esgotamento criativo no final dos anos 90, Colón continuou a inovar. Seu último álbum para a gravadora Fania, Top Secrets, inclui esta reflexiva composição de Omar Alfanno que aborda a transfobia, a epidemia da AIDS e o veneno patriarcal que destruiu muitas vidas na América Latina do século XX. O elaborado pano de fundo de salsa sinfônica adiciona uma camada extra de pungência. <iframe loading="lazy" title="YouTube video player" src="https://www.youtube.com/embed/CIcDWHxR-ao?si=1OKZ43nGMZvXMtaW" width="560" height="315" frameborder="0" allowfullscreen="allowfullscreen"></iframe> <h2>9. “Idilio” (1993)</h2> <article class="c-gallery-vertical-featured-image"> <div> <div class="c-gallery-vertical-featured-image__description"> <div class="pmc-not-a-paywall"> Todo ícone merece um sucesso estrondoso no final da carreira, e Colón conseguiu o seu quando decidiu gravar essa preciosidade de salsa em dueto com o cantor porto-riquenho Andy Montañez. Uma síntese de sua persona musical, “Idilio” ostenta solos de trombone vibrantes e os vocais de Willie em uma forma rara. Pode até seguir a linha da salsa romântica doce, mas tem um ritmo contagiante. <iframe loading="lazy" title="YouTube video player" src="https://www.youtube.com/embed/TyNe7VomtQk?si=IyIdGwJ2QtOev6eB" width="560" height="315" frameborder="0" allowfullscreen="allowfullscreen"></iframe> <h2>10. “Talento de Televisión” (1995)</h2> </div> </div> </div> </article> <div class="c-gallery-vertical__advert"> <div id="adm-in-list-x-7" class="admz "> <div class="adma boomerang " data-device="Desktop" data-width="728"> <div class="pmc-adm-boomerang-pub-div ad-text" data-priority="8"> <div id="gpt-dsk-tab-list-inbodyX-uid8" class=" adw-728 adh-90" data-is-adhesion-ad="" data-google-query-id="CN3sxcfE8JIDFQcRHgAd2jIYGg">Uma tentativa equivocada de reacender a sagrada parceria Blades/Colón, Tras La Tormenta viu ambas as lendas gravando suas partes em estúdios separados. Ainda assim, o álbum incluía esta alegre e divertida salsa — um estudo de personagem vertiginoso e descontraído. Ignore o humor sobre o cavalheiro latino mais velho presente na sala, do compositor Amílcar Boscán, e entregue-se à hilária interpretação de Colón e aos ritmos precisos e staccato.</div> </div> <blockquote class="instagram-media" style="background: #FFF; border: 0; border-radius: 3px; box-shadow: 0 0 1px 0 rgba(0,0,0,0.5),0 1px 10px 0 rgba(0,0,0,0.15); margin: 1px; max-width: 540px; min-width: 326px; padding: 0; width: calc(100% - 2px);" data-instgrm-captioned="" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/p/DVCJoxNlBft/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading" data-instgrm-version="14"> <div style="padding: 16px;">   <div style="display: flex; flex-direction: row; align-items: center;"> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 50%; flex-grow: 0; height: 40px; margin-right: 14px; width: 40px;"></div> <div style="display: flex; flex-direction: column; flex-grow: 1; justify-content: center;"> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; margin-bottom: 6px; width: 100px;"></div> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; width: 60px;"></div> </div> </div> <div style="padding: 19% 0;"></div> <div style="display: block; height: 50px; margin: 0 auto 12px; width: 50px;"></div> <div style="padding-top: 8px;"> <div style="color: #3897f0; font-family: Arial,sans-serif; font-size: 14px; font-style: normal; font-weight: 550; line-height: 18px;">Ver essa foto no Instagram</div> </div> <div style="padding: 12.5% 0;"></div> <div style="display: flex; flex-direction: row; margin-bottom: 14px; align-items: center;"> <div> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 50%; height: 12.5px; width: 12.5px; transform: translateX(0px) translateY(7px);"></div> <div style="background-color: #f4f4f4; height: 12.5px; transform: rotate(-45deg) translateX(3px) translateY(1px); width: 12.5px; flex-grow: 0; margin-right: 14px; margin-left: 2px;"></div> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 50%; height: 12.5px; width: 12.5px; transform: translateX(9px) translateY(-18px);"></div> </div> <div style="margin-left: 8px;"> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 50%; flex-grow: 0; height: 20px; width: 20px;"></div> <div style="width: 0; height: 0; border-top: 2px solid transparent; border-left: 6px solid #f4f4f4; border-bottom: 2px solid transparent; transform: translateX(16px) translateY(-4px) rotate(30deg);"></div> </div> <div style="margin-left: auto;"> <div style="width: 0px; border-top: 8px solid #F4F4F4; border-right: 8px solid transparent; transform: translateY(16px);"></div> <div style="background-color: #f4f4f4; flex-grow: 0; height: 12px; width: 16px; transform: translateY(-4px);"></div> <div style="width: 0; height: 0; border-top: 8px solid #F4F4F4; border-left: 8px solid transparent; transform: translateY(-4px) translateX(8px);"></div> </div> </div> <div style="display: flex; flex-direction: column; flex-grow: 1; justify-content: center; margin-bottom: 24px;"> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; margin-bottom: 6px; width: 224px;"></div> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; width: 144px;"></div> </div>   <p style="color: #c9c8cd; font-family: Arial,sans-serif; font-size: 14px; line-height: 17px; margin-bottom: 0; margin-top: 8px; overflow: hidden; padding: 8px 0 7px; text-align: center; text-overflow: ellipsis; white-space: nowrap;"><a style="color: #c9c8cd; font-family: Arial,sans-serif; font-size: 14px; font-style: normal; font-weight: normal; line-height: 17px; text-decoration: none;" href="https://www.instagram.com/p/DVCJoxNlBft/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading" target="_blank" rel="noopener">Um post compartilhado por Rolling Stone (@rollingstone)</a> </div> </blockquote> <script async src="//www.instagram.com/embed.js"></script> +++ LEIA MAIS: <a href="https://rollingstone.com.br/musica/bad-bunny-presta-homenagem-a-willie-colon-durante-show-no-brasil-grande-lenda/" target="_blank" rel="noopener">Bad Bunny presta homenagem a Willie Colón durante show no Brasil: ‘Grande lenda’</a> </div> </div> </div> O post <a href="https://rollingstone.com.br/musica/willie-colon-10-musicas-essenciais-do-grande-mestre-da-salsa-segundo-a-rolling-stone/">Willie Colón: 10 músicas essenciais do grande mestre da salsa, segundo Rolling Stone</a> apareceu primeiro em <a href="https://rollingstone.com.br">Rolling Stone Brasil</a>.
ConeCrewDiretoria comenta clipe com crítica de Seu Jorge à indústria musical

Mon, 23 Feb 2026 20:48:06 -0000

<img width="406" height="217" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/Seu-Jorge-e-ConeCrewDiretoria-406x217.jpeg" class="attachment-medium size-medium wp-post-image" alt="Da esquerda para a direita: Seu Jorge e ConeCrewDiretoria (Fotos: Divulgação)" style="margin-bottom:1rem;" decoding="async" loading="lazy" srcset="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/Seu-Jorge-e-ConeCrewDiretoria-406x217.jpeg 406w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/Seu-Jorge-e-ConeCrewDiretoria-800x427.jpeg 800w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/Seu-Jorge-e-ConeCrewDiretoria-768x410.jpeg 768w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/Seu-Jorge-e-ConeCrewDiretoria-1536x820.jpeg 1536w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/Seu-Jorge-e-ConeCrewDiretoria.jpeg 1600w" sizes="auto, (max-width: 406px) 100vw, 406px" /> Videoclipe abre novo projeto do grupo após oito anos de hiato O post <a href="https://rollingstone.com.br/musica/conecrewdiretoria-comenta-clipe-com-critica-de-seu-jorge-a-industria-musical/">ConeCrewDiretoria comenta clipe com crítica de Seu Jorge à indústria musical</a> apareceu primeiro em <a href="https://rollingstone.com.br">Rolling Stone Brasil</a>.

<img width="406" height="217" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/Seu-Jorge-e-ConeCrewDiretoria-406x217.jpeg" class="attachment-medium size-medium wp-post-image" alt="Da esquerda para a direita: Seu Jorge e ConeCrewDiretoria (Fotos: Divulgação)" style="margin-bottom:1rem;" decoding="async" loading="lazy" srcset="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/Seu-Jorge-e-ConeCrewDiretoria-406x217.jpeg 406w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/Seu-Jorge-e-ConeCrewDiretoria-800x427.jpeg 800w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/Seu-Jorge-e-ConeCrewDiretoria-768x410.jpeg 768w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/Seu-Jorge-e-ConeCrewDiretoria-1536x820.jpeg 1536w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/Seu-Jorge-e-ConeCrewDiretoria.jpeg 1600w" sizes="auto, (max-width: 406px) 100vw, 406px" />O videoclipe de “Dadinho é o Crlh”, faixa do álbum C.O.N.E (Caminhando Onde Ninguém Enxerga), é o mais novo marco do retorno da <a href="https://rollingstone.com.br/tags/conecrewdiretoria/" target="_blank" rel="noopener">ConeCrewDiretoria</a>. Após oito anos de hiato, o grupo formado em 2006 por Ari, Batoré, Cert, Maomé, Rany Money e o produtor <a href="https://rollingstone.com.br/tags/papatinho/" target="_blank" rel="noopener">Papatinho</a>, voltou à cena do rap com uma nova produção audiovisual. O videoclipe começa com uma crítica direta de<a href="https://rollingstone.com.br/tags/seu-jorge/" target="_blank" rel="noopener"> Seu Jorge</a> à indústria musical atual, abrindo o projeto com um posicionamento sobre arte, mercado e autenticidade. Para a banda, a escolha do sambista para conduzir a introdução da produção audiovisual reforça a proposta artística do trabalho, validando a mensagem que o álbum carrega desde sua concepção. “O Seu Jorge é um artista muito além da média. Ali, é só passar a ideia do que é o roteiro e deixá-lo brilhar. É uma honra para todos nós ter uma introdução desse calibre validando nossa ideia de arte”, afirmam os artistas com exclusividade a Rolling Stone Brasil. O álbum também se apoia fortemente em referências ao contexto urbano e à própria trajetória da ConeCrewDiretoria. Para eles, preservar essa identidade sempre foi prioridade, mesmo diante das mudanças no consumo de música e das tendências do mercado. “A necessidade de inovar é mais uma responsabilidade para música no geral. Nosso estilo é clássico e o público prefere sempre a versão mais underground”, apontam. <blockquote class="instagram-media" style="background: #FFF; border: 0; border-radius: 3px; box-shadow: 0 0 1px 0 rgba(0,0,0,0.5),0 1px 10px 0 rgba(0,0,0,0.15); margin: 1px; max-width: 540px; min-width: 326px; padding: 0; width: calc(100% - 2px);" data-instgrm-captioned="" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/reel/DTjB2PHDhWg/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading" data-instgrm-version="14"> <div style="padding: 16px;">   <div style="display: flex; flex-direction: row; align-items: center;"> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 50%; flex-grow: 0; height: 40px; margin-right: 14px; width: 40px;"></div> <div style="display: flex; flex-direction: column; flex-grow: 1; justify-content: center;"> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; margin-bottom: 6px; width: 100px;"></div> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; width: 60px;"></div> </div> </div> <div style="padding: 19% 0;"></div> <div style="display: block; height: 50px; margin: 0 auto 12px; width: 50px;"></div> <div style="padding-top: 8px;"> <div style="color: #3897f0; font-family: Arial,sans-serif; font-size: 14px; font-style: normal; font-weight: 550; line-height: 18px;">Ver essa foto no Instagram</div> </div> <div style="padding: 12.5% 0;"></div> <div style="display: flex; flex-direction: row; margin-bottom: 14px; align-items: center;"> <div> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 50%; height: 12.5px; width: 12.5px; transform: translateX(0px) translateY(7px);"></div> <div style="background-color: #f4f4f4; height: 12.5px; transform: rotate(-45deg) translateX(3px) translateY(1px); width: 12.5px; flex-grow: 0; margin-right: 14px; margin-left: 2px;"></div> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 50%; height: 12.5px; width: 12.5px; transform: translateX(9px) translateY(-18px);"></div> </div> <div style="margin-left: 8px;"> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 50%; flex-grow: 0; height: 20px; width: 20px;"></div> <div style="width: 0; height: 0; border-top: 2px solid transparent; border-left: 6px solid #f4f4f4; border-bottom: 2px solid transparent; transform: translateX(16px) translateY(-4px) rotate(30deg);"></div> </div> <div style="margin-left: auto;"> <div style="width: 0px; border-top: 8px solid #F4F4F4; border-right: 8px solid transparent; transform: translateY(16px);"></div> <div style="background-color: #f4f4f4; flex-grow: 0; height: 12px; width: 16px; transform: translateY(-4px);"></div> <div style="width: 0; height: 0; border-top: 8px solid #F4F4F4; border-left: 8px solid transparent; transform: translateY(-4px) translateX(8px);"></div> </div> </div> <div style="display: flex; flex-direction: column; flex-grow: 1; justify-content: center; margin-bottom: 24px;"> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; margin-bottom: 6px; width: 224px;"></div> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; width: 144px;"></div> </div>   <p style="color: #c9c8cd; font-family: Arial,sans-serif; font-size: 14px; line-height: 17px; margin-bottom: 0; margin-top: 8px; overflow: hidden; padding: 8px 0 7px; text-align: center; text-overflow: ellipsis; white-space: nowrap;"><a style="color: #c9c8cd; font-family: Arial,sans-serif; font-size: 14px; font-style: normal; font-weight: normal; line-height: 17px; text-decoration: none;" href="https://www.instagram.com/reel/DTjB2PHDhWg/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading" target="_blank" rel="noopener">Um post compartilhado por ConeCrewDiretoria (@conecrewoficial)</a> </div> </blockquote> <script async src="//www.instagram.com/embed.js"></script> O grupo também ressalta que a independência artística construída ao longo dos anos permite que o trabalho siga um caminho próprio, sem a obrigação de acompanhar movimentos passageiros. “Até hoje, o grupo é sustentado através de rap, não de hype, e isso dá a possibilidade de não precisar seguir tendências. No caso, a Cone sempre foi mais de criar as tendências do que seguir elas”, destacam. O retorno também vem acompanhado de uma resposta positiva do público. O álbum já ultrapassou 5 milhões de reproduções nas plataformas digitais. Para os artistas, a repercussão reforça a relação construída com os ouvintes, agora atravessada por nostalgia e identificação: “É extremamente satisfatório ver o trabalho sendo reconhecido pelas pessoas que de certa forma ‘aclamavam’ pelo álbum. Nossos fãs atravessaram uma geração inteira ouvindo nosso som, e agora podem voltar alguns anos atrás dentro das suas memórias com esse sentimento nostálgico que o som da Cone traz. O sentimento é de gratidão, não só pelo lançamento, mas também por todo o carinho e consideração que o público tem pela ConeCrew”. Assista ao videoclipe de “Dadinho é o Crlh” abaixo: <iframe loading="lazy" title="YouTube video player" src="https://www.youtube.com/embed/SuJMEkI2Mn4?si=NHGwcnCGa0PjpI26" width="560" height="315" frameborder="0" allowfullscreen="allowfullscreen"></iframe> +++ LEIA MAIS: <a href="https://rollingstone.com.br/musica/premio-joao-rock-2025-veja-os-vencedores-da-premiacao/" target="_blank" rel="noopener">Prêmio João Rock 2025: Veja os vencedores da premiação</a> +++ LEIA MAIS: <a href="https://rollingstone.com.br/cinema/narciso-novo-filme-de-jeferson-de-com-seu-jorge-ganha-trailer-inedito-assista/" target="_blank" rel="noopener">‘Narciso’, novo filme de Jeferson De com Seu Jorge, ganha trailer inédito; assista</a> +++ LEIA MAIS: <a href="https://rollingstone.com.br/musica/seu-jorge-lanca-live-de-the-life-aquatic-em-homenagem-a-david-bowie/" target="_blank" rel="noopener">Seu Jorge lança live de ‘The Life Aquatic’ em homenagem a David Bowie</a> O post <a href="https://rollingstone.com.br/musica/conecrewdiretoria-comenta-clipe-com-critica-de-seu-jorge-a-industria-musical/">ConeCrewDiretoria comenta clipe com crítica de Seu Jorge à indústria musical</a> apareceu primeiro em <a href="https://rollingstone.com.br">Rolling Stone Brasil</a>.
Ghost dará uma pausa e não virá mais à América do Sul; entenda razão

Mon, 23 Feb 2026 20:30:26 -0000

<img width="406" height="228" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/08/tobias-forge-ghost-2025-foto-ethan-miller-getty-images.jpg" class="attachment-medium size-medium wp-post-image" alt="Tobias Forge, do Ghost, em 2025" style="margin-bottom:1rem;" decoding="async" loading="lazy" /> Última passagem do conjunto sueco pelo Brasil foi em 2023, quando fez duas apresentações esgotadas na cidade de São Paulo O post <a href="https://rollingstone.com.br/musica/ghost-dara-uma-pausa-e-nao-vira-mais-a-america-do-sul-entenda-razao/">Ghost dará uma pausa e não virá mais à América do Sul; entenda razão</a> apareceu primeiro em <a href="https://rollingstone.com.br">Rolling Stone Brasil</a>.

<img width="406" height="228" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/08/tobias-forge-ghost-2025-foto-ethan-miller-getty-images.jpg" class="attachment-medium size-medium wp-post-image" alt="Tobias Forge, do Ghost, em 2025" style="margin-bottom:1rem;" decoding="async" loading="lazy" />Ao contrário do que <a href="https://rollingstone.com.br/tags/tobias-forge/" target="_blank" rel="noopener">Tobias Forge</a> previu em entrevista à <a href="https://rollingstone.com.br/musica/quando-o-ghost-pretende-vir-ao-brasil-segundo-tobias-forge/" target="_blank" rel="noopener">Rolling Stone Brasil</a> no ano passado, o <a href="https://rollingstone.com.br/tags/ghost/" target="_blank" rel="noopener">Ghost</a> não deve vir ao Brasil e América do Sul em 2026. Isso porque o grupo sueco dará uma pausa após a turnê atual. Em entrevista ao podcast <a href="https://www.youtube.com/watch?v=5HXJMNxpHb4" target="_blank" rel="noopener">Full Metal Jackie</a> (via <a href="https://www.nme.com/news/music/ghosts-tobias-forge-on-decision-to-step-away-after-current-tour-physically-and-mentally-i-need-to-be-home-3931034" target="_blank" rel="noopener">NME</a>), o homem que interpreta as diferentes versões do Papa Emetitus revelou que seus filhos já estão quase na idade de sair de casa. Automaticamente, o artista percebeu ter passado a maior parte dos últimos 15 anos longe. A situação o motivou a querer passar mais tempo com a família. Ele explicou: <blockquote>“Tenho dois filhos esperando por mim em casa com minha mulher há 15 anos e talvez isso diga algo sobre mim que não foi um fator tão forte durante todos esses anos. Acredite em mim, eu me sentia mal, mas cheguei definitivamente a um ponto no qual sinto que, fisicamente e mentalmente, preciso estar em casa. [Meus filhos tem] 17 anos; eles não estarão em casa por muito mais tempo.”</blockquote> <figure id="attachment_193545" aria-describedby="caption-attachment-193545" style="width: 1920px" class="wp-caption aligncenter"><img loading="lazy" decoding="async" class="size-full wp-image-193545" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/04/tobias-forge-ghost-2025-foto-martin-grimes-getty-images-2210626100.jpg" alt="Tobias Forge, do Ghost em 2025" width="1920" height="1080" /><figcaption id="caption-attachment-193545" class="wp-caption-text">Tobias Forge, do Ghost em 2025 – Foto: Martin Grimes / Getty Images</figcaption></figure> Entretanto, o motivo para a turnê atual do Ghost — batizada Skeletour — não passar pela América do Sul antes dessa pausa é mais pragmático. Na mesma entrevista (via <a href="https://www.instagram.com/ghost.brazil/p/DVDzNZwEfn2/?img_index=2" target="_blank" rel="noopener">@Ghost.Brazil</a>), Forge detalhou como a produção elaborada dos shows torna a conta difícil de bater: <blockquote>“Então, originalmente, a gente tinha a intenção de ir para a América do Sul, Austrália, Japão. A turnê é simplesmente grande demais, não dá pra levar… Você não consegue viajar com todas aquelas coisas. Pelo menos no nosso nível, você teria que esgotar dez noites em cada lugar só pra conseguir fazer isso acontecer.”</blockquote> Tobias ainda abordou a possibilidade de diminuir a escala do espetáculo do Ghost para que os custos sejam menos proibitivos e assim fique possível tocar em mercados mais longe. O músico se mostrou irredutível: <blockquote>“Eu não quero mudar nada só pra conseguir encaixar um: ‘Ah, eu quero ir pra lá, mas lá a gente não vai conseguir fazer, eles vão receber algo completamente diferente’. Não. Eu não vou abrir mão da produção. Mas eu tive que ceder à realidade de que: ‘Bom, então eu não posso fazer em todo lugar’. Vou trabalhar mais da próxima vez pra tentar achar um jeito de levar outro show de forma mais… mundial. Mas isso vai ser um problema em algum momento no futuro. Se eu soubesse disso antes, eu faria diferente? Não sei ao certo, porque aí a gente entra no território do que você falou. A Skeletour. Esse show é isso. São os três atos, é a proibição de celulares, é o pacote completo.”</blockquote> <h2>Ghost no Brasil</h2> O Ghost passou pelo Brasil pela última vez em 2023, durante a turnê do álbum Impera (2022). O grupo fez duas apresentações esgotadas no Espaço Unimed, na cidade de São Paulo. Durante a entrevista anterior à Rolling Stone Brasil, Tobias Forge revelou uma informação curiosa: originalmente, os shows de 2023 não aconteceriam no Espaço Unimed, mas em um local maior. O músico chegou a citar — em bom português, diga-se — o nome “Ibirapuera”, sem especificar se no Ginásio Ibirapuera ou em algum espaço aberto do Parque Ibirapuera. Ao relembrar as apresentações de um ano e meio atrás, ele disse: <blockquote class="citacao">“Sempre tentamos ir até aí. Quer dizer: p#ta m#rda, a América do Sul… todas as bandas dizem isso, mas é verdade: se você é um artista e toca ao vivo, não há lugar como a América do Sul. Não há realmente nenhum outro lugar como esse. E isso sempre impulsionou nossos shows. Da última vez que estivemos lá, o público estava fantástico e tocamos duas noites.”</blockquote> Na sequência, veio a menção ao Ibirapuera. Forge declarou: <blockquote class="citacao">“A única coisa que foi um pouco lamentável foi que acabamos tocando em um local que essencialmente não comportava nossa produção. Nossa produção era muito grande. E quando os shows foram anunciados, era tarde demais para mudar. Deveríamos ter mudado o show. Deveríamos ter tocado no Ibirapuera ou algo assim. Mas não conseguimos, era impossível. Não deu. Então é o que é. E é por isso que estamos tentando compensar dizendo que, da próxima vez que estivermos no Brasil, será maior e será apenas um cenário diferente.”</blockquote> Quando prometeu retornar ao Brasil e América do Sul em 2026, ele havia dito: <blockquote class="citacao">“Iremos ao Brasil. […] Nossa verdadeira turnê pela América do Sul, que incluirá o Brasil e definitivamente a Argentina e definitivamente o Chile, não sabemos o resto. É um pouco desconhecido agora. Isso provavelmente vai acontecer em 2026. Lamento dizer isso, mas é super complicado acertar a logística. E só para dar uma dica, o que faremos é um pouco sazonal. Estamos dependendo do clima quente para fazer isso. [Ele mesmo diz: ‘Piscadinha, piscadinha’] Então sim, é por isso.”</blockquote> +++ LEIA MAIS: <a href="https://rollingstone.com.br/musica/ghost-culpado-amaldicoar-time-basquete/" target="_blank" rel="noopener">Torcedor de basquete viraliza ao culpar o Ghost por ‘amaldiçoar’ seu time</a> +++ LEIA MAIS: <a href="https://rollingstone.com.br/musica/o-real-significado-de-mary-on-a-cross-polemico-hit-do-ghost/" target="_blank" rel="noopener">O real significado de ‘Mary on a Cross’, polêmico hit do Ghost</a> +++ LEIA MAIS: <a href="https://rollingstone.com.br/musica/a-banda-de-metal-que-lancou-brinquedo-sexual-esgotado-em-minutos/" target="_blank" rel="noopener">A banda de metal que lançou brinquedo sexual — esgotado em minutos</a> O post <a href="https://rollingstone.com.br/musica/ghost-dara-uma-pausa-e-nao-vira-mais-a-america-do-sul-entenda-razao/">Ghost dará uma pausa e não virá mais à América do Sul; entenda razão</a> apareceu primeiro em <a href="https://rollingstone.com.br">Rolling Stone Brasil</a>.
Daft Punk lança novo videoclipe cinco anos após separação

Mon, 23 Feb 2026 20:27:32 -0000

<img width="406" height="228" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2023/01/daft-punk-duo-dj-capacete-foto-jason-merritt-getty-images.jpg" class="attachment-medium size-medium wp-post-image" alt="Daft Punk (Foto: Jason Merritt/Getty Images)" style="margin-bottom:1rem;" decoding="async" loading="lazy" /> A faixa de 2005 "Human After All" foi repaginada em um novo projeto audiovisual O post <a href="https://rollingstone.com.br/musica/daft-punk-lanca-novo-videoclipe-cinco-anos-apos-separacao/">Daft Punk lança novo videoclipe cinco anos após separação</a> apareceu primeiro em <a href="https://rollingstone.com.br">Rolling Stone Brasil</a>.

<img width="406" height="228" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2023/01/daft-punk-duo-dj-capacete-foto-jason-merritt-getty-images.jpg" class="attachment-medium size-medium wp-post-image" alt="Daft Punk (Foto: Jason Merritt/Getty Images)" style="margin-bottom:1rem;" decoding="async" loading="lazy" />A dupla francesa <a href="https://rollingstone.com.br/tags/daft-punk/" target="_blank" rel="noopener">Daft Punk</a> disponibilizou no último domingo, 22, um novo videoclipe para a música “<a href="https://rollingstone.com.br/tags/human-after-all/" target="_blank" rel="noopener">Human After All</a>“. O duo formado por<a href="https://rollingstone.com.br/tags/thomas-bangalter/" target="_blank" rel="noopener"> Thomas Bangalter</a> e <a href="https://rollingstone.com.br/tags/guy-manuel-de-homem-christo/" target="_blank" rel="noopener">Guy-Manuel de Homem-Christo</a> se desmantelou cinco anos atrás, e o novo lançamento é apenas uma celebração da faixa de 2005. Com imagens do filme de ficção científica dirigido pela dupla em 2006, Electroma, o videoclipe mostra a dupla dirigindo em uma estrada deserta. Quando se deparam com uma pequena cidade, percebem que todos os habitantes utilizam um dos capacetes icônicos do Daft Punk. Confira o novo videoclipe da faixa-título “Human After All” abaixo: <iframe loading="lazy" title="YouTube video player" src="https://www.youtube.com/embed/UsXubuXq1lM?si=z0hGlTrdq1H__jlh" width="560" height="315" frameborder="0" allowfullscreen="allowfullscreen"></iframe> A dupla confirmou a separação em 2021, após uma carreira de 28 anos. O anúncio foi feito por meio de um vídeo intitulado Epilogue (Epílogo, em tradução direta), disponibilizado no <a href="https://youtu.be/DuDX6wNfjqc?si=XPx7g7em10eJ3Kvh" target="_blank" rel="noopener">YouTube</a> e redes sociais do grupo. Nos últimos anos, ambos os membros comentaram sobre a necessidade de uma separação. “A pergunta que eu mesmo me faço é por que terminamos, e não como pôde durar tanto tempo”, afirmou Bangalter sobre a separação, em uma entrevista de 2023 à <a href="https://www.bbc.co.uk/programmes/m0017kqb" target="_blank" rel="noopener">BBC Radio 6 Music</a>. “É muito parecido com uma história ou uma mini saga – às vezes, há uma série de TV que conquista um lugar especial no coração das pessoas e permanece lá por uma, duas, três, quatro, cinco, às vezes até dez temporadas.” Em setembro do ano passado, o Daft Punk retornou com uma colaboração com o Fortnite. A antiga dupla também lançou uma coleção de remixes de Human After All em vinil, em comemoração ao 20º aniversário do álbum. O projeto foi o terceiro álbum de estúdio da banda, e seu sucessor de 2013, <a href="https://rollingstone.com.br/tags/random-access-memories/" target="_blank" rel="noopener">Random Access Memories</a>, foi o último disco da dupla. Em outubro de 2025, Bangalter realizou seu primeiro set solo como DJ em 16 anos. A apresentação surpresa, ao lado do produtor e multi-instrumentista inglês Fred Again, também foi a primeira sem o uso de uma máscara em 24 anos. A segunda metade do Daft Punk, Guy-Manuel de Homem-Christo, foi recentemente coautor de uma música de <a href="https://rollingstone.com.br/tags/rosalia/" target="_blank" rel="noopener">Rosalía</a>. O músico e produtor colaborou em ‘Reliquia‘, segunda faixa de <a href="https://rollingstone.com.br/tags/lux/" target="_blank" rel="noopener">LUX</a>, e foi creditado como “compositor e letrista” de material original. O projeto foi considerado um dos <a href="https://rollingstone.com.br/musica/os-25-melhores-albuns-internacionais-de-2025-segundo-rolling-stone-brasil/" target="_blank" rel="noopener">25 melhores álbuns internacionais de 2025 pela Rolling Stone Brasil</a>. <blockquote class="instagram-media" style="background: #FFF; border: 0; border-radius: 3px; box-shadow: 0 0 1px 0 rgba(0,0,0,0.5),0 1px 10px 0 rgba(0,0,0,0.15); margin: 1px; max-width: 540px; min-width: 326px; padding: 0; width: calc(100% - 2px);" data-instgrm-captioned="" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/reel/DVEDtz_CngO/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading" data-instgrm-version="14"> <div style="padding: 16px;">   <div style="display: flex; flex-direction: row; align-items: center;"> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 50%; flex-grow: 0; height: 40px; margin-right: 14px; width: 40px;"></div> <div style="display: flex; flex-direction: column; flex-grow: 1; justify-content: center;"> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; margin-bottom: 6px; width: 100px;"></div> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; width: 60px;"></div> </div> </div> <div style="padding: 19% 0;"></div> <div style="display: block; height: 50px; margin: 0 auto 12px; width: 50px;"></div> <div style="padding-top: 8px;"> <div style="color: #3897f0; font-family: Arial,sans-serif; font-size: 14px; font-style: normal; font-weight: 550; line-height: 18px;">Ver essa foto no Instagram</div> </div> <div style="padding: 12.5% 0;"></div> <div style="display: flex; flex-direction: row; margin-bottom: 14px; align-items: center;"> <div> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 50%; height: 12.5px; width: 12.5px; transform: translateX(0px) translateY(7px);"></div> <div style="background-color: #f4f4f4; height: 12.5px; transform: rotate(-45deg) translateX(3px) translateY(1px); width: 12.5px; flex-grow: 0; margin-right: 14px; margin-left: 2px;"></div> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 50%; height: 12.5px; width: 12.5px; transform: translateX(9px) translateY(-18px);"></div> </div> <div style="margin-left: 8px;"> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 50%; flex-grow: 0; height: 20px; width: 20px;"></div> <div style="width: 0; height: 0; border-top: 2px solid transparent; border-left: 6px solid #f4f4f4; border-bottom: 2px solid transparent; transform: translateX(16px) translateY(-4px) rotate(30deg);"></div> </div> <div style="margin-left: auto;"> <div style="width: 0px; border-top: 8px solid #F4F4F4; border-right: 8px solid transparent; transform: translateY(16px);"></div> <div style="background-color: #f4f4f4; flex-grow: 0; height: 12px; width: 16px; transform: translateY(-4px);"></div> <div style="width: 0; height: 0; border-top: 8px solid #F4F4F4; border-left: 8px solid transparent; transform: translateY(-4px) translateX(8px);"></div> </div> </div> <div style="display: flex; flex-direction: column; flex-grow: 1; justify-content: center; margin-bottom: 24px;"> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; margin-bottom: 6px; width: 224px;"></div> <div style="background-color: #f4f4f4; border-radius: 4px; flex-grow: 0; height: 14px; width: 144px;"></div> </div>   <p style="color: #c9c8cd; font-family: Arial,sans-serif; font-size: 14px; line-height: 17px; margin-bottom: 0; margin-top: 8px; overflow: hidden; padding: 8px 0 7px; text-align: center; text-overflow: ellipsis; white-space: nowrap;"><a style="color: #c9c8cd; font-family: Arial,sans-serif; font-size: 14px; font-style: normal; font-weight: normal; line-height: 17px; text-decoration: none;" href="https://www.instagram.com/reel/DVEDtz_CngO/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading" target="_blank" rel="noopener">Um post compartilhado por Daft Punk (@daftpunk)</a> </div> </blockquote> <script async src="//www.instagram.com/embed.js"></script> +++ LEIA MAIS: <a href="https://rollingstone.com.br/musica/o-ex-daft-punk-que-assina-composicao-no-novo-album-lux-de-rosalia/" target="_blank" rel="noopener">O ex-Daft Punk que assina composição no novo álbum ‘Lux’ de Rosalia</a> +++ LEIA MAIS: <a href="https://rollingstone.com.br/guia-game/daft-punk-experience-chega-ao-fortnite/" target="_blank" rel="noopener">‘Daft Punk Experience’ chega ao Fortnite</a> +++ LEIA MAIS: <a href="https://rollingstone.com.br/musica/a-atracao-de-musica-eletronica-que-deixa-charli-xcx-emotiva/" target="_blank" rel="noopener">A atração de música eletrônica que deixa Charli XCX emotiva</a> O post <a href="https://rollingstone.com.br/musica/daft-punk-lanca-novo-videoclipe-cinco-anos-apos-separacao/">Daft Punk lança novo videoclipe cinco anos após separação</a> apareceu primeiro em <a href="https://rollingstone.com.br">Rolling Stone Brasil</a>.
AC/DC: setlist e o que esperar dos shows em São Paulo

Mon, 23 Feb 2026 20:25:38 -0000

<img width="406" height="228" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/05/acdc-2025-foto-ethan-miller-getty-images-2212197380.jpg" class="attachment-medium size-medium wp-post-image" alt="AC/DC em 2025" style="margin-bottom:1rem;" decoding="async" loading="lazy" /> Sinais apontam uma enxurrada de hits para os três concertos no estádio MorumBIS, que marcam a primeira passagem da banda pelo país desde 2009 O post <a href="https://rollingstone.com.br/musica/acdc-setlist-shows-sao-paulo-2026/">AC/DC: setlist e o que esperar dos shows em São Paulo</a> apareceu primeiro em <a href="https://rollingstone.com.br">Rolling Stone Brasil</a>.

<img width="406" height="228" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/05/acdc-2025-foto-ethan-miller-getty-images-2212197380.jpg" class="attachment-medium size-medium wp-post-image" alt="AC/DC em 2025" style="margin-bottom:1rem;" decoding="async" loading="lazy" />Após 17 anos longe, o <a href="https://rollingstone.com.br/tags/acdc/" target="_blank" rel="noopener">AC/DC</a> finalmente fará seu retorno ao Brasil. O grupo australiano esgotou os ingressos para seus três shows no país — nos dias 24 e 28 de fevereiro e 4 de março — em questão de horas. Todas as apresentações serão no Estádio MorumBIS, em São Paulo. A abertura fica a cargo do <a href="https://rollingstone.com.br/tags/the-pretty-reckless/" target="_blank" rel="noopener">The Pretty Reckless</a>. O que esperar desses shows? A Rolling Stone Brasil preparou um guia com repertório, horários, recepção crítica de apresentações anteriores e mais. Confira! <figure id="attachment_192714" aria-describedby="caption-attachment-192714" style="width: 1920px" class="wp-caption aligncenter"><img loading="lazy" decoding="async" class="size-full wp-image-192714" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/04/brian-johnson-angus-young-acdc-foto-adam-bettcher-getty-images-2208981900.jpg" alt="Brian Johnson e Angus Young, do AC/DC, em show nos Estados Unidos - Foto: Adam Bettcher / Getty Images" width="1920" height="1080" /><figcaption id="caption-attachment-192714" class="wp-caption-text">Brian Johnson e Angus Young, do AC/DC, em show nos Estados Unidos – Foto: Adam Bettcher / Getty Images</figcaption></figure> <h2>Horário dos shows</h2> Os portões do MorumBIS se abrem nas três datas às 15h. The Pretty Reckless inicia os trabalhos às 19h30. AC/DC sobre ao palco às 21h. Crianças e adolescentes de 5 a 15 anos precisam estar acompanhados de pais ou responsáveis. Acima de 16 anos não há qualquer restrição. Isso se aplica aos três shows. <h2>O momento atual do AC/DC</h2> O último show do AC/DC no Brasil foi em 2009, para promover o álbum Black Ice (2008). Desde então, o grupo lançou só dois discos de estúdio, Rock or Bust (2014) e Power Up (2020). No entanto, muita coisa aconteceu: <ul> <li>o guitarrista Malcolm Young teve problemas de saúde e acabou substituído em 2014 pelo sobrinho, Stevie Young, falecendo em 2017;</li> <li>o baixista Cliff Williams particpou dos dois álbuns citados, mas se aposentou de vez após um show no festival Power Trip, em 2023 — sua vaga foi ocupada por Chris Chaney (ex-Jane’s Addiction, Alanis Morissette etc);</li> <li>o baterista Phil Rudd teve problemas com a Justiça no início da década passada e, embora tenha gravado os discos, não participa de nenhum show desde 2010 — seu posto é assumido por Matt Laug (ex-Alanis Morissette etc);</li> <li>o vocalista Brian Johnson segue na formação nos dias de hoje, mas precisou se ausentar entre 2015 e 2016 devido a problemas auditivos, sendo substituído temporariamente no período por Axl Rose (Guns N’ Roses).</li> </ul> A nova passagem do grupo pelo país faz parte da turnê de Power Up. Apesar do lançamento do álbum em 2020, a excursão só foi iniciada mesmo em 2024. <figure id="attachment_193083" aria-describedby="caption-attachment-193083" style="width: 1920px" class="wp-caption aligncenter"><img loading="lazy" decoding="async" class="size-full wp-image-193083" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/04/acdc-brian-johnson-2025-foto-adam-bettcher-getty-images.jpg" alt="Brian Johnson ao vivo com o AC/DC em 2025 - Foto: Adam Bettcher / Getty Images" width="1920" height="1080" /><figcaption id="caption-attachment-193083" class="wp-caption-text">Brian Johnson ao vivo com o AC/DC em 2025 – Foto: Adam Bettcher / Getty Images</figcaption></figure> <h2>Histórico no Brasil</h2> Ao todo, o AC/DC veio ao Brasil em apenas três ocasiões. A primeira se deu no Rock in Rio 1985. A segunda ocorreu como parte da turnê Ballbreaker, que se deu em outubro de 1996 com apresentações em São Paulo e Curitiba. Já a terceira foi em meio à tour Black Ice, em data única, na capital paulista, em novembro de 2009. <h2>O que esperar dos shows</h2> Em time vencedor não se mexe — e poucos são tão bem-sucedidos quanto o AC/DC. O formato do show do grupo australiano é bem focado nos hits acumulados ao longo da carreira, que já está na sexta década de existência. Ou seja, ao longo de duas horas de apresentação, fãs irão presenciar algumas das canções de rock mais icônicas da história. Isso sem falar do espetáculo tradicional da banda. O AC/DC se diverte com seu legado tanto quanto o público. A saber: <ul> <li>O começo de “Hells Bells” é marcado pela descida do sino com o logo da banda para o palco;</li> <li> “Whole Lotta Rosie” costumava ter uma versão inflável da própria e hoje ela aparece no telão;</li> <li>O guitarrista <a href="https://rollingstone.com.br/tags/angus-young/" target="_blank" rel="noopener">Angus Young</a> veste chifres de diabo na hora de “Highway to Hell”, reeditando seu visual na capa do álbum;</li> <li>Em “For Those About To Rock (We Salute You)”, canhões aparecem em cima da muralha de amplificadores Marshall da banda e disparam durante o clímax da canção.</li> </ul> <iframe loading="lazy" title="AC/DC – Hells Bells (Live 2025) 4K | Rose Bowl, Pasadena CA | Epic Front Row Footage" width="500" height="281" src="https://www.youtube.com/embed/KaH5xuLwDxQ?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe> <iframe loading="lazy" title="ACDC Power Up Tour Australia Live at Suncorp Stadium Brisbane 14th December 2025" width="500" height="281" src="https://www.youtube.com/embed/G8_By2kjdYs?start=5598&feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe> <iframe loading="lazy" title="ACDC - Highway to hell LIVE in Tallinn 24.07.2025" width="500" height="281" src="https://www.youtube.com/embed/BLzIL0jRh7A?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe> <iframe loading="lazy" title="AC/DC - “For Those About to Rock (We Salute You)” Live in Tampa 2025" width="500" height="281" src="https://www.youtube.com/embed/KXm27fH3jr4?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe> O AC/DC ao vivo das formações clássicas só mantém Angus Young (guitarra) e <a href="https://rollingstone.com.br/tags/brian-johnson/" target="_blank" rel="noopener">Brian Johnson</a> (vocais), ambos em idade avançada: 70 e 78 anos, respectivamente. Logo, não é de se esperar que uma banda na estrada há 50 anos esteja no mesmo nível do seu auge. Alguns vídeos online fizeram fãs questionarem o nível da performance do grupo. Entretanto, o elemento mais importante do AC/DC continua lá. O público dança, pula e canta junto. <a href="https://rollingstone.com.br/musica/ac-dc-provoca-tremor-registrado-por-sismografo-em-melbourne-durante-estreia-da-turne-australiana/" target="_blank" rel="noopener">E quando um show registra em sismógrafo</a>, como foi o caso da abertura da turnê australiana em novembro do ano passado, isso é rock de respeito. <h2>Análise do setlist</h2> Uma análise da atual turnê do grupo pode dizer ao público o que esperar em termos de setlist. O AC/DC fez mais ou menos o mesmo número de shows em 2024 e 2025, em turnês com três ou quatro meses de duração, entre abril e agosto. Consistência é o nome do jogo da banda, aliás. Dezoito canções apareceram em todas as últimas 52 apresentações do grupo. Esse conjunto reúne os maiores sucessos da banda, retirados principalmente dos álbuns Let There Be Rock (1977), Highway to Hell (1979) e Back in Black (1980). As curiosidades ficam a cargo das canções que entraram e saíram do setlist de um ano para o outro. “Rock N’ Roll Train”, do álbum Black Ice (2008), apareceu em todos os shows do AC/DC em 2024, mas perdeu preferência no ano seguinte. Enquanto isso, “Shot Down in Flames”, de Highway to Hell, ficou fora apenas uma vez nos últimos dois anos. <figure id="attachment_193082" aria-describedby="caption-attachment-193082" style="width: 1920px" class="wp-caption aligncenter"><img loading="lazy" decoding="async" class="size-full wp-image-193082" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/04/acdc-angus-young-2025-foto-adam-bettcher-getty-images.jpg" alt="Angus Young ao vivo com o AC/DC em 2025 - Foto: Adam Bettcher / Getty Images" width="1920" height="1080" /><figcaption id="caption-attachment-193082" class="wp-caption-text">Angus Young ao vivo com o AC/DC em 2025 – Foto: Adam Bettcher / Getty Images</figcaption></figure> Além dessas duas, o grupo não varia muito seu repertório. Apenas quatro canções – “Dog Eat Dog” e “Hell Ain’t A Bad Place To Be”, ambas de Let There Be Rock (1977); “Givin the Dog A Bone”, de Highway To Hell (1979); e “Jailbreak”, carro-chefe do EP ’74 Jailbreak (1984) – figuraram entre as surpresas frequentes. Curiosamente, essas faixas só aparecem uma de cada vez, e sempre como a 13ª canção do setlist. A única que foge dessa sina é uma raridade. Em 2025, o grupo tocou “Fling Thing”, um lado B dos anos 1970 que saiu na coletânea Backtracks (2009), apenas uma vez durante um bis. A canção não aparecia em shows desde 1980. <h2>Possível setlist do AC/DC no Brasil</h2> Segue abaixo um possível setlist do AC/DC no Brasil, sempre sujeito a alterações pela banda ao longo da turnê: <ol> <li style="font-weight: 400;" aria-level="1">If You Want Blood (You’ve Got It)</li> <li style="font-weight: 400;" aria-level="1">Back in Black</li> <li style="font-weight: 400;" aria-level="1">Demon Fire</li> <li style="font-weight: 400;" aria-level="1">Shot Down in Flames</li> <li style="font-weight: 400;" aria-level="1">Thunderstruck</li> <li style="font-weight: 400;" aria-level="1">Have a Drink on Me</li> <li style="font-weight: 400;" aria-level="1">Hells Bells</li> <li style="font-weight: 400;" aria-level="1">Shot in the Dark</li> <li style="font-weight: 400;" aria-level="1">Stiff Upper Lip</li> <li style="font-weight: 400;" aria-level="1">Highway to Hell</li> <li style="font-weight: 400;" aria-level="1">Shoot to Thrill</li> <li style="font-weight: 400;" aria-level="1">Sin City</li> <li style="font-weight: 400;" aria-level="1">Hell Ain’t a Bad Place to Be OU Dog Eat Dog OU Givin the Dog A Bone OU Jailbreak</li> <li style="font-weight: 400;" aria-level="1">Dirty Deeds Done Dirt Cheap</li> <li style="font-weight: 400;" aria-level="1">High Voltage</li> <li style="font-weight: 400;" aria-level="1">Riff Raff</li> <li style="font-weight: 400;" aria-level="1">You Shook Me All Night Long</li> <li style="font-weight: 400;" aria-level="1">Whole Lotta Rosie</li> <li style="font-weight: 400;" aria-level="1">Let There Be Rock</li> </ol> Bis: 20. T.N.T. 21. For Those About to Rock (We Salute You) +++ LEIA MAIS: <a href="https://rollingstone.com.br/musica/a-musica-natalina-do-ac-dc-que-e-sobre-o-trump/" target="_blank" rel="noopener">A música natalina do AC/DC que é sobre… o Trump?</a> +++ LEIA MAIS: <a href="https://rollingstone.com.br/musica/acdc-resposta-criticas-religiosos-highway-to-hell/" target="_blank" rel="noopener">A curiosa resposta do AC/DC a críticas de religiosos por ‘Highway to Hell’</a> +++ LEIA MAIS: <a href="https://rollingstone.com.br/musica/ac-dc-provoca-tremor-registrado-por-sismografo-em-melbourne-durante-estreia-da-turne-australiana/" target="_blank" rel="noopener">AC/DC provoca tremor registrado por sismógrafo em Melbourne durante estreia da turnê australiana</a> O post <a href="https://rollingstone.com.br/musica/acdc-setlist-shows-sao-paulo-2026/">AC/DC: setlist e o que esperar dos shows em São Paulo</a> apareceu primeiro em <a href="https://rollingstone.com.br">Rolling Stone Brasil</a>.
Como Harry Styles criou um novo tipo de estrela pop

Mon, 23 Feb 2026 19:04:03 -0000

<img width="406" height="228" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/Como-Harry-Styles-criou-um-novo-tipo-de-estrela-pop_1463279318-406x228.jpg" class="attachment-medium size-medium wp-post-image" alt="Como Harry Styles criou um novo tipo de estrela pop" style="margin-bottom:1rem;" decoding="async" loading="lazy" srcset="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/Como-Harry-Styles-criou-um-novo-tipo-de-estrela-pop_1463279318-406x228.jpg 406w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/Como-Harry-Styles-criou-um-novo-tipo-de-estrela-pop_1463279318-800x450.jpg 800w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/Como-Harry-Styles-criou-um-novo-tipo-de-estrela-pop_1463279318-768x432.jpg 768w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/Como-Harry-Styles-criou-um-novo-tipo-de-estrela-pop_1463279318-1536x864.jpg 1536w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/Como-Harry-Styles-criou-um-novo-tipo-de-estrela-pop_1463279318.jpg 1920w" sizes="auto, (max-width: 406px) 100vw, 406px" /> Com a aproximação do lançamento de Kiss All the Time. Disco Occasionally, analisamos "Aperture" e relembramos a carreira solo de Styles até aqui O post <a href="https://rollingstone.com.br/musica/como-harry-styles-criou-um-novo-tipo-de-estrela-pop/">Como Harry Styles criou um novo tipo de estrela pop</a> apareceu primeiro em <a href="https://rollingstone.com.br">Rolling Stone Brasil</a>.

<img width="406" height="228" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/Como-Harry-Styles-criou-um-novo-tipo-de-estrela-pop_1463279318-406x228.jpg" class="attachment-medium size-medium wp-post-image" alt="Como Harry Styles criou um novo tipo de estrela pop" style="margin-bottom:1rem;" decoding="async" loading="lazy" srcset="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/Como-Harry-Styles-criou-um-novo-tipo-de-estrela-pop_1463279318-406x228.jpg 406w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/Como-Harry-Styles-criou-um-novo-tipo-de-estrela-pop_1463279318-800x450.jpg 800w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/Como-Harry-Styles-criou-um-novo-tipo-de-estrela-pop_1463279318-768x432.jpg 768w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/Como-Harry-Styles-criou-um-novo-tipo-de-estrela-pop_1463279318-1536x864.jpg 1536w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/Como-Harry-Styles-criou-um-novo-tipo-de-estrela-pop_1463279318.jpg 1920w" sizes="auto, (max-width: 406px) 100vw, 406px" />“Não tenho mais truques na manga”, canta <a href="https://rollingstone.com.br/tags/harry-styles">Harry Styles</a> em “Aperture”, mas é bem difícil acreditar nele. A música em si é uma guinada em direção à dance music pulsante que é, de certa forma, tanto chocante quanto inevitável após os sintetizadores que surgiram em meio às baladas de Harry’s House, de 2022. Dado o restante de sua carreira até agora, parece seguro dizer que o restante de <a href="https://rollingstone.com.br/tags/kiss-all-the-time">Kiss All The Time</a>. Disco <a href="https://rollingstone.com.br/tags/occasionally">Occasionally</a>, que sai em 6 de março, será no mínimo tão revigorante. Conforme <a href="https://rollingstone.com.br/tags/rob-sheffield">Rob Sheffield</a> discute com o apresentador <a href="https://rollingstone.com.br/tags/brian-hiatt">Brian Hiatt</a> no novo episódio do podcast Rolling Stone Music Now, Styles passou seus três primeiros álbuns solo abrindo um novo caminho para o estrelato pop. Pelo menos desde <a href="https://rollingstone.com.br/tags/justin-timberlake">Justin Timberlake</a>, ou possivelmente desde o<a href="https://rollingstone.com.br/tags/new-kids-on-the-block"> New Kids on the Block</a>, a trajetória dos cantores pop brancos rumo às paradas foi amplamente pavimentada por interpretações do R&B atual, em variados níveis de autenticidade e qualidade. Mas Styles, seguindo a trilha com influências de rock do <a href="https://rollingstone.com.br/tags/one-direction">One Direction</a>, explorou outras influências inteiramente distintas: do brit-pop, rock clássico e indie de sua estreia às explorações de<a href="https://rollingstone.com.br/tags/laurel-canyon"> Laurel Canyon</a> em Fine Line, passando pela estética dos anos oitenta e o funk ocasional das faixas aceleradas de Harry’s House Ao ignorar tendências, Styles acabou criando novas, e em sua ausência de quatro anos, alguns cantores seguiram seus passos. Sheffield compara a situação deles à de novatos como <a href="https://rollingstone.com.br/tags/fabian">Fabian</a> e <a href="https://rollingstone.com.br/tags/bobby-vee">Bobby Vee</a> quando <a href="https://rollingstone.com.br/tags/elvis-presley">Elvis Presley</a> retornou à sua carreira de gravação em 1960, após seu período no exército dos EUA. ”Todos eles preencheram o vazio enquanto Elvis estava no exército”, diz Sheffield. “E eles sabiam que, assim que Elvis recebesse seus documentos de dispensa, isso iria separar os homens dos meninos, por assim dizer. Veríamos quem permaneceria uma estrela pop e quem estava apenas ocupando o espaço de Elvis enquanto ele marchava, treinava e se viciava em pílulas de anfetamina.” O episódio também se aprofunda em “Aperture”, com Sheffield ouvindo traços de Talking Heads e Depeche Mode, junto com o house de Chicago e o techno de Detroit. (Styles disse que estava ouvindo LCD Soundsystem, o que faz sentido.) E, em uma mudança de perspectiva para Styles, a letra é sobre um coletivo, com seu coro de pista de dança de “nós pertencemos um ao outro” (we belong together). Sheffield a chama de uma música sobre “uma multiplicidade de vozes se reunindo na pista de dança”. No geral, a canção poderia ser lida, em parte, como um desafio aos imitadores de Styles — apenas tentem segui-lo desta vez. Sheffield observa o que parece ser um eco deliberado de uma das frases mais famosas de <a href="https://rollingstone.com.br/tags/leonard-cohen">Leonard Cohen </a>— “há uma rachadura, uma rachadura em tudo. É assim que a luz entra” — na imagem central da música. <blockquote> “Diz muito sobre a ambição musical de Harry”, diz Sheffield, “que você consiga fazer as pessoas pensarem em Leonard Cohen nesta música realmente eletrônica sobre se jogar na pista de dança.” </blockquote> LEIA TAMBÉM: <a href="https://rollingstone.com.br/musica/como-serao-os-shows-do-rush-no-brasil-tudo-o-que-ja-sabemos/">Como serão os shows do Rush no Brasil? Tudo o que já sabemos</a> O post <a href="https://rollingstone.com.br/musica/como-harry-styles-criou-um-novo-tipo-de-estrela-pop/">Como Harry Styles criou um novo tipo de estrela pop</a> apareceu primeiro em <a href="https://rollingstone.com.br">Rolling Stone Brasil</a>.
Confira detalhes do memorial dos Mamonas Assassinas, gratuito para visitação

Mon, 23 Feb 2026 18:00:39 -0000

<img width="406" height="228" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/mamonas-assassinas-clipe-pelados-em-santos-2-foto-reproducao-406x228.jpg" class="attachment-medium size-medium wp-post-image" alt="Mamonas Assassinas (Foto: reprodução / YouTube)" style="margin-bottom:1rem;" decoding="async" loading="lazy" srcset="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/mamonas-assassinas-clipe-pelados-em-santos-2-foto-reproducao-406x228.jpg 406w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/mamonas-assassinas-clipe-pelados-em-santos-2-foto-reproducao-800x450.jpg 800w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/mamonas-assassinas-clipe-pelados-em-santos-2-foto-reproducao-768x432.jpg 768w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/mamonas-assassinas-clipe-pelados-em-santos-2-foto-reproducao-1536x864.jpg 1536w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/mamonas-assassinas-clipe-pelados-em-santos-2-foto-reproducao.jpg 1920w" sizes="auto, (max-width: 406px) 100vw, 406px" /> Espaço planejado em cemitério de Guarulhos terá árvores plantadas com cinzas dos músicos e totens interativos com legado da banda O post <a href="https://rollingstone.com.br/musica/confira-detalhes-do-memorial-dos-mamonas-assassinas-gratuito-para-visitacao/">Confira detalhes do memorial dos Mamonas Assassinas, gratuito para visitação</a> apareceu primeiro em <a href="https://rollingstone.com.br">Rolling Stone Brasil</a>.

<img width="406" height="228" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/mamonas-assassinas-clipe-pelados-em-santos-2-foto-reproducao-406x228.jpg" class="attachment-medium size-medium wp-post-image" alt="Mamonas Assassinas (Foto: reprodução / YouTube)" style="margin-bottom:1rem;" decoding="async" loading="lazy" srcset="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/mamonas-assassinas-clipe-pelados-em-santos-2-foto-reproducao-406x228.jpg 406w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/mamonas-assassinas-clipe-pelados-em-santos-2-foto-reproducao-800x450.jpg 800w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/mamonas-assassinas-clipe-pelados-em-santos-2-foto-reproducao-768x432.jpg 768w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/mamonas-assassinas-clipe-pelados-em-santos-2-foto-reproducao-1536x864.jpg 1536w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/mamonas-assassinas-clipe-pelados-em-santos-2-foto-reproducao.jpg 1920w" sizes="auto, (max-width: 406px) 100vw, 406px" />Três décadas após após o acidente aéreo que vitimou os integrantes do <a href="https://rollingstone.com.br/tags/mamonas-assassinas/" target="_blank" rel="noopener">Mamonas Assassinas</a>, a memória da banda ganhará um novo capítulo com a criação de um “memorial vivo”. O local fica em Guarulhos, São Paulo. O projeto, desenvolvido em parceria com a empresa BioParque, será viabilizado após a exumação dos restos mortais nesta segunda-feira, 23. Ainda não há data revelada para inauguração. A iniciativa conta com o apoio dos familiares de Dinho, Bento Hinoto, Samuel Reoli, Júlio Rasec e Sérgio Reoli. Após cremação, as cinzas serão utilizadas como adubo no plantio de cinco árvores nativas no local, cada uma representando um integrante do grupo. As sementes serão de espécies como ipê amarelo, jacarandá e sibipiruna. O espaço no Cemitério Primaveras, na cidade natal da banda, foi planejado para preservar a história e o legado do Mamonas Assassinas, além de se tornar um ponto de encontro para os fãs do grupo. <h2>Mais detalhes do memorial</h2> Além das árvores, o memorial contará também com totens digitais, para que fãs possam interagir com a história da banda e dos integrantes. De acordo com Jorge Santana, primo de Dinho e responsável pela preservação da marca do Mamonas Assassinas, o espaço será gratuito. Ao jornal <a href="https://oglobo.globo.com/cultura/noticia/2026/02/23/memorial-dos-mamonas-assassinas-tera-arvores-com-cinzas-totens-digitais-e-espaco-gratuito-para-fas-saiba-tudo-sobre-a-homenagem.ghtml" target="_blank" rel="noopener">O Globo</a>, ele afirmou: <blockquote>“O espaço tem toda uma simbologia. Vai ter totens, atividades, QR Code, um “cantinho Mamonas”. Vai continuar tudo gratuito, não terá nenhuma taxa. Os túmulos continuam existindo, assim como as árvores. A parte da campa vai permanecer; só vai existir também esse memorial, um espaço muito bem cuidado, com bancos e locais para os fãs deixarem mensagens.”</blockquote> <h2>30 anos sem Mamonas Assassinas</h2> A iniciativa ocorre a poucos dias do aniversário de 30 anos da tragédia que vitimou os cinco integrantes e outras quatro pessoas: o segurança Sérgio Saturnino Porto, o ajudante de palco Isaac Souto, o piloto Jorge Germano Martins e o co-piloto Alberto Yoshihumi Takeda. No dia 2 de março de 1996, o Mamonas Assassinas sofreu um acidente aéreo na Serra da Cantareira ao se aproximar para pouso no Aeroporto Internacional de Guarulhos. A banda vivia o auge do sucesso e era um dos maiores fenômenos da música brasileira, tendo vendido mais de 1,8 milhão de cópias de seu álbum de estreia. +++ LEIA MAIS: <a href="https://rollingstone.com.br/musica/lollapalooza-brasil-detalha-operacao-de-acessibilidade-para-a-edicao-de-2026/" target="_blank" rel="noopener">Lollapalooza Brasil detalha operação de acessibilidade para a edição de 2026</a> +++ LEIA MAIS: <a href="https://rollingstone.com.br/musica/o-que-belchior-achava-da-parodia-que-os-mamonas-assassinas-fizeram-dele/" target="_blank" rel="noopener">O que Belchior achava da paródia que os Mamonas Assassinas fizeram dele?</a> +++ LEIA MAIS: <a href="https://rollingstone.com.br/musica/mamonas-assassinas-foi-muito-censurado-em-sua-epoca-diz-rick-bonadio/" target="_blank" rel="noopener">Mamonas Assassinas foi “muito censurado” em sua época, diz Rick Bonadio</a> O post <a href="https://rollingstone.com.br/musica/confira-detalhes-do-memorial-dos-mamonas-assassinas-gratuito-para-visitacao/">Confira detalhes do memorial dos Mamonas Assassinas, gratuito para visitação</a> apareceu primeiro em <a href="https://rollingstone.com.br">Rolling Stone Brasil</a>.
Como serão os shows do Rush no Brasil? Tudo o que já sabemos

Mon, 23 Feb 2026 17:58:51 -0000

<img width="406" height="228" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/03/alex-lifeson-geddy-lee-rush-foto-jim-spellman-wireimage-rock-and-roll-hall-of-fame-666087652.jpg" class="attachment-medium size-medium wp-post-image" alt="Alex Lifeson e Geddy Lee, do Rush - Foto: Jim Spellman/WireImage para Rock and Roll Hall of Fame" style="margin-bottom:1rem;" decoding="async" loading="lazy" /> Confira todos os detalhes confirmados sobre a turnê, a nova formação da banda e o que esperar em termos de setlist O post <a href="https://rollingstone.com.br/musica/como-serao-os-shows-do-rush-no-brasil-tudo-o-que-ja-sabemos/">Como serão os shows do Rush no Brasil? Tudo o que já sabemos</a> apareceu primeiro em <a href="https://rollingstone.com.br">Rolling Stone Brasil</a>.

<img width="406" height="228" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2025/03/alex-lifeson-geddy-lee-rush-foto-jim-spellman-wireimage-rock-and-roll-hall-of-fame-666087652.jpg" class="attachment-medium size-medium wp-post-image" alt="Alex Lifeson e Geddy Lee, do Rush - Foto: Jim Spellman/WireImage para Rock and Roll Hall of Fame" style="margin-bottom:1rem;" decoding="async" loading="lazy" />A espera de mais de 15 anos dos fãs brasileiros pelo retorno do <a href="https://rollingstone.com.br/tags/rush/" target="_blank" rel="noopener">Rush</a> ao Brasil vai terminar. <a href="https://rollingstone.com.br/tags/geddy-lee/" target="_blank" rel="noopener">Geddy Lee</a> e <a href="https://rollingstone.com.br/tags/alex-lifeson/" target="_blank" rel="noopener">Alex Lifeson</a> anunciaram a volta banda ao país com a turnê de reunião Fifty Something. Serão cinco shows entre janeiro e fevereiro de 2027. Mas o que mais já se sabe sobre essas apresentações? Confira a seguir todos os detalhes confirmados sobre a turnê, a nova formação e o que esperar do repertório. <h2>Datas e locais</h2> O Rush passará por cinco capitais brasileiras. Os shows acontecerão em grandes arenas e estádios. Veja datas e locais: 22 de janeiro de 2027: Curitiba (Arena da Baixada) 24 de janeiro de 2027: São Paulo (Allianz Parque) 30 de janeiro de 2027: Rio de Janeiro (Engenhão) 01 de fevereiro de 2027: Belo Horizonte (Mineirão) 04 de fevereiro de 2027: Brasília (Arena BRB Mané Garrincha) <h2>Show muito procurado</h2> Após o falecimento de <a href="https://rollingstone.com.br/tags/neil-peart/" target="_blank" rel="noopener">Neil Peart</a> em 2020, muitos acreditaram que o Rush nunca mais subiria aos palcos novamente. No entanto, Geddy Lee e Alex Lifeson decidiram voltar à ativa. Em 2025, eles anunciaram o retorno e, inicialmente, marcaram 12 shows pela América do Norte. Depois esse número subiu para 22. A resposta foi avassaladora, o que motivou a inclusão de novos shows, totalizando 58 apresentações em 24 cidades e mais de meio milhão de ingressos vendidos para a turnê de reunião – isso sem contar as novas datas anunciadas nesta segunda-feira, 23. <h2>A substituta de Neil Peart</h2> Para a difícil missão de assumir as baquetas e honrar o legado de Neil Peart, a banda escolheu a alemã <a href="https://rollingstone.com.br/tags/Anika-Nilles/" target="_blank" rel="noopener">Anika Nilles</a>, conhecida por já ter atuado como baterista do saudoso <a href="https://rollingstone.com.br/tags/jeff-beck/" target="_blank" rel="noopener">Jeff Beck</a>. Além dela, o tecladista Loren Gold (<a href="https://rollingstone.com.br/tags/the-who/" target="_blank" rel="noopener">The Who</a>, <a href="https://rollingstone.com.br/tags/roger-daltrey/" target="_blank" rel="noopener">Roger Daltrey</a>) completará o time no palco — pela primeira vez, Lee não assumirá o instrumento, apenas vocais e baixo. A volta sem Peart pode causar certa polêmica, dada a importância que ele exerceu na música e nas letras da banda. No que depender da família, porém, as novas atividades estão devidamente aprovadas. A iniciativa tem apoio de Carrie Nuttall-Peart e Olivia Peart, respectivamente viúva e filha do baterista. Em nota conjunta à imprensa, Carrie e Olivia afirmaram, quando do anúncio da reunião: <blockquote>“Estamos entusiasmadas em apoiar a turnê Fifty Something, celebrando uma banda cuja música ressoou e inspirou fãs por gerações, e em honrar o legado extraordinário de Neil como baterista e letrista.”</blockquote> <h2>Setlist variado por noite</h2> No que se refere a repertório, a banda não pretende se prender em uma lista fixa de músicas. Geddy Lee revelou que o Rush está trabalhando com um catálogo de mais de 38 músicas para criar até cinco setlists diferentes. A ideia é variar o repertório a cada noite, garantindo que fãs que viajem para mais de um show tenham experiências distintas. Em entrevista à <a href="https://www.rollingstone.com/music/music-features/geddy-lee-rush-baseball-blue-jays-world-series-1235458034/" target="_blank" rel="noopener">Rolling Stone EUA</a> (via <a href="https://igormiranda.com.br/2025/11/rush-5-setlists-turne-reuniao/" target="_blank" rel="noopener">site Igor Miranda</a>), o baixista e vocalista canadense afirmou: <blockquote>“Eu realmente não quero revelar o nosso setlist, porque neste momento ainda estamos montando o repertório, que já conta com mais de 38 músicas. A ideia é mudar o set a cada noite. Haverá uma grande quantidade de faixas que vamos alternar entre os shows. Então, se você for a, digamos, quatro apresentações em Toronto, vai ouvir quatro setlists diferentes, o que obviamente inclui muitas músicas.”</blockquote> <h2>Preços de ingressos e detalhes sobre pacotes VIP</h2> No Brasil, a venda de ingressos será feita pela plataforma <a href="https://www.eventim.com.br/campaign/rush" target="_blank" rel="noopener">Eventim</a>, da seguinte forma: <ul> <li>Pré-venda exclusiva (Clientes Itaú): Começa no dia 25 de fevereiro de 2026, às 10h, com direito a 15% de desconto.</li> <li>Venda Geral: Abre no dia 27 de fevereiro de 2026, às 11h.</li> </ul> Os preços para o show de São Paulo, por exemplo, variam de R$ 445,00 (Cadeira Superior) a R$ 1.145,00 (Pista Premium) em valor de inteira. Há ainda a oferta de ingressos VIP. São quatro opções, e os preços podem chegar a R$ 14.005,00 (inteira) no Limelight Hot Seat VIP Experience. Veja o que está incluso nos pacotes VIP: VIP 1 – LIMELIGHT HOT SEAT VIP EXPERIENCE – INCLUSO: Um (1) ingresso de hot seat, localizado na Cadeira Inferior, com excelente visão do palco Meet & greet oficial com Geddy Lee e Alex Lifeson, incluindo uma foto profissional* Sessão de autógrafos (1 item por convidado)** Tour exclusivo pelos bastidores da produção (rig rundown) Acesso ao lounge pré-show oficial Rush Xanadu (bar pago + petiscos de cortesia) Dois (2) vouchers de bebida (alcoólica ou não alcoólica) Dois (2) itens de merchandising exclusivos Uma (1) credencial comemorativa com cordão Compra de merchandising sem filas antes do show*** Check-in VIP, equipe dedicada, entrada prioritária e atendimento via celular*** *Uma foto por compra/transação **Itens sujeitos à inspeção ***Onde disponível VIP 2 – CLOSER TO THE HEART HOT SEAT EXPERIENCE – INCLUSO: Um (1) ingresso de hot seat na Cadeira Inferior Acesso ao lounge pré-show oficial Rush Xanadu Um (1) item de merchandising exclusivo Uma (1) credencial comemorativa com cordão Compra de merchandising sem filas antes do show* Check-in VIP, equipe dedicada, entrada prioritária e atendimento via celular* *Onde disponível VIP 3 – SUPERCONDUCTOR EARLY ENTRY PACKAGE – INCLUSO: Um (1) ingresso de pista premium com entrada antecipada Um (1) item de merchandising exclusivo Uma (1) credencial comemorativa com cordão Compra de merchandising sem filas antes do show* Check-in VIP, equipe dedicada, entrada prioritária e atendimento via celular* *Onde disponível VIP 4 – STICK IT OUT HOT SEAT VIP FAN PACKAGE – INCLUSO: Um (1) ingresso de hot seat na Cadeira Inferior Um (1) item de merchandising exclusivo Uma (1) credencial comemorativa com cordão Check-in VIP, equipe dedicada, entrada prioritária e atendimento via celular* *Onde disponível +++ LEIA MAIS: <a href="https://rollingstone.com.br/musica/rush-confirma-5-shows-no-brasil-para-janeiro-e-fevereiro-de-2027/" target="_blank" rel="noopener">Rush confirma 5 shows no Brasil para janeiro e fevereiro de 2027</a> +++ LEIA MAIS: <a href="https://rollingstone.com.br/musica/quanto-custam-os-ingressos-para-os-shows-do-rush-no-brasil/" target="_blank" rel="noopener">Quanto custam os ingressos para os shows do Rush no Brasil?</a> +++ LEIA MAIS: <a href="https://rollingstone.com.br/musica/rush-volta-opiniao/" target="_blank" rel="noopener">O Rush se contradisse sobre sua volta — e todos saímos ganhando</a> O post <a href="https://rollingstone.com.br/musica/como-serao-os-shows-do-rush-no-brasil-tudo-o-que-ja-sabemos/">Como serão os shows do Rush no Brasil? 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Corpos dos Mamonas Assassinas serão exumados 30 anos depois

Mon, 23 Feb 2026 17:55:59 -0000

<img width="406" height="228" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/mamonas-assassinas-clipe-pelados-em-santos-foto-reproducao-406x228.jpg" class="attachment-medium size-medium wp-post-image" alt="Mamonas Assassinas (Foto: reprodução / YouTube)" style="margin-bottom:1rem;" decoding="async" loading="lazy" srcset="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/mamonas-assassinas-clipe-pelados-em-santos-foto-reproducao-406x228.jpg 406w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/mamonas-assassinas-clipe-pelados-em-santos-foto-reproducao-800x450.jpg 800w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/mamonas-assassinas-clipe-pelados-em-santos-foto-reproducao-768x432.jpg 768w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/mamonas-assassinas-clipe-pelados-em-santos-foto-reproducao-1536x864.jpg 1536w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/mamonas-assassinas-clipe-pelados-em-santos-foto-reproducao.jpg 1920w" sizes="auto, (max-width: 406px) 100vw, 406px" /> Trinta anos após tragédia, famílias dos integrantes autorizam cremação para criar memorial com totens digitais e acesso ao público O post <a href="https://rollingstone.com.br/musica/corpos-dos-mamonas-assassinas-serao-exumados-30-anos-depois/">Corpos dos Mamonas Assassinas serão exumados 30 anos depois</a> apareceu primeiro em <a href="https://rollingstone.com.br">Rolling Stone Brasil</a>.

<img width="406" height="228" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/mamonas-assassinas-clipe-pelados-em-santos-foto-reproducao-406x228.jpg" class="attachment-medium size-medium wp-post-image" alt="Mamonas Assassinas (Foto: reprodução / YouTube)" style="margin-bottom:1rem;" decoding="async" loading="lazy" srcset="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/mamonas-assassinas-clipe-pelados-em-santos-foto-reproducao-406x228.jpg 406w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/mamonas-assassinas-clipe-pelados-em-santos-foto-reproducao-800x450.jpg 800w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/mamonas-assassinas-clipe-pelados-em-santos-foto-reproducao-768x432.jpg 768w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/mamonas-assassinas-clipe-pelados-em-santos-foto-reproducao-1536x864.jpg 1536w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/mamonas-assassinas-clipe-pelados-em-santos-foto-reproducao.jpg 1920w" sizes="auto, (max-width: 406px) 100vw, 406px" />Três décadas após o acidente aéreo que interrompeu a trajetória da banda <a href="https://rollingstone.com.br/tags/mamonas-assassinas/" target="_blank" rel="noopener">Mamonas Assassinas</a>, os restos mortais dos cinco integrantes serão exumados nesta segunda-feira, 23. A medida, autorizada pelas famílias dos músicos, faz parte de um projeto de criação de um “memorial vivo” no Cemitério Primaveras, em Guarulhos, cidade natal do grupo. Após a exumação, os restos mortais de Dinho, Bento Hinoto, Samuel Reoli, Sérgio Reoli e Júlio Rasec passarão por um processo de cremação. As cinzas serão usadas como adubo para o plantio de cinco árvores — uma para cada integrante. As sementes serão de espécies nativas como ipê amarelo, jacarandá e sibipiruna (via <a href="https://oglobo.globo.com/blogs/ancelmo-gois/post/2026/02/apos-quase-30-anos-de-acidente-aereo-corpos-dos-cinco-mamonas-assassinas-serao-exumados.ghtml" target="_blank" rel="noopener">O Globo</a> e <a href="https://www1.folha.uol.com.br/ilustrada/2026/02/corpos-dos-mamonas-assassinas-serao-exumados-30-anos-apos-acidente-fatal.shtml" target="_blank" rel="noopener">Folha de S. Paulo</a>). O memorial contará também com totens digitais, para que fãs possam interagir com a história da banda e dos integrantes. De acordo com Jorge Santana, primo de Dinho e responsável pela preservação da marca do Mamonas Assassinas, o espaço será gratuito. Ao jornal <a href="https://oglobo.globo.com/cultura/noticia/2026/02/23/memorial-dos-mamonas-assassinas-tera-arvores-com-cinzas-totens-digitais-e-espaco-gratuito-para-fas-saiba-tudo-sobre-a-homenagem.ghtml" target="_blank" rel="noopener">O Globo</a>, ele afirmou: <blockquote>“O espaço tem toda uma simbologia. Vai ter totens, atividades, QR Code, um “cantinho Mamonas”. Vai continuar tudo gratuito, não terá nenhuma taxa. Os túmulos continuam existindo, assim como as árvores. A parte da campa vai permanecer; só vai existir também esse memorial, um espaço muito bem cuidado, com bancos e locais para os fãs deixarem mensagens.”</blockquote> <h2>30 anos sem Mamonas Assassinas</h2> A iniciativa ocorre a poucos dias do aniversário de 30 anos da tragédia que vitimou os cinco integrantes e outras quatro pessoas: o segurança Sérgio Saturnino Porto, o ajudante de palco Isaac Souto, o piloto Jorge Germano Martins e o co-piloto Alberto Yoshihumi Takeda. No dia 2 de março de 1996, o Mamonas Assassinas sofreu um acidente aéreo na Serra da Cantareira ao se aproximar para pouso no Aeroporto Internacional de Guarulhos. A banda vivia o auge do sucesso e era um dos maiores fenômenos da música brasileira, tendo vendido mais de 1,8 milhão de cópias de seu álbum de estreia. +++ LEIA MAIS: <a href="https://rollingstone.com.br/musica/lollapalooza-brasil-detalha-operacao-de-acessibilidade-para-a-edicao-de-2026/" target="_blank" rel="noopener">Lollapalooza Brasil detalha operação de acessibilidade para a edição de 2026</a> +++ LEIA MAIS: <a href="https://rollingstone.com.br/musica/o-que-belchior-achava-da-parodia-que-os-mamonas-assassinas-fizeram-dele/" target="_blank" rel="noopener">O que Belchior achava da paródia que os Mamonas Assassinas fizeram dele?</a> +++ LEIA MAIS: <a href="https://rollingstone.com.br/musica/mamonas-assassinas-foi-muito-censurado-em-sua-epoca-diz-rick-bonadio/" target="_blank" rel="noopener">Mamonas Assassinas foi “muito censurado” em sua época, diz Rick Bonadio</a> O post <a href="https://rollingstone.com.br/musica/corpos-dos-mamonas-assassinas-serao-exumados-30-anos-depois/">Corpos dos Mamonas Assassinas serão exumados 30 anos depois</a> apareceu primeiro em <a href="https://rollingstone.com.br">Rolling Stone Brasil</a>.
Conheça Robert Aramayo, eleito Melhor Ator e Estrela em Ascensão no BAFTA 2026

Mon, 23 Feb 2026 17:37:09 -0000

<img width="406" height="228" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/GettyImages-2263016149-scaled-e1771866691111-406x228.jpg" class="attachment-medium size-medium wp-post-image" alt="Robert Aramayo" style="margin-bottom:1rem;" decoding="async" loading="lazy" srcset="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/GettyImages-2263016149-scaled-e1771866691111-406x228.jpg 406w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/GettyImages-2263016149-scaled-e1771866691111-800x450.jpg 800w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/GettyImages-2263016149-scaled-e1771866691111-768x433.jpg 768w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/GettyImages-2263016149-scaled-e1771866691111-1536x866.jpg 1536w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/GettyImages-2263016149-scaled-e1771866691111.jpg 1920w" sizes="auto, (max-width: 406px) 100vw, 406px" /> O britânico venceu nomes consagrados da indústria cinematográfica que disputavam o prêmio de Melhor Ator, como Leonardo DiCaprio, Timothée Chalamet e Michael B. Jordan O post <a href="https://rollingstone.com.br/cinema/conheca-robert-aramayo-eleito-melhor-ator-e-estrela-em-ascensao-no-bafta-2026/">Conheça Robert Aramayo, eleito Melhor Ator e Estrela em Ascensão no BAFTA 2026</a> apareceu primeiro em <a href="https://rollingstone.com.br">Rolling Stone Brasil</a>.

<img width="406" height="228" src="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/GettyImages-2263016149-scaled-e1771866691111-406x228.jpg" class="attachment-medium size-medium wp-post-image" alt="Robert Aramayo" style="margin-bottom:1rem;" decoding="async" loading="lazy" srcset="https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/GettyImages-2263016149-scaled-e1771866691111-406x228.jpg 406w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/GettyImages-2263016149-scaled-e1771866691111-800x450.jpg 800w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/GettyImages-2263016149-scaled-e1771866691111-768x433.jpg 768w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/GettyImages-2263016149-scaled-e1771866691111-1536x866.jpg 1536w, https://rollingstone.com.br/wp-content/uploads/2026/02/GettyImages-2263016149-scaled-e1771866691111.jpg 1920w" sizes="auto, (max-width: 406px) 100vw, 406px" />Na tarde deste domingo, 22, o ator britânico <a href="https://rollingstone.com.br/tags/Robert-Aramayo/" target="_blank" rel="noopener">Robert Aramayo</a> levou para casa os prêmios de Melhor Ator e Estrela em Ascensão do <a href="https://rollingstone.com.br/tags/bafta/" target="_blank" rel="noopener">BAFTA 2026</a> por seu papel em I Swear, comédia dramática dirigida por Kirk Jones (Nanny McPhee: A Babá Encantada). A surpresa foi grande: na categoria de Melhor Ator, o britânico de 33 anos superou grandes nomes cotados para a temporada de premiações, como <a href="https://rollingstone.com.br/tags/leonardo-dicaprio/" target="_blank" rel="noopener">Leonardo DiCaprio</a> — indicado pelo grande vencedor do BAFTA 2026, <a href="https://rollingstone.com.br/tags/uma-batalha-apos-a-outra/" target="_blank" rel="noopener">Uma Batalha Após a Outra</a> —, <a href="https://rollingstone.com.br/tags/Timothee-Chalamet/" target="_blank" rel="noopener">Timothée Chalamet</a>, que investiu pesado na divulgação de <a href="https://rollingstone.com.br/tags/Marty-Supreme/" target="_blank" rel="noopener">Marty Supreme</a>, e <a href="https://rollingstone.com.br/tags/michael-b-jordan/" target="_blank" rel="noopener">Michael B. Jordan</a>, que estrelou com papel duplo no terror aclamado pela crítica <a href="https://rollingstone.com.br/tags/pecadores/" target="_blank" rel="noopener">Pecadores</a>. Ethan Hawke (Blue Moon) e Jesse Plemons (Bugonia) também competiam pela estatueta. <h2>A trajetória de Robert Aramayo</h2> Mas Aramayo vem trilhando seu caminho para chegar até aqui há alguns anos. Nascido em 1992 no Reino Unido, o ator trabalhou em produções de teatro desde a infância e ingressou na Juilliard School, em Nova York, em 2011. Em 2016, Aramayo conquistou seu primeiro grande papel na televisão: o do jovem Eddard Stark, na sexta temporada da série da HBO Game of Thrones. No cinema, apareceu em filmes como Animais Noturnos (2016), de Tom Ford, e King’s Man: A Origem, de Matthew Vaughn. Em 2021, o ator estreou na série da Netflix Por Trás de Seus Olhos, como o protagonista Rob, e, em 2022, interpretou Elrond na série O Senhor dos Anéis: Os Anéis de Poder, da Amazon Prime. Ao receber o troféu de Melhor Ator, Aramayo inclusive relembrou uma palestra dada por seu concorrente na categoria, Hawke, na época em que estudava em Juilliard. “[Hawke] deu uma palestra incrível sobre longevidade na carreira de ator, sobre proteger seu instrumento e evitar comportamentos autodestrutivos. Isso teve um impacto muito grande em todos naquela sala. Então, estar nesta categoria com você esta noite é incrível. Obrigado”, disse (via <a href="https://www.uol.com.br/splash/noticias/2026/02/22/bafta-quem-e-o-ator-que-surpreendeu-e-desbancou-figuroes-de-hollywood.htm?uol_app=placaruol#:~:text=Nascido%20em%201992%20no%20Reino,personagem%20de%20destaque%20na%20trama." target="_blank" rel="noopener">UOL</a>). <h2>Sobre o que se trata I Swear?</h2> I Swear acompanha a história real do ativista escocês John Davidson, diagnosticado com a Síndrome de Tourette aos 15 anos e sonhava em se tornar jogador de futebol. O longa ainda venceu o BAFTA de Melhor Direção de Elenco. Assista o trailer a seguir: <iframe loading="lazy" title="I SWEAR - Official Trailer | STUDIOCANAL" width="500" height="281" src="https://www.youtube.com/embed/oeWqQN3snCU?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen></iframe> <a href="https://rollingstone.com.br/cinema/emissora-pede-desculpas-por-nao-censurar-insulto-racista-durante-bafta/" target="_blank" rel="noopener">+++LEIA MAIS: Emissora pede desculpas por não censurar insulto racista durante BAFTA</a> O post <a href="https://rollingstone.com.br/cinema/conheca-robert-aramayo-eleito-melhor-ator-e-estrela-em-ascensao-no-bafta-2026/">Conheça Robert Aramayo, eleito Melhor Ator e Estrela em Ascensão no BAFTA 2026</a> apareceu primeiro em <a href="https://rollingstone.com.br">Rolling Stone Brasil</a>.